Moiseenko Evsey Evseevich : 그림

그는 그리기 시작했을 때 Moiseenko Evsey Evseevich는 기억하지 않는다. 농민의 가정에서 1916 년에 태어난 그는 어린 시절부터 구릉 필드에 농촌 노동력에 익숙해. 베다 양면 흑백 오두막 사이에서 매우 단순한 삶을 살고, 그가 밤 별이 빛나는 하늘, 숲과 광대 한 분야에서 뜨거운 태양에서 일을 떠나 매일 청춘의 마을에 완벽한을 찾을 수 있었다, 그는 심지어 예배당에서, 그는 이웃 소년과 아래 함께 실행으로 바라 보았다 - 과거와 현재 시간 구루병. 즉, 그것은 미래의 예술가, 자신의 정상적인 어린 시절의 기억에 강한 흔적을 남겼습니다 전부, 그의 나이, 그는 특별한 경외로 불러 그의 그림에 나중에 수행 다른 아이들의 어린 시절과 다르지 않습니다.

삶의 여정의 시작

Yevsei Evseevich Uvarovichi에서 태어난 고멜 8 월 28 일에 Mogilev 지방을 uezd. 사물의 특정 뷰에만 나타나기 시작했을 때 그들의 방법 Moiseenko Evsey Evseevich은, 젊은 나이에서 시작했다. 개발 영적으로 그는, 미세 본질을 느끼고 삶의 법칙에 대해 배울 그를 가르치기 시작 누가 먼저되고, Prokofy 할아버지를 도왔다. 학교는 Yevsei 러시아 작가의 그림을 공부하고 자신을 그리는 것을 배웠고, 그 완료 후 모스크바로 유학 갔다. 그 당시 Yevsei는 15 살, 그러나 예술가가 될 수있는 결정 적으로 고체이었다.

창의성로가는 길

도 젊고 경험이 부족한 십대 당신의 꿈을 위해가는, M. I. 칼리 니나의 이름을 따서 명명 산업 미술의 모스크바 학교에서 새로운 지식을 흡수하기 시작했다. 그는 그들이 그를 형태, 색상 및 구성에 대해 잘 알고 선생님이 줄 수있는 모든 새로운, 광신적 인 학습을 발견, 그는 미술사를 공부하고 아직도 인생을 공부했다. 교사 Moiseenko 학교의 전문성 덕분에 분석하고에 착수하기 전에 작업을 검토, 자신의 열정과 영감을 올바른 방향으로 유도 억제을 배웠습니다. 날은 긴 학교 시간 이외의 어린 시절, 부모 모두에서 가르 칠 작업, 회화의 예술의 예술가 모든 기초를 공부했다.

시간의 유명한 예술가, 그들의 조언과지도에 익숙, 러시아 Yevsei의 중심부에 극장과 전시, 문화 생활에 대한 여행은 자신의 능력이 점점 더 연마 할 수있었습니다. 육포 움직임의 순간을 묘사하면서 전체 영웅, 깊은 영적 감정에 추력으로, 그는 그의 그림에서 멈췄다.

기술 분야에서 장소를 찾기

대학을 졸업 한 후, Evseya Evseevicha 예술의 러시아 아카데미의 회화, 조각 연구소 건축 학부에 입학. 그의 스승은 Yevsei 정말 거기에 도착하고 싶었다되는 교사 AA Osmerkin했다. 학교에서와 같이, 모두의 최선의 학생 중 하나가 다시 Moiseenko Evsey Evseevich했다. 그는 멘토의 가까운 감독하에 쓴 그림은 더 의미가되었다. 손 Moiseenko는 탄력을 얻고 작업에 대한 자신감은 선명도와 조직이었다. 젊은 예술가는 그 의미를 알고, 그리고 조성과 색상의 법에 따라 캔버스에 전송하는 사물의 깊이 들여다 공부를 계속했다. 모든 창조적 인 사람 Osmerkin 형성 개별적으로 Yevsei에 포함, 자신의 특별한 접근 방식의 기반을 구축했습니다. 곧, 작업 Moiseenko는 학생들의 교사의 칭찬과 특별한 관심을받을 자격이되었다.

연구소에서 연구 기간 동안 유세비우스는 형성에 결정적이었다. 우리는 그 목표와 작업 방식을 정의합니다. 작품은 그 자신의 독특한 스타일을 말했다.

그의 연구의 말까지, 그는 오히려 어려운 대학생 일에 촬영했지만, 그것을 완료하고, 위대한 애국 전쟁을 방지하지 않았다.

창조적 인 방법의 시작

연구소 졸업 명예와 칭찬으로, 정면에서 돌아온 후, Moiseenko Evsey Evseevich 그의 경력을 시작했다. 그의 첫 번째 심각한 작품은 1947 년에 작성된 그림 "일반 Dovator"이었다. 그것은 개인적으로, 자신이 소련군의 공격의 일원이되었다보고 그 작업을 완료 도움, Evsey 위험과 얼굴을 온 전쟁에 참가했다. 영화의 주요 영웅은 일반적이며 주장 레브 미헤일로비치 Dovator는 나치 뒤에 해방 된 땅으로 포로로 둘러싸여 있습니다. Moiseenko에서 구성, 색상과 기관의 교사들로부터 높은 평가를 받았다보다 악센트의 정확한 위치의 절대 단결 사이에 승리의 흥분, 그리고 군대의 위엄을 반영 할 수있다.

이 승리 한 후, 정당 아티스트의 제목을 함유하고있다, Evsey Evseevich Moiseenko가 인식 한 공공 초래하는 1950 년에서 1954 작업에 뛰어 들었다 "소련의 권력에 대한", "게릴라"는 "스텝". 그러나이 작품 Moiseenko 자신의 개인 우수성을 찾고, 다른 경로에 자신의 손을 시도하기 위해 계속 멈추지 않았다.

작가는 군사 주제를 참조하고 있습니다. 또 다시, 자신의 기억 Moiseenko Evsey Evseevich를 통과. 그는 붉은 군대에 전념 시리즈를 형성, 생성하고, 영웅의 로맨스, "이글 렛", "트럼펫 먼저 말", 가득 것을 작품 "안녕."

"레드가왔다"

전쟁 기병 부대에서 돌아 볼 아주 가까이 얼굴. 그들이 마지막으로 승리, 가족들에게 집으로 돌아 때문에 자신의 질병과 고통을 참조하면, 그들의 얼굴에 약한 미소를 지우지 않습니다. 다시 말하지만, 단지에 대해, 현실의 사진을 눈물과 웹에 넣어 모세의 거친 획 및 레드 라이더 캔버스를 떠나,에 이동했다.

회화 "레드 와서는"역사에서 가장 중요한 그림과 소련의 시대 회화의 역사에서 최고 중 하나가되고있다. 캔버스 Moiseenko Evsey Evseevich 그것을 위해 I. E. Repina의 이름을 딴 상을 수상했다, 많은 전시회를 방문했다. Moiseenko에서이 걸작의 창조에이 작업을 통해 생각에 소요되는 시간을 많이했다. 이 그림은 그에게 명예와 존경을 가져 그 첫 번째,하지만 보편적 인 수용으로가는 길의 첫 번째 아니었다.

전쟁의 기억

별도로, 그는 시간과 그가 포로가되었고 연합군에 의해 해방되었다, 레닌 그라드 전투에 참가 차 세계 대전, 자신의 기억을했다. 그림의 일련의 이러한 기억에서 탄생했다 "이것은 잊어 버린 할 수 없습니다." Evsey Evseevich Moiseenko, 영혼을 치유하는 부상을 방지, 그의 삶의 순간 메모리에서 다시 나치 수용소 막사, 동료 병사의 죄수의 생명, 해방의 기쁨과 대망의 자유 15 년에 대해 많은 작품을 썼다. "민병대"라고 캔버스의이 시리즈에 포함 된 "버락", "노래", "그", "자유."수상

나중에 15 년

평생 Yevsei가 작동 중단 결코, 그는 종종 어린 시절의 기억이 아직 삶의 가혹한 삶에 감동하지, 무고한 표면 고향 마을로 돌아왔다. 그는 종종 모스크바로 떠나기 전에, 어린 나이에 존경 풍경으로 캔버스를 그렸습니다.

나중에 15 년 그는 집단 농장, 현장 작업, 마을의 주제로 돌아왔다. 이제 그는 조심스럽게 인간의 본성 일반 농민, 자신의 삶과 경험을 검사합니다. "지구", "동지의 사진을 작성합니다", "소련-65", "계속해서 전시회에 전시,"그의 할아버지와 세르게이 Esenin.

"어머니 자매"

뭔가 하나에 거주하지 않고, 다음 목표는 자체 Moiseenko 초상화를 설정합니다. 그리고 그녀의 평소 불굴의 의지와 용기와, 세로, 그리고 러시아 여자의 이미지 어렵다. 그 결과, 빛이 아티스트 "어머니 자매"의 새로운 작업이었다. Evsey Evseevich Moiseenko 다시 자녀와의 전쟁에 남편과 자신의 어머니와 함께 여성의 기억으로 변합니다. 주요 아이디어는 이별의 비극의 제품, 그리고 사진의 모든 슬픔을 나타냅니다 여전히 친척의 죽음에두고 침묵으로보고, 거의 모든 웹 및 선미 얼굴을 점유, 긴 그림.