"Ship Grove", Shishkin I. - 그림의 묘사

위대한 화가 Ivan Shishkin은 러시아 예술가들 사이에서 특별한 장소를 차지합니다. 어느 누구도 자연을 타협하지 않고 아름답게 그리고 사실주의로 썼고 낭만적 인 캔버스로 논쟁하는 일에 많은 사랑과 혼을 낼 수있었습니다.

실제로 토지의 묘사에 대한 장기간의 경험은 모두 캔버스 "Ship Grove"에 담겨 있습니다. Shishkin은 풍부한 색상의 팔레트로 인해 여름 숲의 밝고 평온함을 전달했습니다.

러시아어 프리의 풍경

러시아 회화에서 XVIII 세기 말에 풍경이 나타났습니다. 장르의 개척자들 중에는 S. Schedrin 과 A. Venetsianov가있었습니다. 러시아 최초의 풍경의 주된 특징은 묘사 된 자연의 고전주의와 사실주의였다.

XIX 세기에서, 미술 장르의 풍경은 러시아 예술가들과 그에 따른 대중들 사이에서 특별한 인기를 얻었습니다. 이 기간에는 Levitan, Lagorio, Aivazovsky, Vasiliev 및 기타 peredvizhniki 예술가와 같은 뛰어난 풍경화가들이 많이있었습니다. 그러나 이반 쉬시 킨 (Ivan Shishkin)은 러시아 풍경화의 특별한 장소이자 대중의 마음을 사로 잡고 있습니다. 상트 페테르부르크 근교의 시야에 대한 최초의 대중 인식과 캔버스 "Ship Grove"Shishkin이 창조적 인 길을 완성했습니다.

아티스트 약력

Shishkina는 원래의 러시아 예술가로 여겨지고 있습니다. 왜냐하면 풍경 화가는 다른 나라처럼 본토 의 본성 을 묘사 할 수있을뿐만 아니라 세상에서 다른 무엇보다 그녀를 더 사랑했기 때문입니다. 역설적이게도, 학자의 직함이 Shishkin creation "뒤셀도르프의 전망"을 가져 왔습니다.

Shishkin은 Elabuga 마을에서 태어 났으며 상인 가족에서 자랐습니다. 체육관을 떠난 후 어린 이반 쉬시 킨 (Ivan Shishkin)은 모스크바 회화 학교에 입학하여 명예 졸업 후 제국 미술 학교 (Imperial Academy of Arts)에서 계속 공부했습니다. Shishkin은 그의 학업 중 장점과 구별을 위해 아카데미를 희생하여 해외로 여행 할 권리가 있습니다.

그는 뮌헨, 취리히, 제네바, 뒤셀도르프에서 수년을 보냈습니다. 그는 뒤셀도르프에서 양학 하지 않은 동물주의 장르 의 미묘한 점을 연구하고 학자라는 제목으로 작품을 썼습니다. 쉬시 킨은 1861 년부터 1866 년까지 5 년을 해외에 보냈고, 장학금이 끝나기 전에 러시아로 돌아 왔고 이후 제국 밖에서 거의 여행하지 않았다.

Shishkin은 방랑자 중 하나 였고 협회에서 개최 한 전시회에서 그는 조각에 관심을 갖게되었습니다. 1973 년 Imperial Academy는 Ivan Shishkin에게 "Forest Wilderness"교수의 칭호를 수여했고, 잠시 동안 아카데미 벽 안에 조경 워크숍을 감독했습니다. 위대한 화가의 마지막 완성 된 그림은 "Ship Grove"였습니다. Shishkin은 자신의 스튜디오에서 빈 캔버스를 쓴 이젤 뒤에 사망했다.

Shishkin의 풍경

Shishkin이 쓴 풍경의 낭만적 인 성격에도 불구하고, 그의 작품에서 자연을 꾸미려는 시도는 전혀 없다. 저자는 자신을 그대로 쓰고 사랑한다. 호기심과 감탄은 완성 된 작품에 전달되어 낭만주의의 정신을 부여합니다.

가장 초기 작품에서도 식물의 형태, 특징 및 특징에 대한 미묘한 지식을 느낄 수 있습니다. Shishkin의 작품은 극도로 현실적이며 독특한 높은 이미지 기술과 재생산의 정확성으로 실행됩니다. 레비 탄 (Levitan)과 세루 프 (Serov)의 풍경이 출현하더라도, 쉬시 킨 (Shishkin)은 항상 러시아의 조경가들의 권위를 유지했다.

그림의 역사

가장 어려운 작품들 가운데 Shishkin의 그림 "The Ship Grove"가 눈에 띈다. 예술가는 거의 죽어가는 마지막 화폭이다. 많은 비평가들과 예술 평론가들은 "Sosnovy Bor"이 "Sosnovy Bor"에 의해 "빗질"했다고 부릅니다. 그 이유는 그림의 소나무가 직접적이기 때문 만이 아니라, 그의 마지막 그림에서 Shishkin이 식물상의 초안 및 감정가의 40 세의 경험을 사용했기 때문입니다.

그림 "Ship Grove"Shishkin은 사망 한 해에 글을 썼다. 이것은 자신의 창조적 인 길의 마지막 단계를 나타낸다. 커다란 캔버스에서 작가는 자신이 좋아하는 소나무 숲을 묘사하기로 결정했습니다. 각 그림에서 새로운 방식을 보여 주며 신선한 색으로 놀고 놀라지 않는 음모입니다.

Ivan Shishkin, "Ship Grove": 그림에 대한 설명

캔버스에는 Yelabuga 근처의 작은 숲이 있습니다. 그림에 대한 저자의 메모에서 Yelabuga 근처 Afanasyev 배의 과수원임을 알 수 있습니다. 이 숲은 어린 시절부터 Shishkin에게 친숙했으며, 그의 마지막 그림에서 묘사 한 것은 작가임을 상징적으로 보여줍니다.

그림의 간단한 그림은 관람객이 바람과 비가 혼동하지 않는 여름 숲의 일반적인 분위기와 색상 의 완벽한 조화 를 탐구 할 수있게 해줍니다. 러시아 자연을 연구 한 지난 40 년간의 경험은 그림에 묘사 된 모든 나무와 풀의 모든 잎에서 증명되었습니다.

그림 팔레트

숲은 햇빛 아래에서 목욕되며 이전 Shishkin의 특징없는 다양한 색과 그늘에 묻혀 있습니다. 이 캔버스의 팔레트는 세부적으로 조사 될 때 인상파 화가에게 그들의 부와 다양성을 감동시킬 것입니다. 그러나 Shishkin은 그의 독특한 감각의 감각으로 팔레트가 자연의 아름다움을 위반하는 것을 허용하지 않지만 반대로 색상을 사용하여 강조합니다.

하늘빛 하늘빛은 일몰의 분홍빛이 도는 색조, 숲의 진한 녹색 및 깊은 그림자의 보라색 - 검정색 선이있는 캔버스에 섞여 있습니다. 푸른 색 또는 큰 소나무의 줄기에있는 푸른 색은 고대 거성의 이끼를 말하고 햇볕에 그을린 초록색 녹색은 예술가의 심미적 인 취향을 회상합니다. Shishkin은 항상 북서쪽 러시아의 여름 숲의 신중하고 희미한 아름다움을 선호했습니다.

상세한 분석

풍경화에서 예술가의 특징은 숲을 두 번째 계획으로 가져 가면서 항상 뷰어의 주요 초점에 유지할 수있는 능력이었습니다. Shishkin의 그림 "Ship Grove"는 규칙 만 확인합니다.

구경꾼 앞에있는 전경에는 햇빛이 드리 워진 웅덩이와 풍부한 철분이 함유 된 갈색 물이 흐릅니다. 가장자리 뒤에는 소나무 거성이 자라는 여름철 태양 광선에 의해 따뜻해지는 어린 소나무가 있으며 여름 하늘을 몇 센티미터 밖에 남기지 않습니다.

"Ship Grove", Shishkin : 어떤 나무가 캔버스에 그려져 있습니까?

작가는이 특정 숲에 대한 견해를 반복해서 적었습니다. Afanasievskaya 선박 과수원은 Shishkin이 이전에 쓴 다른 유명한 그림 - "소나무 숲"의 주제이기도합니다. "Ship Grove", 그림 및 그 분석에 대한 설명은 "Pine Forest"의 설명과 매우 유사합니다.

이 그림은 "Ship Grove"라고 불리는 이유가없는 것은 아닙니다. 그 위에 묘사 된 소나무는 80 ~ 100 년 전의 키가 크고 가벼운 지름이 반 미터 정도되는 평범하지는 않습니다. 이 소나무의 판자는 선박 건조에 사용되었으며, 트렁크 - 로그는 선박 마스트로 완벽하게 사용되었습니다.

그림의 단순함은 작은 세부 사항, 식물상의 각 요소의 재생산 정확성, 그리고 Ivan Shishkin이 좋아하는 모든 음영의 깊이와 풍요 로움으로 보완됩니다. "Ship Grove"는 위대한 조경가의 창의력의 정점으로 간주됩니다.