Calo Frida (프리다 칼로). 아티스트 프리다 카를로. 사진, 전기

모든 것에도 불구하고 역사에 밝은 표시를 남긴 작가는 밝고 논란이 많으며 동시에 냉소적이고 불만이 많으며 동시에 모든 것을 소유하고 있습니다. 페미니스트들의 아이콘과 성적 소수자의 아이콘. Calo Frida.

초기 몇 년

카를로 (Kahlo)는 1907 년 7 월 6 일 멕시코 시티에서 태어났다. "유대인"독일인 가정과 인도인 자녀를 둔 멕시코 여성 중 세 번째 자녀 인 그녀는 소아마비로 6 세에 아플 때까지 걱정을 모른 채 자랐습니다.
그녀는 병이 그녀의 오른발을 물기 때문에 완전히 치유되지 않았고, 프리다가 바지와 전국 드레스의 스커트로 마지막 날을 감추었습니다. Frida Kahlo (약력은 그것을 보여줍니다)는 젊은 나이에도 불구하고 이러한 역경에서부터 단련되었습니다. 미래의 예술가는 모든 것과는 반대로 가장 활동적인 삶을 영위하고, 스포츠 섹션을 방문하고, 의료진이 될 준비를하기로 결정했습니다. 목격자들은 Kalo가 "제비의 신속 함으로 복도를 따라 움직 인"것처럼 다리의 문제를 믿을 수 없다고 주장합니다. 미래와 광대 한 범위의 활동을 앞두고 문제가 극복 된 것으로 보이지만 운명은 그렇지 않다고 결정했습니다.

사고

18 세에 Kalo Frieda는 교통 사고를당했습니다. 친구와 함께 여행하는 버스가 전차를 때렸다. 인공위성은 가벼운 상처로 부상 당했고, 아티스트는 거의 모든 부상을 입었습니다. 주요 부상 중에는 세 곳의 척추 골절, 골반과 발의 파열, 갈비뼈의 갈라짐 등이있었습니다. 다른 것들 사이에, 철 막대는 그녀의 위장을 뚫고, 최소한으로 어머니가 될 가능성을 줄였습니다. 모든 예측과는 달리 프리다는 다시 한번 정신의 힘을 보여주고 살아 남았습니다. 수년 동안 그녀는 30 개 이상의 수술을 받았고, 아내가되어 정형 외과 용 코르셋 과 석고 모형으로 조였다. 냉소적이고 끔찍한 사실은 그 소녀가 처음으로 붓을 들고이 비극 때문이었습니다. 그녀는 외로움과 정신 이 찢어지는 사고에서 정신 나갔다 가 자화상을 쓰기 시작했습니다. 이 일을하기 위해서 거짓말하는 것은 쉽지 않았지만 침대 위에있는 특수 들것과 거울은이 일에 도움이되었습니다. 나중에, Frida Kahlo 예술가는 자화상에있는 그녀의 고통 및 포부의 대부분을 나타내었다, 그녀의 모든 독창성은 그 (것)들에 건설되었다. 그런 단계는 나르시시즘 때문이 아니 었습니다. 자신을위한 재판관 : 끝없는 분, 시간, 일, 그녀는 자신을두고 파고,인지하고, 시험했습니다. 그녀가 세계를 감지하는 전체 감정, 힘 및 절망의 흐름이 그녀에게 나타났습니다. 바깥 쪽과 안쪽의 중개자로서의 캔버스 위의 얼굴. 우스꽝스럽고 우스 꽝스럽고 터무니없는 말투가 펼쳐지는 기쁨과 삶의 중심 - 주변 사람들이 보았 듯이 진정한 프리다 칼로 (사진, 사진, 일기는 거짓말을하지 않을 것입니다.)는 그녀가 빚진 것을 운명에서 잡아 내려고 노력했습니다.

디에고

경도가 부러워 티타늄이 부러지지 않는 이너로드는 이번에는 그녀의 발에 맞 섰으나 드로잉을 포기하지 않았습니다. 모든 단계에서 그녀의 모든 한숨은 끊임없는 고통을 동반했지만 모든 것이 중요하지 않았습니다. 그녀는 서 있었고 앞으로 나아갈 준비가되었습니다. 카를로는 자신을 발견했지만 자신감이 결여되어 당시 유명한 예술가 인 디에고 리베라 (Diego Rivera)의 조언을 구하기로 결심했습니다 . 다시 운명의 조롱은 - 강화하고 자신감을 찾기 위해 갔고, 그녀의 인생에서 가장 큰 고통을 발견했습니다. 디에고는 그림과 예술가 모두에게 감동을 주었고 잠시 후 프리다에게 손을 물었다. 그 순간의 모든 사랑, 스릴과 경험은 프리다 칼로 (Frida Kahlo)의 일기를 흡수했는데, 그녀는 그녀의 삶의 끝까지 인도했습니다. Kalo 부부가 "코끼리와 비둘기의 결혼"이라고 불렀던 분노를 동반 한 그러한 동맹의 가능성조차도, 그것은 과장이 아니었다. 리베라는 20 년 동안 더 무거웠으며 중량이 무거웠으며 일반적으로 좋은 성격의 식인 자 같이 보였다. 그러나 믿을 수없는 카리스마, 재능, 유머 감각으로 여성의 마음을 정복 한 사람으로 알려져 있었기 때문에 "식인종"이 실질적으로 그의 두 번째 이름이되었습니다. 그는 묶여 아름답고 재능있는 여성을 흡수했습니다. 친애하는 아버지와 진지한 대화를 나눈 후, 프리다가 평생 동안 건강에 해 롭고 결코 아이들을주지 않을 것이라는 사실을 공식적으로 인정하고 인정한 후, "식인종"은 결혼 축복을 받았다. 목격자들은 결혼식 그 자체가 장래의 삶의 본질이라고 말했습니다. 그녀의 가장 좋아하는 장신구와 꽃, 코끼리 신랑, 광기의 향연, 칼로의 치마를 들어 올리던 리베라의 전 부인이 절묘하게 장식 한 국가 복장의 연약한 신부는 " 디에고가 나의 이상적인 다리를 바꿨 던 것에 일치하는 것 위에 ! ". 신의 가증증은 약혼자가 실수로 약혼자를 쏜 환자 중 한 명의 손가락이었습니다. 진실로 요트를 부르면 뜨게 될 것입니다.

공동 생활

그것은 과장없이 화산이었습니다. Kalo Frida는 자신의 재능을 인정하면서도 열정적이었고 중독 적이 었으며 남편을 우상화했지만 동시에 자신의 업무에 결함이 있음을 지적했습니다. 디에고는 언제나 돌아 오는 동안 모든 것을 분쇄하고 집을 떠났습니다. 공평을 기원하기 위해, 그는 자신의 아내에게 손을 뻗치지 않았 음을 주목할 필요가있다. 그는 일찍이 그런 제스처를 경멸하지 않았다. 그는 그의 딸을 낳았으며 거의 찔렀다. 아마도 이것은 그녀를 정신과 재능 모두에서 평등하다고 인식했기 때문일 것입니다. 그러나 이것은 길에서 그를 만난 모든 여자들의 치마를 감동시키는 것을 막지 못했습니다. 아래에서 볼 수있는 프리다 칼로 (Frida Kahlo)는 괴로워하고 고통 받았지만 사랑을 멈추지 않았습니다.

파우더 통에서의 5 년간의 공동 춤은 소란스러운 파열로 끝났지 만, 그들은 서로 따로 살기를 배웠습니다. 일년 후 다시 함께 모였습니다. 그의 아내의 불행과 마찬가지로 남편의 변화가 계속되었습니다. 어쨌든 보복을 바라는 아티스트는 남자와 여자를 침대에 집어 넣는 옷차림을 시작했습니다. 자연적으로 디에고는 금속과 금속을 찢어 냈습니다. 왜냐하면 그의 의견으로는 목성이 이용 가능하고 황소에게 허용되지 않기 때문입니다.

레온 트로츠키

그의 전기가 매우 극적 인 Frida Kahlo는 남편과 함께 Leon Trotsky 의 이데올로기에 열렬한 찬사를 보냈습니다 . 1936 년 스탈린에 의해 박해받는 마지막 사람이 추종자들에게 그의 존재를 존중하기 위해 리베라의 초청으로 뜨겁고 호의적 인 멕시코로 발을 보냈다. 그러나 프리다는 도착했을 때 그들을 만났습니다. 남편은 그 전날 신장염으로 입원했습니다. 그녀의 유전 된 집에 동행하면서, 그녀는 남편을 더 고통스럽게하려는 욕망에 이끌려 트로츠키에 대한 그녀의 주문을 시험하기로 결정했다. 놀랍게도, 레오는 굴복하여 혁신적인 발열을 낮은 감정으로 대체했습니다. 이 상황의 진부함은 그가 그의 아내와 함께 방문하여 Kalo와 거의 그녀의 코 앞에서 그녀를 변화시킬 수 있다는 사실에 의해 추가되었습니다. 아내가 러시아어 만 말했기 때문에 언어 장벽 은이 문제에서 동맹국이되었지만 공기는 남편이 작가에게 던진 공중과 견해를 무시할 수 없었습니다. 이 모든 것이 트로츠키 부부의 관계를 깨뜨린 후에 레오는 리베라의 친구의 재산으로 이주했습니다. 그는 Frieda에게 편지를 보내 무절제 한 반응에 잠겼다. 혁명가는 눈먼 사람이었습니다. Kalo Frida가 그를 원하지 않는다는 사실을 받아 들인 그는 그는 그의 아내에게 돌아 가자고했습니다. 멕시코 여행은 트로츠키에게 치명적이었습니다. 1940 년에 그는 NKVD 장교에 의해 사망했습니다.

창의력

카를로의 모든 작품은 밝은 개성을 지니지 만, 캔버스 나 너깃 같은 평범한 그림을 골라 낼 수는 없습니다. 그러나 그녀가 쓴 모든 것에서 그것은 실현되지 않을 희망의 괴로움을 낳는다. 어딘가에 솔직한 어딘가 - 거의 눈에 띄지 않는 곳, 모든 삶의 진원지와 승리에서 자연에 대한 굴레에 빠져 들었다. 고통과 열정이 그녀의 붓으로 보였다. 아무리 직업, 육즙, 날 뛰기, 과도함, 그리고 당신이 입술에 대한 이야기를 읽을 수있는 차가운 깊이. 이것은 프리다 칼로 (Frida Kahlo)가 쓴 책이 아니며, 불안정한 영혼의 모든 비극이 음절에 따라 쓰여지는 경향이 있습니다. 그녀의 그림을 생각해보십시오.

헨리 포드 병원

1932 년에 쓰여진이 그림은 여성과 어머니로서의 프리다 칼로의 고통의 초점입니다. 캔버스는 아픈 병원에서 아이를 잃은 작가 자신을 묘사합니다. 사고 후 괴롭힘으로 인해 Kalo는 아기를 낳지 못했지만, 의사의 약한 건강과 경고에도 불구하고 그녀는 매번 세 번이나 임신을했는데 매번 일어난 적이없는 기적을 바라고 있습니다. 이 작품은 프리다 (Frea)가 인색 한 병원 침대에 누워 피로 흠뻑 젖어 있음을 보여줍니다. 몸은 둥글며 아이를 먹일 준비가되어있는 것을 기억합니다. 예술가와 태어난 아이를 연결하는 3 개의 테이프, 달팽이 - 느린 임신 과정, 비극을 초래 한 골반 뼈. 배경은 마르고 영혼이없는 미국으로 휴식을 취할 수 없습니다. 비참한 눈물은 프리다 칼로 (Frida Kahlo)가 보여줍니다. 그 시대의 사진들은 압축 된 입술, 걱정스러운 새의 날개와 같은 눈썹, 그리고 어두운 눈의 끝없는 절망감입니다.

몇 안되는 작은 틈새

그리고 1935 년에 만들어진이 그림은 리베라와 함께 그의 생애 동안 칼로에게 일어난 일을 완전히 묘사합니다. 이것에 대한 또 다른 증거는 그녀의 인생에서 두 가지 사고 즉 버스와 디에고를 묘사 한 구절입니다.

두 프리 야

Kalo Frida는 1939 년에 탄생 한 작품으로 이중의 감각을 나타 냈습니다. 한편으로는 건강하고 힘이 넘치고 기회가 많으며, 예술가가 영혼에있을뿐만 아니라 실제로, 다른 한편으로는 가혹한 약한 현실이 될 수있는 여성을 희망합니다. 그들은 순환계를 가지고 있습니다.

끝

40 대에서 카를로는 결국 항복했다. 그녀의 건강은 점점 악화되고 있었고, 다리는 회지 때문에 절단되었다. 그러나 이것이 끝을 피하는 데는 도움이되지 못했다. 1397 년 9 월 13 일 예술가가 죽었다. 영혼의 힘은 그녀의 죽음 8 일 전에 그녀를 잠시 떠나지 않았고, 그녀는 그 그림을 끝내고 그녀가 완전히 즐길 수있는 시간을 갖지 못한 삶을 찬미했습니다.

오늘의 날

길을 따라 타 버린 경우에도 탈출하고 스스로를 증명할 용기를 가진 사람들에게 역사는 비참하게 적용됩니다. 예술가의 시작과 끝이 된 멕시코의 가족 재산은 지금 그녀의 재를 가진 항아리가있는 Frida Kahlo의 박물관입니다. 그의 생애 동안 Kalo에 내재 된 정신, 생활 및 빛의 적어도 일부를 자손들에게 전하기 위해, 집의 분위기와 일반적인 분위기는 신중하게 지키고 있습니다. 프리다 (Frida)의 기억은 포지션을 포기하지 않습니다. 다큐멘터리와 예술적인 그녀에 대한 영화가 만들어지고 있습니다. 이상한 현상 없이는 할 수 없습니다. 최근 러시아 스타 인 블라디미르 마야 코프 스키 (Vladimir Mayakovsky) 옆의 예술가를 묘사 한 사진이 네트워크로 유출되었습니다. 그것은 약동을 일으켰고, 전기 작가들은 그들의 회의가 실제로 일어 났는지 여부를 알아 내기 위해 영웅, 사진의 움직임에 대한 서면 확인서를 다시 긁어 내려고했습니다. 지금까지 공통 분모는 없었지만 반쯤 벗은 무장 한 프리다 카를로 (Frida Kahlo)와 마야 코브 스키 (Mayakovsky)를 왼손으로 묘사 한 사진이 가짜가 아니었을 가능성이있다. 사진이 얼마나 많은지간에이 쌍의 매혹적인 매력은 부정하기 어렵습니다.