질문에 대한 대답은 간단, 모자이크 것입니다

고대 예술의 박물관, 유럽과 아시아의 가장 오래된 교회뿐만 아니라, 샘플 보존 관리 고대 도시의 좁은 거리의 일부에 기념비적 인 예술 과거를, 당신은 놀라운 아름다움과 장식 및 기타 이미지의 조각의 매력을 찾을 수 있습니다 돌 또는 화 감청색의 작은 조각들로 구성 - 모자이크. 무엇 모자이크? 이 사람의 장식, 가로 또는 이미지, 색상을 색칠하지, 단일 브러시 스트로크, 천연 소재의 조각처럼 작은에서 수집. 그들은 거친 불규칙하지만, 그럼에도 불구하고 단단히 전체 예술적인 이미지를 생성하는, 서로 장착되어 있습니다.

이 예술 양식의 가장 충성스러운 팬들은 로마인이었다. 부유 한 시민은 항상 모자이크, 분수와 함께 자신의 집을 장식 된 정원에서 경로, 돌 벤치와 집 근처 놀이터. 공예와 예술 - mozaichniki 예술가의 발달로 점점 더 자신의 능력을 연마. 초기 기독교의 시대에 교회의 장식에서 가장 인기를지고의 예술이다. 금과은 모자이크의 장엄한 예, 지금 가장 오래된 기독교 신사에서 볼 수 있습니다 - 아헨 (독일)의 유명한 성당의 도시, 이스탄불의 아야 소피아 (Hagia Sophia)에서, 이탈리아 등의 사원에서.

화 감청색의 골드 및 실버 조각은 여전히 "초자연적 인 하나님의"빛을 방출하고, 자신의 배경에 성도의 이미지는 의심의 여지없이, 그래서 성공적으로이 기술을 전달하는 종교 세계와 완벽하게 일치 공간에서 유혹, 육체, 꽤 무게가 보인다. 모자이크는이 기술이 훌륭하게 무슬림 신사를 만드는 이슬람 예술가를 소유뿐만 아니라 기독교 교회를 설계하는 데 사용되었다.

18 세기 중반 이탈리아 장인 모자이크 예술의 발전에 기여하고 세속적 인 삶에 들어가는 컬러 유리의 작은 조각을 만들 것을 배웠다. 무엇 유리 모자이크? 사실, 만들 수있는 방법 예술 작품은 동일하게 유지하고있다. 착색 유리의 작은 조각이 결합 매트릭스에 요철 다색 예술적 캔버스 생성된다. 유일한 차이점은 유리 색상의 무한한 수 있다는 것이다, 그 조각은 가장 미묘한 색상 변화를 만들 수 있도록 작은이었다. 이것은 심지어 위대한 작품을 복사 할 예술가를 활성화 르네상스 회화.

러시아이 기술에 관심을 갖게 누가 먼저, M. V. 로모 노 소프했다. 돌아 가기 독일, 그는 유리의 다양한 속성을 연구하고 러시아에서 기념비적 인 모자이크 그림과 자신의 워크샵을 열고을 만들려면이 지식과 자신의 예술적 재능을 사용했다. 모자이크 패턴 -이 예술의 생생한 예. 그들은 학생들과 로모 노 소프에 의해 만들어집니다.

오늘의 모자이크는 무엇입니까? 현대 muralist 널리이 기술을 사용합니다. 모자이크 주택의 벽 등 박물관, 쇼핑 센터, 극장의 홀을 장식하기 더 기술의 역 세트를 사용하는 더 - ...이 여기서 모자이크 또는 추적 종이 또는 얇은 시트 고집 워크샵 테이블에 유리 조각이나 세라믹으로 접혀 개별 단편 종이 다음과 바인더 용액 utaplivajut 준비된 장소로 옮겼다. 건조 후에, 종이는 씻겨 및 벽에 모자이크 패턴이다.

그래서 모자이크는 무엇인가? 그것은 그것의 특성, 모자이크에 대한 자료는 돌과 유리의 걸작임을, 즉 사실에 감사, 시대 인 고대 예술이며, 수세기, 심지어 수천 년에, 우리 주인의 일의 놀라운 예를 유지합니다.