화가 렘브란트 반 Reyn : 전기, 창의성

예술은 삶을 더 재미 있고 아름다운 있습니다. 여러 세기 동안 메모리에 남아있을 것입니다 사람들이의 작품은 새로운 세대의 모든 상속됩니다.

화가 렘브란트 반 Reyn -이 기사를 읽고 나면, 당신은 거장을 떠나 세계 예술의 유산을 이해 가까이 될 것입니다.

전기

오늘은이 그림자의 주인뿐만 아니라 캔버스에 절대적으로 어떤 감정을 넣을 수있는 사람이라고합니다. 다음으로, 우리는 그가 가야했다 삶의 방식을 살펴.

렘브랜트 하멘스 밴 Reyn (1,606에서 1,669 사이)는 라이덴의 도시, 네덜란드에서 태어났다. 어린 나이부터 그는 그림에 관심이, 13 년 그는 역사 화가 인 야곱 반 Svanenbyurha에서 미술을 공부했다.

이 후에는 렘브란트 그는, 피터 래스트먼에서 공부 암스테르담에 도착한 17 세였다 것으로 알려져있다. 그의 교사는 성경의 동기와 신화 전문.

그는 사업에 종사

이미 이십일년 렘브란트 반 Reyn와 그의 친구는 도면에서 워크숍을 열고 일반 학생 키트 및 미술 수업을했다. 그것은 단지 몇 년에 걸쳐, 그리고 그의 기술의 마스터로 다른 사람들과 함께 인기를 끌고있다.

함께 그의 친구 LIEVENS으로 그들은 걸작을 만들 수있는 그 시간에 이미, 그들은 오렌지의 왕자의 비서 콘스탄틴 허이전스 보았다. 유다와 사진 그는 고대의 예술의 최고의 작품 중 하나라고합니다. 그는 부유 한 고객과의 접촉을 수립하는 데 도움 작가의 발전에 중요한 역할을했다.

암스테르담에 새 생명

1631함으로써 렘브란트 반 Reyn 완전히 암스테르담으로 이동했습니다. 도시에서의 생활은 훌륭한 젊은 아티스트로 그것을보고 고객의 무게 주문 가득했습니다. 그 때, 그의 친구는 그가 또한 새로운 교사의 후원으로 성공하기 위해 노력 잉글랜드, 유학을 갔다.

한편, 작가는 개인의 이미지에 참여하기 시작했다. 그는 각 사람의 얼굴 표정에 관심이, 그는 사람들의 그린 머리와 실험을 시도하고 있습니다. 렘브란트 반 Reyn 정확하게 그가 작품을 쓴 누구와 나는 인간의 눈의 말을 무엇에 모든 것을, 전달 할 수 있었다.

그 당시 초상화는 작가에게 상업적인 성공을 가져왔다입니다. 또한, 그는의와 자화상 좋아했다. 당신은 그가 상상의 의상과 옷, 재미있는 포즈로 자신을 묘사 그의 작품을 많이 찾을 수 있습니다.

영광의 시간

암스테르담의 보편적 인 수용은, 렘브란트 Harmenszoon 밴 Reyn 그가 박사는 시체의 예를 해부 가르쳐 외과 의사를 그린 그림 1632에서 "박사 니콜 라이스 툴프의 해부학 수업", 후에 발견했다.

이 그림을 보면, 우리는 주인이 그들 각각의 표현을 묘사되는 미세 라인을 볼 수 있습니다. 그것은 단지 사람의 얼굴이 아니다, 그는 학생들의 전체 그룹의 전체주의 감정을 전달 할 수 있었다.

그는 사진에 그림자를 페인트로 그리고, 나는 당시 많은 전문가들에 의해 쳐졌다. 그들은 Rembrantd Harmensz 밴 Reyn는 그의 그림과 함께 성숙 말을 한 목소리로 시작했다.

우리는 지금 젊은 예술가의 삶에 가장 유리한 간주됩니다 말할 수 있습니다. 1634 주문의 사스키아 반 유일 렌 버그에 그의 결혼이 속도로 그의 머리를 아래로 떨어진 후있는 그는 칠 시간이 없었다.

50 개 이상의 회화의 새로운 도시 생활의 첫 해에 그는 젊은 렘브란트 반 Reyn을 쓸 수 있었다. 그것의 창조 기억 단지 작가가 아닌 대한 그림은, 특별하고 밝은이었다. 예를 들어, 다음 그들에 대해 코넬리스 앤스롯의 초상화를 쓴 그의시에서 저자에게 경의를 유명한 시인이자 극작가였다 주스트 반 덴 Vondel.

그 당시, 그는 자신의 집을 살 수있는 충분한 돈이 있었다. 예술과 고전의 연구와 다른 마스터의 작품에 의해 흥분, 그는 동시대의 작품뿐만 아니라, 고대의 작품으로 알려진 그의 집을 가득 채웠다.

가정 생활

오늘의 미술 비평가는 시간의 좋은 일을 지적, 렘브란트 반 Reyn 썼다. 다른 옷과 다른 배경에서 그의 아내 사스키아의 사진은 마스터가 완전히 성숙하고 캔버스에 자신의 예술을 만들 시작되는 것을 말한다.

, 결혼 생활 중에 등장 세 자녀, 작은 나이로 사망 -이 슬픔이었다. 그러나 1641 년 부부는 젊은 부모의 출구이었던 아들 티투스가 있었다. 빠른 좋은 시간은 작가의 그림에 인쇄 된 "선술집에서 방탕 한 아들."

불쾌한 이벤트

또한 렘브란트의 전기 반 레이나도 어두운 그늘을 얻을 시작합니다. 그녀의 아들 죽어가는 아내의 출산 년 후.

이전 년으로, 위대한 작가의 상상력은 항상 특정 성경의 장면과 함께 그림을 만들 그를 밀었다. 그것은 단지 그의 그림 그가 1635 년 쓴 "아브라함의 희생은,"입니다! 그래서 명확하게 당신이 바로 육체에 칼 피어스처럼, 즉 깜박 걱정하기 시작, 감정과 분위기를 전달.

현대 미술에서 느낌이 운동에 명확한 그림을 사진 만, 전송 관리합니다. 실제로, 위대한 마스터의 상상력을 처리 상황의 분위기를 보여 자신의 능력에 영향을 미친다.

문제 시작

아내의 죽음에 작가의 실패를 끝나지 않았다. 작가의보기는 점진적으로 변경되었습니다. 점차적으로 작품에 동시대를 존경 젊은 렘브란트 반 Reyn는 잃었다.

1642 년, 그는 새로운 건물에 저격수 배치 할 수 있었다 총사의 초상화를 그릴 수있는 좋은 제안을 받았다. 그것은 지금까지 마스터를 쓴 큰 그림 중 하나였다 - 그것은 네 미터에 도달했다.

작가의 고객의 비전에 따르면 그는 힘과 자신감을 방출 할 것입니다 일반 군인의 초상화를 만드는 것이 었습니다. 불행하게도, 작가 렘브란트 반 Reyn는 자신의 작업을 완수.

아래에 표시되는 그림 "야경"에서 볼 수 있듯이, 그의 작품은 거의 초상화 호출 할 수 있습니다. 캔버스에 갑자기 인상 소총 회사의 전체 장면의 준비를 보여줍니다.

사진에 움직임을 동결하는 방법 그리고 당신은 볼 수 있습니다. 이 군인의 삶에 별도의 프레임이다. 이 경우에 고객의 분노가 많이 있었다. 일부 총사는 배경에 이관되었다, 누군가는 어려운 위치에 각인되었다 않았다.

또한, 날카로운 빛과 그림자, 아마 아무도 그리 명확하고 대담하게 캔버스에 묘사되지 할 수있는, 그리고 발생 감탄.

그 후, 렘브란트 반 Reyn, 어제는 최고 중 하나 간주하고있는 작품은, 강은 고위 공익하지된다. 그리고 그것은 시간을 의미하고, 고가의 주문이 작업을 수행하는 것으로, 아무도 것이다.

이제 대규모로 그의 모든 삶을 살았다 다음 갑자기 소득의 자신의 소스를 잃은 사람을 상상한다. 그는 보통의 삶을 거부 할 수 있습니까?

세부의 현재 패턴이 필요

그의 학생들은 점차적으로 떠날에서. 렘브란트의 비전은 점차 시간의 패션과 일치하게된다 - 새로운 트렌드가 최대 세부의 방향에 있었다. 즉, 작가는 그가 젊은 시절에 그랬던 것처럼 칠하기 시작하면, 그는 그것에 대한 상당한 수요가있을 것입니다.

그러나 생활은 진짜 창조적 인 사람처럼 예측할 수있다. 그의 손 회복 탄력, 그는 물체의 선명한 가장자리를 흐리게, 그림자 놀이 좋아.

무능력의 재무 상태에 좋은 영향을 줄 수 있습니다. 후반 아내는 부유 한 가정에서 여성임을 감안할 때, 그녀의 지참금은 자신의 소유 완전히 통과시켰다. 그리고 소득없이, 그는 단지 그것을 지출, 또는 필요에 "를 통해 불".

17 세기의 포티의 끝에서, 그는 그녀의 하녀 Hendrickje과 친구가되었다. 그것은 그의 그림의 일부에서 볼 수 있습니다. 법률은 가족 관계와 관련하여 엄격했고, 그들은 아기가 고넬료 태어 났을 때 그의 뮤즈는 법원에 의해 유죄 판결을 받았다 동안.

작가의 삶의이 기간의 잘 알려진 그림을 찾기 어렵습니다. 그는 점차 자신이 최근 과거에 쓴 주제와 장면을 포함하는 많은 멀리 움직였다.

그러나 그는, 창조적 인 사람으로, 다른 지역에 명시했다. 그 당시 그는 이미 건방진 에칭을 제공했다. 그에게 그것은 "인쇄 백 은화"라는 걸작을 완료 7 년이 걸렸다.

그는 큰 충분한 시간 100 길더를 위해 그것을 판매 할 수 있었다. 이 에칭 렘브란트를 만들 수있는 사람들의 최고의 간주됩니다.

일몰 렘브란트

노인 예술가는 점점 재정적 인 문제에 직면. 1656 년에 그는 완전히 파산되었고 그의 아들에 그의 모든 유산을 옮겼다. 인생은 아무 것도 될 수 없다. 년 후, 그는 자신의 재산을 판매했다. 돈은 그에게 암스테르담의 조용한 외곽을 회복했습니다. 그는 유대인 분기에 정착했다.

그의 나이 동안 그에게 가장 가까운 사람은 아들이 있었다. 그는 죽을 때까지 살았 기 때문에 렘브란트는 운이 없었다. 긴 운명의 타격을 부담, 그는 할 수 없었다, 1 년 후에 죽었다.

오늘 렘브란트

예술은 결코 죽지. 제작자는 자신의 작품에 살고 특히, 작가는 항상 캔버스의 일부입니다. 사람의 본질은 자신의 스타일과 철자 패턴의 지배로 전송된다.

현재까지, 렘브란트 반 Reyn는 대문자와 예술가로 간주됩니다 모든 비평가에 의해 인정되고 있습니다. 그의 작품은 매우 정도로 평가된다. 예를 들어, 1658에 쓰여진 "댄 팔을 서 알 수없는 남자의 반장 초상화,"그의 그림의 경매에서 2009 년에, 그것은 기록적인 가격에 판매되었다 - (당시의 환율로 환산) 4,100 만 달러.

또한 2000 년에 약 3200 만 달러를 판매하는 관리 그의 그림은 "노인 여성의 초상화를"감사합니다. 이 그림은 언어도 '그림'이라고 감히하지 않는 것입니다. 너무 많은 세부 사항 사람 수 만 거장 - 그것은 단지 큰 그림처럼 보인다.

렘브란트 Harmenszoon 밴 Reyn 같은 사람은 정말 영감. 마음에서 - 그리고 당신이 단지 가장 중요한 것은 당신이 좋아하는 일을해야하고, 예술가가 될 필요가 없습니다.