가사 Tyutchev 분석 철학적 테마. F. I. Tyutchev : 철학적 인 가사

표도르 이바노비치 Tyutchev의 예술적 유산이 작은 : 그것은 단지 몇 출판물 약 50 250 번역과시의 오리지널 작품입니다, 꽤있는 실패했습니다. 그러나이 저자의 작품 중 일부는시의 진정한 보석이다. 그것은 영원한 테마에 영향을주기 때문에 철학적 자연시 Tiutchev는 그의 작품에 대한 관심이 줄지는 사실에 기여한다. 이시를, 그리고 힘과 생각의 깊이, 그래서 불멸의 고유 한이 날에.

Tiutchev은, 철학적 인 가사 시인으로,이 문서에서 논의 될 것이다 1820년에서 1830년까지 년대의 차례 주위를 개발했다. 그의 예술의 걸작이 기간에 "여름 저녁", "불면증", "마지막 지각 변동", "비전", "키케로", "가을 저녁", "샘물"등이있다.

시의 일반 특성

강렬한 생각 스며과 삶의 비극의 급성 감각,시 Tiutchev 예술적 표현의 모든 모순과 현실의 복잡성을 표현 동시에 열정. 그의 철학적 견해는 셸링의 자연 철학적 견해의 영향을 받아 형성되었다. 가사 표도르는 불안을 함침. 자연, 사람, 세계는 서로 다른 반대 세력의 영원한 충돌에 그의 작품에 나타납니다. 본래 인간은, "불평등", "희망"싸움 "절망"운명과 투쟁, 그리고 삶 자체에 운명을 정한다. 특히, 시인은 폭풍과 인간의 영혼과 세계의 폭풍우의 이미지에 매료되었다. 그의 후기시 풍경 이미지는 이전 작품과 달리, 러시아 국가 색을 칠해진다.

철학적 인 가사의 특징

19 세기에 우리 나라에서 철학적시의 저명한 대표 - 함께 E. A를 Baratynskim F. I. Tyutchev와. 그의 예술적인 방법은 리얼리즘에 낭만주의에서 시간 이동의시의 특성을 반영한다. 표도르 재능, 인생의 혼란 세력에 열심히 켜져 시인은 자연 뭔가 그 자체였다. 철학적시 Tiutchev 의 이데올로기 콘텐츠는 훌륭한 깊이로 순전히 다양성을 특징으로한다. 이 경우 마지막 장소 "자, 주님, 나의 기쁨"과 같은시에서 찾을 수 있습니다 연민의 동기, 소요 "인간의 눈물을."

Tiutchev의시의 고유성

그것은 사랑의 한계 쓸쓸한 부드러운 인식을 병합, 인간의 한계, 인간의 지식, 자연의 설명의 한계의인지 능력을 넣어 - 이러한 철학적시 Tiutchev의 주요 이유가 있습니다. 또 다른 테마 - 모든 생명체의 신비와 혼란 원시의 테마.

매우 흥미 Tiutchev, 철학적 가사, 그렇지 않은 경우 유일한 문학의 전체, 정말 독특하고 원래의 시인이다. 이 모든 그의시의 굴절의 영향을 미칩니다. 예를 들어,시 "O 예언 내 영혼", "O 거룩한 밤", "밤 하늘은", "밤의 목소리", "광기", "낮과 밤"등은, 그것의 종류 자연 추의 시적 철학의 고유 한 혼돈과 광기. 그리고 사랑의 메아리, 그리고이 모든 숨겨져 뒤에 신비, 바위, 무서운, 부정적인 성격 것이이 저자의 마음에 스며 특성을 설명합니다. 따라서 철학적 생각 표도르는 항상 슬픔, 바위에 대한 감탄, 그 한계의 의식에 침투.

창의성 페도라 Ivanovicha Tyutcheva의시기 구분

레슨 "철학적시 Tiutchev"학교는 일반적으로 자신의 작품의 시대 구분으로 시작한다. 그것에 대해 이야기, 저자의시의 발전의 다음 단계입니다.

1 기 - 20 세. 이 초기. 이 때 표도르 이바노비치의시는 임의 주로 투기입니다. 그러나 이미 1천8백20년에서, 저자의시는 점차적으로 침투 철학적 인 생각을. 모두 함께 병합 - 자연과 사랑의 철학 : 주요 항목을 참조하십시오.

2 시간 - 30-40년. 이 때, 표도르는 시인 생각되고 있습니다. 자연과 사랑의 테마는 여전히 자신의 일에 관련이 있지만 불안 동기 소리. 그들은 이러한 ( "끝에서 끝까지 ..."등) 참배의 테마에시에 다른 색과 억양, 표현된다.

3 시간 - 1천8백50~1천8백60년. 삶에 대한 희망과 의기 소침 한 전망으로 발전 심화 불안 동기가있다.

Tiutchev은 동시대의 많은 인식 아주 강한되었습니다 철학적 인 가사, 자신의 작품을 게시에 대해 걱정하지 마십시오. 그의 작품의 첫 번째 큰 그룹은 1천8백36~37년에서 푸슈킨의 "현대"의 I. S. Gagarina의 도움으로 출판되었다. 다음의 주요 간행물은 또한 "현대"와 연결되어, 그것은 1854 년이었다 I. S. Turgenev의 출시를 준비했다. 1868 - 작품의 마지막 일생 판. 다시, Tiutchev은 그 준비에서 제거되고, 그것은 그의 아들 I. S. Aksakov 다루고있다.

개성과 창의성 Tiutchev의 역설적 성격

이 저자는 작가가 자신의 시간의 작품을 창조하는 장르에 쓴하지 않습니다. 그는시를보다 더 산문을 사랑했다. 표도르는 초기 Turgenev 팬이었다, LVA Nikolaevicha Tolstogo 감사.

많은 연구자들은 철학적시 Tiutchev 있습니다. 이 주제에 쓰기는 예를 들어, F. 뿌리에 대해 만들었습니다. 문 표도르 문자를 복용하고 자신의 견해의 시스템을 구축하여 책 "Tiutchev. 시인 - 철학자"에서. 그러나 같은 기록을 검색하고 다른 정반대의 의견 될 수 있기 때문이다. Tiutchev의 아주 가까이 알고 사람들은 그들을 혼란 (수 문의 I. S. Aksakova, 시인 사위와 딸 안나 문자)를 발생 있다고 지적했다. 성격 표도르 이중성 특징 : 그 중 하나가 될 목표로하지만, 동시에 그것은 두려워. 그것은 특정 철학적 주제와 가사 Tiutchev에서 저자의 성격을 반영합니다.

기원에 대한 환경의 영향과 가사 Tiutchev

표도르 이바노비치는 적당한 수단 부모의 가족에서 브랸 스크 지역에있는 부동산 Ovstug에 태어났다. 그의 부모의 집에서 프랑스어를 말했다. 시인의 어머니는 매우 종교적이었다, 그래서 그는 곧 구식 연설을 배웠다. 미래 시인의 교육은 모스크바에서 S. E. Raicha에 의해 주도되었다. 부라, Merzlyakov, Milon :이 사람은 모스크바 시적 그룹에 교수와 평범한 시인, 입구이었다. 그들은 이상적인 시인, 학자, 그들의보기에서 가사를 고려 - 그것은 노력의 열매입니다.

표도르는 초기시를 쓰기 시작했다. 뮌헨에서 만든 초기 작품 시인. 그는 러시아로 보내 Raich 발행 선집에 발표했다. 마이너 시인 중 플릿 동안 Tiutchev 이름을 지정합니다.

문학 과정에서 Tiutchev 장소

표도르는 어떤 문학 캠프에 속한되지 않기 때문에, 나는 토론에 참여하지 않은, 문학의 외부 같다.

- 시인 - 학자 아마추어 시인 : Karamzin 시대 반대는 다음을 제시했다. 그것은 Tiutchev 첫 번째 오히려 지배했습니다.

모스크바 원의 대표는 달리, 아마추어 시인은 그가 누구를 제공해서는 안 나태, 무지한, 미식가이며, 고독한 삶을 이끌고 있습니다. "게으른"- 창조적 혁신 원칙 설정에서, 사람의 전통을 잘라.

표도르는 자주 다른 러시아 시인와 결합 - Afanasiem Afanasevichem Fetom. 그리고 그것은 우연이 아니다. 철학적 가사 FET 와 많은 공통점 Tyutchev. 아타나시우스 Afanasievich - 인상파, 자신의 세계 - 바로 노출 세계 : 존재의 생각에, 또 다른로 혼합, 색상, 빛, 냄새가 들린다. Tiutchev도 종종 있기 때문에 주제 (철학적 인 가사)의 일반성의 Baratynsky와 관련, 그러나 그의 세계는 표도르 이바노비치 아니라, terminologichnosti을, 고유성을 위해 최선을 다하고 있습니다.

Tiutchev의 세계

특히 일기, 편지에 의해 만들어진 세계 Tiutchev의 모든 전모, 또는 예술적 유산의 분석은 조건입니다. 표도르는 그녀로부터 멀리 이동하는 시스템이 필요합니다. 호라이즌은 여러 뷰를 동시에 투사 그의 가사를 확대.

Tynianov에 따르면,이 저자는 그들의 전임자, 교사 (Trediakovskii, Bobrov)과는 달리, 짧은 형식의 시인이었다. 사실, 표도르 본질적 선택적 부분적 단락시를 작성하여 바뀌는 유럽 전통 걸린다.

시인의 중심 처분은 존재 / 비 존재의 느낌입니다. 그리고 구절에서, 그리고 표도르 이바노비치의 글에서 또 다시 삶의 취약성의 문제로 돌아왔다. 아트 시스템이 시인을 기반으로이 공간 / 시간의 현실 / 비현실의 존재 / 부재를 대조.

우리가 언급했듯이, Tiutchev은 분리의 두려움. 그는 그것이 말하는, 공간을 싫어 "우리를 삼켜." 즉, 시인 따뜻하게 철도를 환영하는 이유, 그것을위한 공간의 승자가됩니다.

동시에 Tiutchev의시 전용 공간이 많이 있습니다. 그 중 하나 - 1859 년에 만든 "돌아 오는 길에". 이 작품에서, 동시에 존재하는 시인이자 삶에 대한 갈증, 그 취약성의 감각, 그리고 다른 한편으로는 - 파괴의 생각. Tiutchev, 철학적 인 가사가 쉽지 않다, 매우 살아 느끼지 않았다. 표도르는 그 창 분필로 묻힌 집, 자신의 개성을 비교합니다.

따라서이기 때문에,이 저자 - 모든 것의 기초. (예 : 자살로 사랑) 스스로 파괴를 파괴 - 그러나 그것은 존재의 또 다른면 그 반대이 경우에 중요하다. 이 점에서 그것은의 마지막 줄에 흥미시 "쌍둥이"입니다 -! "자살과 사랑" - 하나 개의 불가분의 전체에이 두 개념을 결합한다.

라인, 라인 및 격퇴, 정리 : Tiutchev의 세계에서 경계를하는 것이 중요합니다. 기조와 파괴의 아이디어는 사랑과 철학적시 Tiutchev에 연결하는 모든 "denisevsky"사이클을 구성 할 수 있습니다.

시인은 "죽음"의 개념은 매우 다면적이다. 사랑 Tiutchev과 내부 운율. 명암을 기반으로 철학적 가사,시는, 특히, 전 세계입니다. 국경의 세계는, 겹칩니다. 하나의 스탠자는 빛과 그림자를 모두 결합합니다. 이시 "봄 물"의 시작을, 예를 들어, 일반적입니다. 이 분야에서 여전히 눈이지만, 물이 이미 잡음이 있다고 말한다.

흥미롭게도, LV Pumplyansky Tiutchev 대표 bodlerizma을 고려했다. 죽음의시의 미적 아름다움 (번역 - "공기 오염") "Mal'aria"를 보여줍니다. 이 제품의 시스템은 부정과 긍정적 포함 : 아름다운 세계 (장미, 울리는 스트림, 맑은 하늘의 향기) - 죽음의 세계 모두이다.

존재 Tiutchev은 - 파괴에 저항 순간 바로 현실이다. 또한, 이러한 의미에서 모든 과거와 같은 '시간'의 개념의 반대 극에 - 그것은 모두 죽었다. 메모리 (아무 사고 그녀에 전념 많은시) - 그러나 특별한 능력이있다. 작품의 Tyutchev의 철학적시는 매우 명시 적으로이 테마를 개발하고 있습니다.

가사 Tyutchev 메모리의 모티브

명령법의 다양한 특징이다 고통의 시인의 태도의 메모리에 : "기억" "기억"! 등이있다. 그것은 과거를 회복 할 수 있지만,이 실제가되지 않습니다. 그는 메모리가 실제 아니라고 느끼기 때문에 시인에게 편지에서 반복적으로, 그는 기억하고 싶어하지 않는다는 것을 언급하고있다. 없는 20 년 후 러시아 독일에서 그의 반환에, 그는 자신의 옛 친구를 만났다, 그리고 지식의 충돌 그리고 기억은 시인에게 고통이었다.

이중 세계에 대한 Tiutchev 메모리 : 그는 동시에 끔찍한 시적이다 (과거 본에서 진짜하지에서 실제와 같은).

것은 여전히 더 명확 신음 소리, 윙윙 시간을 들었다. 삶처럼 죽음은 흐른다. 이 때문에 현재, 깨지기 쉬운, 더 과거, 존재하지 않는 옵션 - 그림자. 그러나 오늘날은 과거의 그림자로 간주 될 수있다. 따라서, 진짜 그림자로 바뀝니다. 존재가 그림자없이 존재할 수 없다, Tiutchev 말했다. 철학적 가사, 인 전용시 (특히, "마지막 지각 변동") -이뿐만 아니라 전 세계, 삶과 죽음뿐만 아니라 인간의 가장 중요한 동기입니다. Tiutchev는 어느 날 보여줍니다 성격, 토지 커버 워터의 끝이 될 것이라고 예측 "하나님의 얼굴을."

시인의 공간과 풍경

시간 페도르 이바노비치 옆이 공간이지만 - 이것은 공간 감각의 시간이다. 이것은 단지 일정한 수축과 확장이다. 또 다른있다 - 국내 (수평). 그것은 음, 반 인간으로 극복해야 Tiutchev 말했다. 철학적 인 가사 공간과 다른 한편을 분석합니다. 무한대 상향 항상 긍정적으로 평가했다. 하지만 더 중요한 것은 -로가 하향 추세, - 무한의 깊이.

풍경과 철학적시 Tiutchev는 자신의 특성을 가지고있다. 시인의 풍경은 산과 평야에 분명히 반대입니다. 평면 공간 무섭고 끔찍한. 세계에서 산이 시인 행복 것을 ( "길에"), 그들의 음악성의 주제는 저자의 풍경에 특별한 장소가있다.

도로 주제는 페도라 Ivanovicha Tyutcheva를 작동

철학적 인 가사 F. I. Tyutcheva이 모티브가 포함되어 있습니다. 시에서 "방랑자"도로가 나타납니다, 그리고 은유, 그의 작품에서 한 순간에 식별 "나는 루터의 서비스가 좋아"도로의 특정 지점을 찾는 것은 단 하나입니다.

회의, 약속의 모든 종류의 Tiutchev -이 삶과 분리 - 죽음. 도로 관리를 나타냅니다. 그녀가 처음부터이 두 점을 연결하지만, 분리 있지만 너무 부정적으로 지정.

작품의 Tyutchev의 철학적 시스템

당신이 볼 수 있듯이, Tiutchev의 세계는 매우 복잡하다. 그러나,이는 우연한하지 않습니다. 반대로, 그것은 깊은 의미 단결을 기반으로, 노동 조합과 다양성으로 이해. 이 많은 작품에 반영됩니다. 예를 들어,시에서 "방랑자"는 연결성 (방랑자와 제우스)의 아이디어와 다양성의 단합이있다. 세계는 여행자로 이동, 제우스에 대한 진짜입니다. 이 다양성이 풍부하고 대조 한 전체를 구성하는 화합물의 일치를 나타낸다. 다른 구절에서는, 그러나, 합병이 부정적 추정되고, 죽은 세상의 폐허의 흔적이있다. 이 같은이 시간과 황폐의 충만 함, 풍부함을, 무엇을 나타내는 지.

그래서, 철학적 인 가사 F. I. Tyutcheva은 기본 단어가 때로는 반대의 평가와 의미있는 것을 특징으로한다. 이 시인의 주요 개념들 각각에 대해 의미들을 갖는다. 표도르 이바노비치의 모든 작업은 어둡게 생각하지 청산으로 지어졌습니다. 개념은 죽음과 삶 모두를 의미 할 수있다.

예언

주제는에 중요한 예언입니다 Tiutchev의 작품. 그러나이 특별한 방법으로 공개된다. 델포이 신탁의 예언 - 그러나 이것은 푸쉬킨 또는 성경의 예언자의 예측이 아니다. 그녀와 사람들 사이 즉 중간, 제사장이 있어야합니다. 그래서 슬라이딩 위치를 취 그는 제사장의 델포이 신탁이다. Tiutchev 때때로 해석의 예언을 제공하지만은, 제사장하지 모호한처럼 완전히 이해되지 않습니다. 독자는 (고대에서와 같이) 해석, 독립적으로 생각해야한다.

평화시

페도라 Ivanovicha 미르를 들어 - 신비와시 - 더블 신비입니다. 저자에 따르면, 토지 죄를 두 배로 때문에, 죄입니다. 퍼즐은 해결 될 수있다,하지만 여전히 할 수 있어야합니다. 시인의 현실 - 상징 (즉, 고유 해석)이 아닌 문자 (다중 값)입니다. 그 값의 다양성을 주목해야한다 않는다. Tiutchev 그것은 의미, 값을 갖고, 세계 자체가 신비를 가지고 있다고 가정합니다. 세계 누군가가 물었다. 하지만 누가? "자연을하지 않는 것이 주름 당신은 ..."Tiutchev의시를 가져 가라. 하나는 자연에서 의미가 있다고 볼 수 있습니다. 세상은 우리에게 말씀하지만, 청력의 모든. 창세기 - 누군가를 위해 사람이 말한 단어. 그리고 사람들이 하늘의 언어를 이해하고, 청각 장애인을 유지 할 수 없습니다. (- 1869 년에 쓰여진 "자연 스핑크스 ...", 등).

철학적시 Tiutchev 간략하게이 글에서 검토되었다. 이 관찰을 하였다 작성할 때 Yuriya Lotmana는 - 문학 평론가 알려져 있습니다. 당신은 그의 작품을 참조 할 수 있습니다 자신의 지식을 보완하기 위해, 철학적시 Tiutchev의 다른 기능의 일부를 언급,이 문서에서 설명하지. 당신은 책 이리나 Ilinichny Kovtunova 당신이 창의성 Tiutchev에 장을 찾을 수있다 "러시아어 시인의 수필"로 창의성 표도르의 연구를위한 다른 소스를 사용할 수 있습니다. 또는 1962 년 키릴 바실리어비치 Pigareva가 쓴 책 "삶과 Tiutchev의 작품을"게시를 참조하십시오. 우리는 비록 짧게 시도했지만 간결 가능한 주어진 주제를 조명 할 수 있습니다.