F. Tiutchev는, "아, 어떻게 우리의 사랑은 살인이다." 시의 분석

1851 년, 그는 아름다운시를 Tiutchev를 썼다 - "우리의 사랑은 살인입니다 아, 어떻게." 작품의 분석은 더 시인의 전기를 이해한다면 만들 쉬울 것, 그것은 자신의 개인적인 삶에 있었다. 결국, 거의 모든 의시 창조자는 그의 사랑하는 여자와 관련.

이야기 쓰기

이시는 저자의 가장 강력한 감각적이고 눈에 띄는 작품 중 하나입니다. 이 때문에 개인 생활 페도라 Tyutcheva 매우 비극적 인 것을 일어났다. 그러나이에도 불구하고, 그래서 자신의 일의 나머지 그를 사랑하는 여자에게 감사했다, 그는 대가로 그들에게 대답. 그것은 사랑의 관능적 및 감사, Tiutchev 등이었다. 시는 그는 주로 단지 그의 마음의 숙녀에 전념.

나중에 자신의 정부가되었다 엘레나 Denisiev - 결혼, Tiutchev 젊은 귀족 여성과 사랑에 빠졌다. 이 삼각형 14 년 동안 존재, 그리고 그것은 시인의 아내,하지만 엘레나 자신뿐만 아니라 영향을 미칩니다. 이 Denisiev 임신 한 것으로 알려졌다 그들의 소설은 즉시 거대한 스캔들을 형성 주위. 나는 굴욕의 많은 상류 사회에서 냄새가 나는데 매우 강한 부정을 경험했다 왜 자신의 가족에 대해 갈 수 밖에 Tyutchev 여자 사랑 해요. 상트 페테르부르크는 Denisiev 타락한 여성으로 간주 알고있다. 어려운시기에 시인은 즐겨 찾기를 포기하지 않았지만, 반대로, 그녀는 그와 사랑에 대한 자신의 이름을 희생 할 수 있다는 사실에 대한 것이 더 감사하는 온다. 잠시 Tiutchev를 작성되었습니다 지금은 유명한시를, 빛을 온 후, - "아, 어떻게 우리의 사랑은 살인이다."

제품의 분석

순수시의이 시편 10 행시로 구성되어 있습니다. 이들 중에서, 두 (동일) 시작시, 즉 절의 프레임에 참여하고 일단이 걸작에게 더욱 감정을주는 같은 구절을 반복했다. 사용 행시 작성하려면 약강 격의합니다. 운 - 십자가를. 감정의 증폭을 위해 다른 형용사 및 사용 구두점, 같은 점과 같은 느낌표를. 서정적 개념은 모순 어법의 수단 ( "오, 우리가 어떻게 사랑 치명적인"), 처음과 마지막 연을 시작하는 표현된다. 후자 값 증가에 따라서 인해 느낌표를 사용한다. 이시는 첫 번째 서정적 인 영웅은 하나 개의 질문이 주어집니다 세 부분으로 나누어, 그것은, 기억을 흡수하는 두 번째 부분에서, 그는 자신의 질문에 대한 대답이 모든 일이 일어 방법을 설명하고, 이야기의 세 번째 부분은, 모든 주도 무엇을 할 수 있습니다. 그리고 전체 작품은 서정적 인 주인공과 그의 사랑의 관계의 역사에 대해 말한다. 주인공은 Denisiev와 서정적 인 영웅의 역할 - Tiutchev.

"아, 어떻게 우리의 사랑은 살인이다." 분석시를 시작했다

첫번째 연에서, 저자는 자신에게 몇 가지 질문을합니다. 어떻게 짧은 시간에 일어났다? 어떻게 바뀌 었습니까? 왜 일어 났습니까? 어디에서 눈물을했던 미소를했다? 서정적 주인공은 모든 해답을 알고 있으며,이 악화에서 그는이었다.

중간 작품

제 사행 메모리에서 시인 설명. 유아처럼 생활 - 그는 주인공의 첫 만남에서의 신선한 장미 빛 뺨과 큰 웃음과 함께 그의 마법 눈으로 그를 공격하는 방법을 알려줍니다. 그 순간, 그것은 꽃이 만발한 청소년 같았다 그가 그녀의 아름다움에 매료 된 그녀의 매력, 그는 자신과 자신의 승리를 자랑했다. 네 번째 절에서, 기억을 통해 다시 질문을 쌓아 : "지금 무엇? 모두 어디 가고? "아마 같은 질문을 Tiutchev 자신에게 물어. 사랑에 대해, 그는시를 많이 썼다, 그러나 특별한 의미를 전달합니다.

마지막 부분

여섯 번째 절은 운명의 서정적 인 도구이다. 그것은 그의 사랑의 삶에서 모든 부당한 고통은 단지 그들 사이의 감정을 제기 한 것으로 나타났다. 그것은 사랑을 위해 그녀는 많은 세상의 즐거움을 포기했다한다. 이 생각은 수명이 다양한 시험을 비난 제공되는 일곱 번째 절에서 계속됩니다. 여덟째 사행의 화상 로맨틱 본질을 클리어한다. Tiutchev 가득 가사는 특히 자신의 캐릭터가 자신의 죄를 인식 극적인 될 때. 하나님의 사랑은 괴로움과 고통 달링되었다. 아홉 번째 구절에서, 사랑은 아무것도 남기지 않고, 재에 모든 화상 악 화재를 말한다.

철학적 문제

가사 Tiutchev는 절망의 감각이다. 이 작품의 철학적 문제는 삶의 의미를 찾는 데에 초점을 맞추고 있습니다. 서정적 영웅이 꿈에 침지, 모든 것이 자신에 의해 공공 장소에서 모두를 제작, 진행에 반영합니다.

영혼의 꽃뿐만 아니라 그 자체가 표도르 Tiutchev 고통을 경험하고 많은 테스트뿐만 아니라입니다 -시 현실의 영웅에 대한 사랑 증거입니다. 아, 어떻게 우리의 사랑은 살인입니다! 시의 분석이 시작되고 제품과 함께 종료 단지 문구가 아닌 것을 우리에게 보여줍니다. 이것은 사랑처럼, 매우 행복 제공 할 수 있습니다, 항상 그런 멋진 느낌 아니라고 주장 그것의 주요 본질이다.