수채화의 내 사랑

그래서 나는 종종 질문 "왜 수채화?"나는 모든 한 번 모두를 위해이 문제를 닫습니다 그의 열정에 대해 이야기하기로 결정했다고 대답해야합니다.

회화! 이 간단한 단어에 감정의 많은처럼! 당신이 그것을들을 때 당신은 어떻게 생각하십니까? 물론, 첫 번째 생각은 "모나리자"입니다 - 다빈치의 불멸의 생성. 그리고, 아마도, 보티첼리에 의해 시시 킨, "비너스의 탄생" "소나무 숲의 아침"라파엘에 의해 "시스틴 마돈나", "기수"Bryullov을 기억합니다. 이 모든 놀라운 일들은 석유와 뇌관을 캔버스에 작성되었습니다. 그리고 적어도 하나의 잘 알려진 수채화를 기억 하는가? 그리고 내 머리에서 하나의 생각.

결국, 오일 - 그것은 심각하게 비싸다. 지난 몇 년 동안 일부는 수십 년 동안 일한이 있도록 이러한 사진은 수년에 걸쳐 작성되었습니다. 그리고 수백 년 전 이러한 걸작을 만들 수 있습니다. 쿨? 물론, 멋진. 그리고 물 색깔에 대해 무엇을? 헉! 수채화는 모두 최고 수준의 그린과 교훈의 "그림"을 각인. 자식 소재, 한 단어. 그리고 일반적으로 다음 알고 있는가? 브러시는 어떻게 든 종이에 페인트 및 VOD 자신의 사업을 담근 ...

한편, 그렇게 간단하지. 유화는, 그래, 같은 사람은 백 년 전에 너무 많은 문제를 제공 저명한 거장의 복구 자의 손 아래에서 나왔다! 여기서 당신은 자신을 위해, 판사 사실이있다.

오일 캔버스의 끔찍한 비밀

온도 및 습도의 영향은 일반적으로 캔버스 파괴 워크 뒷면의 기공에 들어갈 수 있고, 금 도장 층 (이 현상은, 하나 craquelure라고 안다면) 및 곰팡이 (듀티 비)이 변형된다.

많은 명작이 된 캔버스와 복사 여러 번에 작성되었습니다. 그냥 상상, 페인트의 계층에 따라 계층은 수십 년 동안 적용됩니다! 그것은 거의 체적 조각입니다 :)

특히 구별 렘브란트. 환원제의 하나로서 그의 캐릭터는, "코로 가라."를 고문 할 수있다 오일 층은 두꺼운 - 더는 버스트. 칠십년 내에서,이 사진을 복원해야하고, 150 년의 작품들, 화려한 층으로 아무도!

래커 페인트는 빨리 건조와 균열을 형성하기 위해 스크림을 가져옵니다. 기름이 잘 때때로 삼년까지 매우 오랜 시간이 건조하기 때문이다. 당신은 그것을 믿지 않을 것이다, 그러나 "모나리자"의 매우 초상화 아직 건조되지 않았습니다! 니스는 한 달 건조가 필요합니다. 모든 예술가가 그렇게 오래 대기하는 생각하십니까? 또한, 완전히 건조 유화는 매우 취약하다. 사소한 벤드는 캔버스의 균열로 연결!

그런데, 작업 동시대 오일로는, 내부에 건조제를 추가하는 것을 선호합니다. 이것은 건조 과정을 가속화 특별한 물질이다. 몇 년이 시약과 페인트가 균열 가능성이 있기 때문에 편리 성이 매우 의심 스럽다. 또한, 인공 건조와 오일이 탄력을 잃게! 사진이 빠르게 붕괴 오래된 성장한다. 그리고 우리는 그것을 필요로?

이 끔찍한 비밀이 여전히 기름으로 어려움을 확신하지 않는 경우 당신은 당신이이 그림을 원하는 근면 치료에 대해 알고하지 않습니다 때문입니다. 위대한 예술가의 작품을 보존하기 위해, 복원 기술자는 정기적으로 업데이트합니다. 오래된 황변 래커 층, 제거 craquelure, 적용되는 새를 분리합니다. 그럼에도 불구하고, 방문자가 미술관 수 이러한 걸작을 즐길 수 있도록하기 위해서이다.

나의 마음에 드는 수채화!

수채화, 참으로,이 모든 어려움을 만들지 않습니다. 그녀의 작품은 수세기 동안 살았 넣어, 잉크와 종이 자체는 아주 좋은 품질이어야한다 - 만 거기에주의해야 할 점이다.

예를 들어, 종이 크기의 산성 무료 작아야한다. 현대 기술은 긴 헝겊에 기초하여 제지 생산에서왔다. 오늘 싼 종류는 산 - 염기 균형의 많은 양이 포함되어 있습니다. 이러한 프레임 워크 태양과 산소 황변 및 파괴의 영향을 받아, 깊은 크기에 의해 제조.

여기 http://kosova-art.ru/moya-akvarelnaya-lyubov 계속