패션 20 세기의 20 년대 : 의류, 헤어 스타일, 화장품, 보석

1920 "황금 이십", "미친 이십", "활활 타오르는 이십"은 "활활 타오르는 20 대"라고합니다. 이것은 라디오, 영화, 춤과 밤 생활의 환락의 재즈와 아르 데코의 전성기의 시대입니다. 이번에는 통렬한 세계 대전의 생존자, 그것은 큰 변화와 발전의 시간입니다.

어떤 패션에 영향을?

20 년 동안 많은 여성의 사회적 위치를 변경했습니다. 이전에도 페미니스트가 공정 섹스는 경력과 가족의 가치 사이에서 선택해야한다는 인식하면, 이제 여성은 모두를 결합하고 싶었다. 해방 된 여성의 새로운 세대 flepper을했다. 빅토리아의 이상에 의해 제기 된 자신의 어머니와 할머니 스트레스없는 행동 flepper 달리 : 옷이 점점 몸을 발견하고, 그들은 밝은 그린과 재즈를 듣고, 그들은 차를 몰고 경력, 훈제와 춤을 구축 할 수 있습니다.

해방뿐만 아니라, 여성의 세계는 강하게 차 세계 대전의 영향. 남자들이 전면에 갔을 때, 그것은 공장에서 기계를 위해 일어 서서 참호를 파고, 부상자를 돌보는 화재를 진화 한 집행자의 역할을해야 할 여성입니다. 이러한 모든 변화는 활활 타오르는 20 대의 패션에, 결과적으로 여성의 본성에 반영하고 있습니다.

이 기간의 패션 역사의 세계에서는 문자 그대로 전환점이었다. 그것은 너무 근본적으로는 1920 년이었다 변경, 당신은 19 세기의 패션 사이에 명확한 선을 그릴 수 있습니다, 심지어는 전쟁 전에 생각하고 개발하고, 20 세기의 패션. 코르셋과 긴 스커트, 편안함과 기능의 현대적인 요구 사항을 충족 정교한 헤어 스타일과 챙이 넓은 모자를 사라하지 않습니다, 드레스 컷 쉽게 체결 가슴에 뒤쪽에서 이동되고, 모든 일반적인 혁신적인 "번개"패션은 유니섹스 스타일이다.

드레스

20 세기의 패션 20 년대는 여성 모습의 새로운 이상을 지시. 아씨 emansipe는 좁은 보이쉬 엉덩이와 특색 가슴, 매우 슬림해야합니다. 그것은 여성이 가슴이 꽉 perebintovyvali 너무 멋진되는 시점에왔다. 남녀 양성의 그림은 flepper들 사이에서 인기를 끌고있다 스포츠를 지원하는 데 도움을 주었다. 그리고 거의 소년 같은 얇은 두께와 경사도가 호출되었다 강조하기 위해 스트레이트 실루엣의 드레스. 같은 의상에 허리 라인이 크게 절제된, 그러나 그녀의 치마를 위로 찾았다. 20 년대의 시작 부분에 경우는 발목에 유행 길이는 시대 드레스의 중간에 다시 년대 말에 아래로 떨어지고, 무릎까지 올라, 심지어 조금 더이었다. 긴 소매는 사라지고 더 노출 된 신체의 스트랩에 방법을 제공 : 호출자가 절단 백에 나타납니다.

전후 세계는 소위 dansingomaniya을 받아 들였다. 춤의 인기는 급격히 증가 가장 좋아 폭스 트롯, 탱고과 미국의 왈츠, 블루스했고, 찰스턴, 린디 홉과 스윙을 확산. 의 영향을 dansingomanii 패션 20 대를 변경했습니다. 법원 신발을 발 뒤꿈치 - 짧아지고, 밤새도록 춤을 쉽게해야 드레스, 다리의 "꼬리", 프린지 구슬 자수, 깃털과 모피 비행, 인기 반짝 직물이되었다. 진주의 다층 목걸이 - 뒤쪽 부분에서 목선은 허리 숙녀, 활과 거의 평면 가슴 장식 좁은 엉덩이에 도달합니다.

겉옷

20 대 실험, 혁신과 들뜬 아이디어의 시간이었다. 새로운 트렌드의 영향으로 변경 아우터있다. 20 세기 초,이 스타일의 전혀 다른 다양한 없다면, 전쟁 후, 상황은 극적으로 변화 : 해외 싸운 군인, 집에 새로운 아이디어를 많이 가져왔다. 다른 나라의 스타일은 서로 다른 문화가 얽혀 및 확실히 새로운 무언가로 바뀌 컬렉션을 만들 유럽과 미국의 패션 디자이너를 추진해 왔습니다. 예를 들어, 연단에 그 년에 케이프 갔다 - 코트 소매 않고, 우리의 시간에 알려져 있습니다.

그러나 아웃 도어 의류의 가장 인기있는 형태는 영국인 토마스 Bredberri 만든 전설적인 트렌치 ( "트렌치 코트를")가되었다. 특히 군인을 위해 설계되었습니다 방수 좋구요이 코트는 1 차 세계 대전 폭 넓은 인기를 얻고 성공적으로 오늘 연단을 정복. 새로운 코트는 광란의 20 년대 패셔니 스타의 마음을 캡처합니다. 특히 여성을위한 Bredberri 부드러운 조직의 더 우아하고 빛이 모델의 생산을 시작했다. 트렌치 코트 완벽하게 일치 패션 남여을 위해, 편의와 편안함의 새로운 요구 사항을 충족.

바지

20 이거 여성이 적극적으로 활동의 남성의 영역을 마스터 : 그들은 항공기의 지배에 앉아, 차를 몰고와 스포츠를했다. emansipe 마모 작업복 및 항공 재킷, 남성은 턱시도와 바지를 착용 : 물론, 20 세기의 패션 20 년대는, 모든 변경 사항을 반영합니다. 그러나 대부분은 아마도 혁명적 인 혁신은 여성 바지된다. 그들은 드레스 스트레이트 실루엣, 그러나 인도에서 유럽에 온 파자마 바지를 축출하지 수 있지만, 해변 여행을위한 유행의 옷이되었다. 프랑스 아티스트 디자이너 Zhanna Lanven 레이스, 자수와 드리 워진 여성 장식 흐르는 직물, 우아한 잠옷을 작성하기 시작하면 잠시 후에, 거리에서 같은 복장에 나섰다. 우리는 잠옷 나중에 패션에 들어갑니다 최초의 바지 정장,의 원형이되었다 말할 수 있습니다.

구두

발 뒤꿈치와 활활 타오르는 이십 우아한 펌프스를 준 dansingomaniya 재즈 댄서의 짧은 드레스뿐만 아니라, 풍부한 버클 다이아몬드, 스트랩 장식. 이 신발 버클의 하이라이트는 물갈퀴했다. 거리의 먼지 여성의 보호가 넓은 발 뒤꿈치에 약간의 들여 쓰기, 자신의 특수 고무 신발 덧신 같은 것을 넣어 이처럼 법원 신발, 매우 비싼 평가.

시즌의 또 다른 히트 - 높은 부츠, 러시아어했다. 패션은 그들이 혁명 후 해외로 도망 러시아에서 많은 이민자에 기여 퍼졌다. 기여하고 신속 여성의 드레스를 단축. 처음으로, "러시아 부츠는"파리 패션 디자이너 증명 폴 Puare을 상트 페테르부르크와 모스크바에 자신의 여행에서 영감을, 1913 년.

모자

20 년대에 유행 의상의 필수 속성은 그들이 매우 다르게 그냥, 여전히 모자입니다. 주름 장식이 달린 넓은 필드, 잊어 보닛과 후드 페이딩. 모자 - CLOCHE 모양의 종 - 인기 절정. 그의 모습 CLOCHE 의무 프랑스어 여성용 모자 캐롤라인 레바, "여왕"모자 패션. 이러한 모자 놓은 보통 생각이나 밀짚, 펠트, 벨벳이나 새틴, 말총로 구성된다. 종 모양의 유리 덮개 모자-허용 머리를 숨길 수는 편안하고 실용적이었다. 그 외에도, 재즈 여성의 시대는 베레모와 머리띠를 선택했다. 저녁 모자가 복잡하게 장식 스티치, 새틴 리본, 꽃과 모조 다이아몬드, 깃털과 브로치로 장식.

kokoshnik - 세계에서 유럽과 러시아에서 미국으로 이동 한 후 갑자기 서양 패션 전통적인 러시아 모자에 버스트. 그것은 바르게 세계 대전 사이의 기간에 국가 의상의 가장 인기 요소로 간주 될 수있다. 여성 패션 20 년대는 결혼식에 kokoshnik 크라운에 넣어 제공하고, 자유롭게 재 해석 사본은 일상 드레스의 일부가됩니다. Zhanna Lanven는 심지어 소위 러시아어 모자의 컬렉션을 발표하고, 패션 하우스는 kokoshniki 플라스틱을 판매했다.

부속품

디자이너 20 대 새틴, 벨벳과 실크를 선택한 의상을 만들 수 있습니다. 진정한 발견은 저지된다 : 19 세기에가, 하층 계급의 사람들을 위해 그냥 일반 속옷과 옷을 꿰매 포효 20 대, 그가 자신의 받침대에 벗고 있기 때문이다. 모피는 겉옷의 일부가 정지 : 자신의 보완, Pestsovoye 또는 맨 손으로 어깨에 검은 담비 가죽 flepper 여성이 착용 이브닝 드레스를. 필수 액세서리는 긴 담배 홀더 담배 케이스와 예술이된다.

20 세기의 패션 20 년대 의상의 단조 로움을 즐기고 있지만, 때문에 그들의 끝은 특히 풍부한했다. 의류 구슬, 프린지 자수 장식. 믿을 수 없을만큼 인기가 민속 모티프입니다 : 여성은 중국어 자수와 페르시아어 디자인을 선택합니다. 영국의 고고학자에 투탕카멘의 무덤의 1922 년 발견 하워드 카터 전체 서방 세계를 휩쓸고있는 Egyptomania되었다. 화장실은 이집트의 문화, 고대 예술, 문자 및 전통 그림, 파란색 가방과 깃털 보아의 기하학적 형태의 특징적인 색상을 대조 패션을 지배하게되었다.

물론, 이국적인의 인기는 보석의 예술에 영향을, 패션 보석도 포함되어 있습니다. 아마도 여성 20의 주요 장식 진주에서 구슬입니다. 그들은 목에 여러 번 감싸, 그 중 가장 낮은 계층은 엉덩이에 도달 할 수 있습니다. 때로는 진주 대신에 라인 석을 선택. 구슬 외에, 숙녀 큰 머리 클립과 브로치, 다양한 민족 팔찌와 거대한 기하학적 귀걸이를 착용했다. 패션은 저녁 착용을위한 그녀의 선택 왕관입니다. 가장 인기있는 금속은 백금과 화이트 골드, 그리고 "화이트"라는 보석의 분야에서이 기간이다.

때문에 그러나, 모두가 감당할 수 없었다, 그래서 대신에 그들은 종종 합성을 구입, 벨트, 짧은 드레스 거대한 수요 얇은 실크 스타킹의 패션. 새로운 옷의 스타일과 새로운 옷을 요구 : 1920 년대의 여성은 자신의 가슴, 실크 바지와 좁은 페티코트를 쥐고, 짧은, 직선, 꽉 상단의 조합을 선택했다.

헤어와 메이크업

패션은 20 년대 짧은 거의 보이쉬 이발 대신 긴 머리를 포기하라고 헤어 스타일. 짧은 머리의 "소년에서"헤어 스타일 - Flepper는 웨이터를 선택하는 경향이있다. 그것은 1922 년 프랑스 작가 빅터 마르게리타 라 Garçonne («독신 ")의 소설의 출시 후 인기를 끌고있다. 가르 존은 쾅 모두 착용하거나하지 않고, 귀에 귀에서 머리를 받고 별개의 양식을했다. 이 여성은 다시 한번 남성과의 평등을 설명 할 수있는 편리하고 간단한 헤어 스타일이었다.

뿐만 아니라 짧은 패셔니 재즈 시대의 마음을 수상했다. 패션 20~30년 짧은 물결 모양의 머리와 절단 감히하지 않는 사람들을 위해 사용할 수있는 깔끔한 번들을 제공합니다. 드레싱의 중요한 요소는 다음과 같습니다 그들은 각각의 경우와 옷장 선택하고, 풍부한 진주와 레이스로 장식 된 고급스러운 원단으로 만들어졌다. 이것은 그의 이마에 붕대를 고정과 고급 스러움의 상징으로 간주되었다. 여성 emansipe 및 머리망을 입고 : 떨어져 순수하게 장식 기능에서, 그들은 축제 저녁과 폭풍이 춤 중 특히 중요한 머리, 준수합니다.

밝은 메이크업은 20 대 포효 모든 패셔니 스타를위한 필수입니다. 섬세한 옅은 색상 변경 화려한 영화 메이크업. 여성이 밝은 빨간색이나 와인 컬러, 극적인 그림 "나비", 아낌없이 사용 분말과 루즈의 입술을 그립니다, 눈썹의 얇은 호를 받았다. 특히주의는 패션에 눈을 밖으로 빛에 저녁 구슬과 장식 조각 장식 어두운 그림자와 두꺼운 검은 아이 라이너와 속눈썹이었다 받고있다. 1920 년대에, 그래서 손에 초점을 맞출 필요가 구속없이 흡연의 새로운 방법은 매니큐어 색이 나타납니다.

남성 패션

1920 년 미국에서 "건조"법을 도입, 알코올, 제조, 전국 판매 및 소비를 금지합니다. 그것은 범죄의 성장을 감소 사회 문제를 해결하고 미국인의 건강을 강화하기로되어 있지만, 모든 다르게 판명되었다 미국에 적극적으로 부패와 밀수를 개발하고있다. 범죄 조직의 구성원은 알려진 갱되었다. 남자는, 범죄 세계에 알 카폰의 머리 스타일을 모방, 어두운 착용 : 미국 패션 20-30년은 그들의 영향력에 해당 더블 브레스트 정장 모자, 멜빵과 커프스 링크, 반지와 시계를 핀스트라이프 패턴 또는 "헤링본", 투톤 신발과 느낌

남성 패션 20 년 고전적인 스타일을 대중화하고. 높은 허리와 좁은 어깨와 가정 보수적 인 남성 정장 재킷 :이 시각적으로 뻗어 실루엣을 잘라. 재즈 붐은 좁은 바지와 장착 재킷과 이름이 같은 소송의 확산에 기여했다. 옥스포드에서 나온 또 다른 트렌드 - 넓은 플란넬 바지. 그들은 엄격한 금지에 해당 체육 양말을 숨기기 위해 착용하기 시작했다. 연미복은 점차 그를 단축 턱시도를 제공 교체, 과거로 후퇴.

러시아어 패션

뿐만 아니라 웨스트 20 년 혁명적 인 새로운 패션을 만졌다. 러시아는 - 또는 오히려, 이미 소련 - 글로벌 트렌드를 유지하기 위해 노력했다에는 "철의 장막"가 없었다 국가로 필터링했다. 이 때, 소련의 첫에게 "현대 의상의 워크샵을."열어 러시아와 소련의 패션 디자이너 나데 Lamanova는 노동자 - 농민의 패션을 만들 의뢰하지만, 싼 거친 천으로 제공되었다. 후속의 창조 "양재는"이민자의 주식에서 압수 폐기 브로케이드, 벨벳, 실크,에 있습니다.

소련에서 NEP는 폐허를 교체 빈곤 아방가르드 아이디어와 공기 구성주의 계획을 치솟았다. 소련의 여성, 서부로, 또한 바람직하고 소년 같은 그림, 느슨한 드레스, 모자, 보석. 그들은 적극적으로 훈제 바지를 입고 자동차와하고 스포츠를 몰았다. 헤어 소련의 패셔니 스타가 너무 짧 전단하지만, 미국과 유럽의 여성과 달리, 그들은 컬하지 선호했다. 전위는 여성의 의상을 돋보이게하고 세련된 기하학적 장식을 출시했다. 정력, 주름 및 소매 - 가정 옷의 구성 주의자 초과 조직을 요구 한 모든 것을 폐지.

아마, 지난 세기에 유행 불과 몇 년 만에 극적으로 변화 할 때 하나의 십년이 아니었다. 패션 (20) 20 세기의 - 완전히 새로운 트렌드, 스타일과 트렌드의 탄생에 의해 결정되는 현상.