줄리아 Mahalina, 마린스키 극장의 프리마 발레리나 : 전기, 개인 생활, 작업

율리야 비크토로브나 Mahalina - 잘 알려진 러시아어 발레리나, 프리마 발레리나 예 : "골드 스포트 라이트"와 브누아 드 라 당스과 마린스키 극장, 발레 클래스에서 교사뿐만 아니라 승자와 다수의 상을 수상,의.

일반 전기

어떻게 든 러시아 국가 예술을 이해하고자하는, Yulii Mahalinoy에게 잘 대부분의 사람들에게 알려진 오늘날의 이름을 지정합니다. 줄리아 Mahalina - 그녀의 동료의 많은처럼, 세상 러시아 댄서의 완벽한 숙달을 보여주는 특별한 높이에 러시아 발레 학교를 올릴 수있었습니다, 댄서.

댄서는 훌륭하게 "백조의 호수"또는 "잠자는 숲속의 미녀"에 세계적으로 유명한 역할을 다시 획득하지뿐만 아니라 왔으며 여전히 많은 발레 알 수없는 저자의 선구자의 종류 : 순간에 여성의 레퍼토리는 거의 파티의 기록 번호입니다. 것도없이 율리아 Mahalina 알 수없는 놀이의 역할을 춤 후, 그것은 빠르게 인기를 얻고 있다고합니다?

어린 시절

레닌 그라드, 지금 상트 페테르부르크 - 그것은 네바 강에 아름다운 고대 도시로 이끌 재능있는 댄서의 기원으로 시작해야합니다. 그것은 1968 년에 있었다, 6 월 23 일 미래 작가 태어났다. 진단 작은 세 소녀 - - 다리의 마비, 줄리아가 심하게 절뚝 거리는 이유이다 출생에서 Makhalin의 운명은 강도를 테스트하기로 결정했다. 어떤 춤을 소개 한 후이되지 않을 수 있지만, 그들은 어린 소녀를위한 최고의 의학으로 밝혀졌다. 지체하지 마십시오, 부모 Makhalina 그녀가 질병을 싸우는 데 도움이 발레 클래스에 그의 딸을 주었다. 그리고 치료의 선택은 절대적으로 올바른 것으로 밝혀졌다.

이미 15 년짜리 소녀는 춤에 뛰어난 업적을 보여줍니다. 그것은 자연의 유연성을 부여하고 파행은 젊은 발레리나의 운명에서 사라집니다. 그녀의 재능은 그 당시 발레 댄서와 안무가로 알려진 콘스탄틴 세르게 예프을 말했다. 그리고 그 같은 발레의 마린스키 극장 레이몬드의 무대와 '르 해적'의 메 도라의 역할에 춤짜리 소녀 같은 15 년 전부입니다.

초기

성공은 젊은 발레리나를 동반하기 시작하지만, 항상 시간에 사소한 결함이나 감독의 소녀 찔러 준비가되어 있었다 zavistnits 주변에 가득했습니다. 너무 오래 간주 외부 데이터 Makhalina의 부족. 긴 팔과 다리, 과도하게 높은, 조금 불균형 소녀는 템플릿 외부 급우를 가리는 무대에 빛났다. 줄리아 Mahalina은 신장, 체중 및 전반적인 비율은의 새로운 모습과 새로운 장비와 기술에서 가져온 발레의 기준에서 멀리 있었다. 지금은 아무도 단순히 가장 큰 성장이다 발레리나의 부족을 지적 할 수 없습니다 이유입니다 - Mahalina 긴 유행 stateliness 댄서를 소개하고있다.

마린스키 극장에서 첫 번째 출구 발레리나에 많은 문을 엽니 다. 16에, 그녀는 놀라 울 정도로 "호두 까기 인형"의 선도적 인 역할을했고, 한 년 후 기본 발레 클래스 춤추는 소녀 오딜의 생산에 파드되에서 "백조의 호수"발레한다. 년 후, 그녀는 러시아 발레 바가 노바 아카데미가 완료됩니다. 그리고 동시에 그 지금 마린스키 극장라고 오페라와 발레의 레닌 그라드 주립 극장에서 더 훈련을 계속.

첫 번째 성공

그것은 댄서 경험을 시작해야 모집 성인 댄서의 창조적 경력을보고, 마린스키 극장 율리아 Mahalina 있었다. 그녀는 각 여자는 조심스럽게 그의 온 영혼을두고와 함께, 그녀가 제안되었다 어떤 공연을 따기, 자신의 능력을 연마했다.

여성에 의해 수행 십대의 "백조의 호수"는이 이야기에 존재 했어야 드라마와 날카로움을 박탈 되었다면, 그것은 완벽하게 현명하게 수행 지금 오데트 줄리아 Mahalina의 역할이다. 그것은 발레리나의 경력에서 처음으로 대부분의 유형 중 하나, 진정한 성공이었다.

마린스키 극장

마린스키 극장에서의 연구는, 쉽게 발레리나의 역사에서 아마 아무도 주어지지 아니었지만, 개별적으로 각각 모두가 함께 장소의 혼과 러시아 발레의 전체의 상징이되었다.

난 그냥이 개선되지 싶었지만, 쇼 및 기타 모든 수준 : 줄리아 극장의 벽에 큰 영감을 받았다. 우수한 교사들과 작업 덕분에, 곧 Mahalina 극장의 즐겨 찾기 중 하나가되었다, 때문에. 올가와 게네디 모이지브 Selyutsky - 교사, 그들이 젊은 댄서를 전송하기 때문에 그녀가 결코 잊지 않을 것입니다, 그녀는 새로운 당사자들과 논의와 그녀의 이전의 오류를 수정, 구축하고 역할을 수행하는 데 도움을 주었다. 결과 : 교육 4 년 후 율리야 Mahalina는 마린스키 극장의 프리마 발레리나의 상태를 받았다. 이 벤치 마크는 큰 무대 그의 유명한 자신감과 높은 단계에 진입 한 여자가되었다.

"안나 카레 리나"발레

다른 사람은 전혀 알려져 있지 동안 그의 경력 동안 발레리나, 일부 아니라 대중에게 알려졌다 서로 다른 16 개 가지 주요 역할을, 춤을 추었다. 이 "알 수없는"역할 중 하나는 시조 발레의 일부 애니 Kareninoy이었다.

책에 따라 공연은 항상 훨씬 더 어렵 원래 작곡가 '아이디어이었다. 이미지가 작곡가가 그의 작품에서 보여 누가 명확하지 않으면, 당신이 원하는대로, 다음 책 영웅 엄격한 틀을 순종 상상할 수 있었다. 움직임과 의상, 심지어 감정과 - 모든 것이 저자의 설명을 따르지 정말 시청자를 유혹에 분명한 성능을 요구해야합니다.

Mahalina 파티의 첫 번째 공연되었고, 최고 중 하나 소개한다. 발레리나의 대부분에 따르면,이 성능이 소설의 모르고, 여자 춤 않을 수 있으며, 전체 이야기 애니 Kareninoy을 이해하지 않습니다. 가장 정확하게 주인공의 감정 상태를 전달하기 위해, 줄리아 때마다 단어의 깊은 의미를 통해 무대에 "죽어". 발레 '안나 카레 리나 "는 발레리나의 경력에서 가장 어려운 일 이었지만, 그 여자에게 러시아어 발레의 심각하고 극적인 연기자의 상태를 준 그는이었다.

현재 활동

지금 현재 사업을 Mahalina과 젊은 댄서의 새로운 세대의 창조적 개발에 노력하고 있습니다. 그들은 기존의 전통을 계속 수 있도록 이제부터이 여자는 다른 여자의 그의 모든 경험과 기술을 전달합니다.

그의 경력의 여성 pobyla 아니라 댄서뿐만 아니라 배우 동안, 항상 그녀의 어머니를 원 : 몇 영화는 발레리나를 갖춘되었습니다.

가족에 관해서는, 그의 개인 생활 완전히 발레에 의해 흡수 된 그녀의 남편의 순간에하지 않는 그의 부모와 같은 레닌 그라드에있는 모든 살고있는 줄리아 Mahalina. 발레 스튜디오에서 재능있는 여자와 멋진 사람은 문자가 집에서 아주 쉬운 일이 아닙니다 보여 주었다. 아마도 이것은 줄리아 Mahalina가 (남편이 이혼을 요구) 여전히 하나되는 이유였다.

그러나 우리가 다른 사람들을위한 것이 아닙니다 세계에서 사람들이 있지만, 특별한 경우에 필요한 것을 잊지 말아야 - 여자가 발레에 자신을 주었다. 그럼에도 불구하고 수십 년 동안 댄서는 그녀가 당연히 얻을 수있는 특별한 제목에서 해외로 기억 될 것이다 -. "제국 댄서"