이탈리아어 작곡가 로시니 : 전기, 창의성, 삶의 역사와 최고의 작품

이탈리아 - 놀라운 나라. 이 특별한 자연, 또는 거기에 사람들이 비정상적인을 살았지만이 지중해 국가와 연결 어떤 식 으로든 예술의 세계 최고의 작동하는지. 음악 - 이탈리아의 인생에서 별도의 페이지. 위대한 이탈리아 작곡가 로시니의 이름이었다으로, 그 중 하나를 물어 즉시 바로 답변을 얻을.

재능 벨칸토 vospevatel

음악 유전자의 모든 주민에 통합 것으로 보인다 한반도 본래. 그것은 우연 모든없는 음악 용어 라틴어에서 파생 쓰기 점수에 사용됩니다.

아름답게 노래하는 방법을 아는 것은 아님 이탈리아 상상하는 것은 불가능합니다. 라틴어 벨칸토 아름다운 노래 - 음악 작품의 성능의 진정한 이탈리아어 방식. 작곡가 로시니는이 방법으로 정확하게 생성 절묘한 작품 세계 유명했다.

유럽에서는 패션 벨칸토는 19 세기에 열 여덟의 끝에서왔다. 저명한 이탈리아어 작곡가 로시니가 적절한시기에 적절한 위치에 태어 났다고 말할 수있다. 그는 재산의 달링 여부입니까? 그것은 의심 스럽다. 대부분의 경우, 재능과 문자 기능의 신성한 선물에서의 성공의 이유. 게다가, 구성의 과정은 그에게 피곤하지 않았다. 단지 기록하는 관리 - 멜로디 놀라운 쉽게 작곡가의 마음에서 생산되었다.

작곡가의 어린 시절

로시니는 조아 키노 안토니오 로시니 같은 소리 작곡가의 이름. 그는 페사로의 도시에서 1792년 2월 29일 태어났다. 아이는 믿을 수 없을 정도로 매력적이었다. "작은 아도니스는"-이 어린 시절에 이탈리아의 작곡가 로시니라는 방법이다. 성 우발도 히메의 교회가, 부모 조아 키노 허가를 요청하면서 벽을 페인트 Mancinelli 지역 예술가는, 벽화 중 하나에 아기를 묘사. 그는 천사가 하늘로가는 길을 보여줍니다 누구에게 아이,로 밀봉.

그의 부모는하지만, 그리고 특별한 직업 훈련이 없었다 뮤지션이었다. 어머니, 안나 Gvidarini - 로시니는 아주 좋은 소프라노 음성을했고 지역 극장의 음악 공연에서 노래, 그의 아버지 주세페 안토니오 로시니는 트럼펫과 프렌치 호른이 연주했다.

외아들은 조아 키노는뿐만 아니라 부모뿐만 아니라 수많은 삼촌, 숙모와 조부모에 관심과주의에 의해 포위되었다.

음악의 첫 번째 조각

첫 번째 시도는 그가 한 번에 착수 악기를 취할 수있는 기회를 맞이 음악을 구성합니다. 열네 소년의 점수는 매우 설득력이 보인다. 특성, 노래의 멜로디에 의해 지배된다 악센트 자주 리듬 순열, - 그들은 분명 오페라 음악 장면을 구축하는 추세이다.

의회 도서관 USA 점수는 중주를위한 여섯 개 소나타 저장됩니다. 그들은 1천8백6년 일자된다.

"세비야의 이발사"작품의 역사

작곡가 로시니의 세계에서, 주로 오페라 부파 "세비야의 이발사"의 저자로 알려져 있지만, 아주 소수의 사람들은 그 발생의 역사왔다 무슨 말을 할 수 있습니다. 오페라의 원래 이름 - "Almaviva, 또는 쓸데주의 사항". 그 시간 하나 "세비야의 이발사"가 이미 존재한다는 사실. 보 마르 셰에 의해 재미있는 놀이로 첫 번째 오페라는 유서 깊은 지오바니 파이지엘로 썼다. 단계에 큰 성공과 함께 그의 작품은 이탈리아어 극장에 갔다.

극장 Arzhentino 젊은 지휘자는 희극 오페라를 주문했다. 제안 작곡가에 의해 모든 대본은 거부했다. 로시니는 Paiziello 그를 마르 셰에 의한 플레이에 자신의 오페라를 작성할 수 물었다. 그는 신경 쓰지 않았다. 로시니 유명한 "세비야의 이발사"십삼일에 대한 구성.

다른 결과 두 첫날

초연은 울려 퍼지는 실패했다. 일반적으로이 오페라 신비 사고를 많이 관련. 특히, 전복으로 점수의 실종. 그것은 여러 명랑 민요 메들리이었다. 작곡가 로시니 급하게 잃어버린 페이지의 교체 마련했다. 7 년 전 긴 오페라를 잊어 이후 기록 된 노트에 보존 그의 논문에서 "이상한 사건을." 약간의 변경으로, 그는 새로운 오페라에 자신의 성분의 빛과 라이브 음악에 돌았 다. 두 번째 성능이 승리했다. 그것은 세계 작곡가의 명성과 그의 선율 서창위한 첫 단계는 여전히 관객의 기쁨입니다했다.

제작에 대한 자세한 심각한 우려 그는하지 않았다.

작곡가의 영광은 빠르게 도달하고 유럽 대륙. 작곡가 로시니는 그의 친구라는 방법의 증거가있다. Genrih Geyne는 "이탈리아의 일"그를 생각하고 스타일 "하나님의 마에스트로."

로시니의 삶에 오스트리아, 영국과 프랑스

이사벨라 로시니 Kolbran에 집에서 승리 한 후 비엔나를 정복합니다. 여기에서 그는 이미 잘 알려진 우리 시대의 뛰어난 작곡가로 인정 받았다. 그는 그 시간에 의해 완전히 장님 슈만과 베토벤을, 박수 감탄을 표현 오페라 부파를 구성하는 경로를 떠날하지 않는 것이 좋습니다.

파리와 런던만큼이나 열정을 가진 작곡가를 만났다. 프랑스에서는 로시니는 오랜 시간 동안 연기되었다.

그의 긴 여행 동안, 그는 썼다 그의 오페라의 가장 자본의 최고의 장면을 입었다. 마에스트로는 왕이 선호하고 예술과 정치의 세계에서 가장 영향력있는 사람들과 데이트를 시작했다.

프랑스 로시니의 반환과 삶의 끝, 위 질환 치료를한다. 파리, 작곡가 다이. 이 1868년 11월 13일 발생합니다.

"윌리엄에게"- 작곡가의 마지막 오페라

로시니는 직장에서 너무 많은 시간을 보내고 싶어하지 않았다. 종종 새로운 오페라 그는 오래 전에와 동일하게 사용 동기를 발명했습니다. 각각의 새로운 오페라에 그는 거의 한 달 이상 걸리지 않았다. 총, 작곡가 그들에게 39를 썼다.

그가 여섯 전체 개월 헌신, "윌리엄에게". 모든 당사자들은 기존의 점수를 사용하지 않고 다시 썼다.

의도적으로 감정적으로, 가난한 단조로운 및 각 로시니에서 오스트리아 군인 침략자의 뮤지컬 묘사. 스위스 사람들이 압제자, 작곡가 순종하기를 거부과, 반대로 파티의 다양한, 멜로디, 풍부한 리듬을 썼다. 그는 이탈리아의 유연성과시에 추가, 민속 노래와 티롤 알프스의 목자를 사용했다.

오페라 년 8 월 1829 년 초연합니다. 프랑스의 국왕 찰스 X는 기뻐했다 명예의 로시니의 군단을했다. 관객은 오페라 추위 처리됩니다. 첫째, 작업 4 시간에 걸쳐 둘째, 작곡가에 의해 발명 된 새로운 음악적 기술은 이해하기 어려웠다.

다음 일에 극장의 관리는 성능을 감소시켰다. 로시니는 분노와 코어에 불쾌했다.

오페라가 영웅 장르 등의 작품에 타노 도니제티, Dzhuzeppe 베르디와 빈센조 벨리니의 '윌리엄에게 "지금은 매우 드물게 무대에 넣지에 분명하다 오페라의 발전에 큰 영향을 미쳤다는 사실에도 불구하고.

오페라의 예술의 혁명

로시니는 현대 오페라의 현대화 두 가지 심각한 단계를했다. 그는 팀에게 적절한 악센트와 은혜와 모든 보컬 부분을 기록하는 첫번째이었다. 그들이 원하는대로 이전에, 가수는 자신의 자와 즉석에서.

다음 혁신은 서창의 지원 반주 음악이었다. 오페라 세리아에서이 가능 크로스 절삭 공구 인서트를 만들려고.

최종 작곡 활동

미술 비평가와 역사가 아직 로시니의 음악 경력 작가를 떠나 원인이 합의되지 않았다. 그는 편안한 노후를 제공하고, 공공 생활의 활기 그는 피곤했다. 그는 아이들이 있던 경우에, 그는 확실히 음악을 쓰기 위해 계속 오페라 무대에서 자신의 공연을 넣어 것입니다.

마지막으로 연극 작업 작곡가의 오페라 세리아는 "윌리엄에게"이었다. 그는 37 세였다. 앞으로 그는 때때로 오케스트라를 실시하지만, 돌아 오지 않았다 오페라를 구성 할 수 있습니다.

요리 - 좋아하는 활동 거장

큰 로시니의 또 다른 위대한 열정은 요리했다. 그는 때문에 정제 된 음식에 자신의 중독을 많이 겪었다. 대중 음악 생활에서 은퇴 후, 그는 고행자가되었다. 그의 집은 손님들의 전체 언제나 거장 자신이 발명 한 이국적인 요리들로 가득 잔치. 당신은 서면으로 오페라가 가장 좋아하는 취미를 항복 내 모든 마음으로 자신의 하락 년에 충분한 돈을 벌하기 위해 그를 사용할 수 있다고 생각할 수 있습니다.

두 결혼

Dzhoakkino 로시니 두 번 결혼했다. 그의 첫 번째 아내 이사벨라 Kolbran, 하나님의 드라마틱 소프라노의 승자는 거장의 오페라에있는 모든 솔로 파트를 노래했다. 그녀는 7 년의 그녀의 남편보다 나이가되었다. 여부는 그녀의 남편, 작곡가 로시니를 사랑? 가수의 전기 그것에 대해 침묵하고,이 동맹은 사랑보다 더 많은 비즈니스가 있다면 로시니의로, 다음 좋습니다.

그의 두 번째 아내, 올림피아 펠리 시어는 삶의 마지막까지 자신의 동반자가되었다. 그들은 평화로운 존재를지도하고 함께 아주 행복했다. 카톨릭 미사 "그것은 어머니를 슬퍼했다"(1842)와 "몸집이 작은 멧세 Solennelle"(1863) - 로시니는 두 오라토리오 작품을 제외하고, 더 이상 음악을 썼다.

세 이탈리아 도시, 가장 중요한 작곡가

세 이탈리아 도시의 주민들은 말을 자랑스럽게 작곡가 로시니 그 - 그 시골 사람. 첫 번째는 - 조아 키노, 페사로의 도시의 발상지이다. 둘째 - 그가 가장 오래 살았던 그의 주요 작품을 썼다 볼로냐. 세 번째 도시 - 피렌체입니다. 여기에, 산타 크로체의 대성당에서, 이탈리아의 작곡가 로시니가 묻혔다. 그의 유골은 파리에서 가져온되었고, 훌륭한 조각가 주세페 Kassioli는 우아한 묘비를했다.

문헌에서 로시니

전기 로시니, 조아 키노 안토니오뿐만 아니라 다양한 예술의 연구에서와 같이 여러 소설 책 동시대과 친구들에 의해 설명되었다. 그는 초반이었고, 작곡가의 첫 번째 전기를 출판 할 때, 프레드릭 스탕달은 설명했다. 그것은 "로시니의 생명이"라고합니다.

작곡가, 작가, 소설가의 또 다른 친구 알렉산드르 Dyuma은 단편 소설에 묘사 "로시니의, 또는 볼로냐에서 두 학생에서 저녁 식사." 큰 이탈리아어의 생생한 사교적 인 성격은 수많은 이야기와 일화에서 캡처 된 자신의 친구와 지인을 저장되었습니다.

그 후,이 재미와 쾌활한 이야기와 각각의 책이 출판되었다.

영화 제작자는 또한 위대한 이탈리아에주의를 지불했다. 1991 년, 마리오 모니셀리 세르지오 Kastellito가 주연으로 로시니에 대해 관객에게 영화를 발표했다.