은 "뇌우"Ostrovsky의 역사. 제품의 분석 "비"

"뇌우" Ostrovsky - 19 세기 후반의 러시아 문학의 중요하고 강력한 작동합니다. 그것은 놀이에서 가장 흥미로운 이벤트, 그 어려운 문제의 관심을 끈다. 자체가 반복적으로 촬영 된 드라마, 관객과 함께 상당한 성공을 즐겼다. 액션이 일어나는 도시 Kalinov의 이미지는 탈출이 아니라 마음과 영혼 절단 한, 불가능있는 악순환의 악순환을 상징한다.

은 "뇌우"Ostrovsky의 역사

이 작품은 매우 긍정적이다 I. S. Turgenev는 특별한 스릴과 함께 이야기하고 기쁨 작가 Ostrovsky 같은 거대한 재능을 강조했다. 은 "뇌우"Ostrovsky의 역사 50 년대 동안 다시 국가의 사회 정치적 상황에 날짜 - XIX 세기의 60 년대. 그것은 역사와 사회 사상의 전환점이었다. 그 당시는 점점 더 많은 문학 비난 자연과 창의성을 표시하기 시작했다 Ostrowski 시간이 있었다. 농노제 사회에서 여성의 위치와 교육 평민 지식인 : 다음 인기가 상당한 논쟁을 야기 주제. 사람의 삶과 가치를 통해 국내 폭정, 돈의 지배 - "스톰"의 Ostrovsky 적어도 현재의 주제를 발생시킵니다.

년 1,859 동시에, 드라마 성을 쓰기로 간주됩니다 최선의 플레이의 첫 번째 생산 등장 모스크바 극장 과 상트 페테르부르크. 인쇄 제품 (1860) 년 후에 나타났다. 은 "뇌우"Ostrovsky의 역사는 가장 완벽의 제품은 당시의 사회적, 정치적 생각을 반영하고 있음을 보여준다.

이름의 의미

우리가 드라마의 의미 부하로 설정 한 경우, 그 이름은 주요 캐릭터의 기본 상태를 반영합니다. 자연 현상으로 폭풍의 기대도 발생 Kalinov 긴장에 살고있는 전체 도시 : 사방은 통풍이 충분하지 신선한 공기를 통치 하신다. 도시 주민의 똑같이 고통스러운 삶 : 많은 국내 폭정의 멍에, 우울증. 폭풍 구호와 해방을 가져다해야한다. 영웅은 어려운 상황의 탈출구를 찾고 있지만, 자신의 마음의 소리를 듣고, 독립적으로 행동 할 수 아니다. 이러한 문자의 이미지는 실제 마스터 등장 Ostrovsky ( "스톰"). 가능한 한 드라마의 역사는 평화적으로 문제를 해결하기 불가능하고, 이러한 시도의 엄한을 강조한다.

성분 이데올로기 적 요소

드라마는 다섯 개 가지 동작으로 구성하고, 세 번째와 네 번째 행동 사이 십일 일어난다. 괴로운 대기, 나른함과 고통의 준비 다음 : 전체 놀이는 네 부분으로 나눌 수 있습니다 정점, 절정, 대단원. 연구자 간의 논쟁의 많은 캐서린의 죽음을 야기한다. 그녀는 그녀를 포위 여부를 그 사회에서 살아 갈 수 있을까? 은 "뇌우"Ostrovsky의 역사는 저자가 자신이 자연 구부러 의지와의 주인공 무결성을 제공하기 때문에, 자신의 삶의 상황을 극복 할 수있는 개성 강한, 보여주고 싶었다 것을 증명 불굴의 의지.

실제로, 캐서린의 죽음은 봉인. 그녀는 자유 재량에 따라 사망하지 않았다면 그것은 Kalinowo에서 통용 잔인한 관습에 의해 분쇄 될 것이다. 그녀는 사회의 주문에서 그의 자유를 사랑하는 자연과 조정을 중단해야합니다. 그녀의 내면의 존재의 모든 영혼이 순서를 저항했다. 따라서 억압 고통과 두려움에서 출시, 구원에 죽음이된다. 심장 캐서린 - 그녀가 느슨 할 수있는 새, 무료.

캐서린

침투는 주인공의 어려운 삶의 그림 물감 Ostrovsky ( "스톰"). 이 제품의 분석 캐서린 모두가 서로의 개인의 선택과 자유를 존중 사랑하는 가족, 그녀의 결혼 전에 살았다는 것을 보여줍니다. 캐서린의 결혼으로 친척들과 연락을 잃고 자유를 잃었다. 즉 왜 그래서 외롭고 아픈에서 집 Kabanov 때문에 그녀는 할 수없는 GET 사용에 그것의 기초, 져 요에 대한 과거 : "나는 그래서? 나는 아무것도 야생에서 새처럼 슬퍼하지 살았다! "

주인공 강하거나 약한? 그녀는 선택의 여지가 있다면? 결정적인 사건은 무엇이고, 자살 그녀를 묻는 메시지가있다? 무능력이 사랑하는 사람에 가까운 것으로, 자신의 삶을 변화, 무능력이 상황에서 방법을 찾아, 자유에 대한 자신의 욕망이 작업에 그녀를했다. 우리는 절망 중 자살, 그것은 고의적 냉혈 결정 아니라고 볼 수 있지만, 그것은 의도적이다. 자체와 관련, 그녀를 비난 사회가, 그녀가 사임하면서 그 꿈의 주인공은 약점을 저지른 자살은 캐릭터의 개성을 강조한다.

"어둠의 왕국"

이 포함 대표자의 이전 사회와의 엄격한 도덕. 그것은 Savel Prokofievich 와일드, 마르파 Ignatevna Kabanova. 이 사람들은 절대 변하지 않을 것이다 : 그들은 삶의 의미는, 젊은 사람들을 가르 칠 현대적인 관습을 비판하는 것입니다 찾을 수 있도록 뿌리 깊은 습관과 전망입니다.

자신의 집에 tyrannized 때 야생 즐거움을한다 : 어떤 단어가 감히에 걸쳐 그에게 말할 수 있습니다. 그는 문자 그대로 모든 불만족되지 않으며, 더 그는 기쁘시게 할 수 있습니다. Kabanova은 (Kabaniha)는 절대적으로 자신의 다른보기의 누군가 다른 사람의 관점을 수용하기를 거부, 그의 아들과 딸에게 자신의 뜻을 부과한다.

티콘 카바노브

아들 Marfy의 Ignatevny Kabanovoy, 약한 의지가 약한 사람입니다. 단계에 엄마의 말에 출발하지 않습니다에서 독립적 인 결정을 할 수없는 촬영합니다. 무기력, 비겁한는 Ostrovsky는립니다. "폭풍", 영웅의 특성이 증인을지지, 어머니의 뜻에 따라 문자 기회 주의적 티콘과 완전히 용해의 특성을 강조한다.

Varvara, 자매 티콘

미혼 여자, Kabanova의 딸. 모토는 진술이다 ". 당신이 원하는,하지만 그렇게 쉬쉬이 무엇합니까"

특히이 Ostrovsky을 방출하지 않습니다. "폭풍"은 제품의 분석은 강하게 영혼의 고의적 인 성격 바바라와 캐서린 순도를 반대하고 있음을 나타냅니다. Varvara 그의 교활하고 자유로운 사고를 가져, 전체의 캐서린 진실을 선호한다.

보리스

와일드 조카, 그의 자비를 자신의 집에서 살고. 젊은 사람은 불만과 그의 삼촌의지도의 표현을 듣고,하지만 조심해야, 우리는 그가 자신의 마음에 드는 거짓말과 위선으로 야생을 비난 얼마나 깊이 상처를 볼 수 있습니다 사용. 야생을 갖는 당국의 의지에 저항하는 보리스 수없는 최고의 제품 "뇌우"을 강조하고있다. 보리스 오스트로브스키 동정. 자연 진미 문자 그를 그들의 관점을 방어하기 위해, 그녀의 삼촌과 논쟁하는 것을 허용하지 않습니다. 한 가지 방법 또는 다른,하지만 보리스는 Kalinowo에서 통용 잔인한 방식의 피해자입니다.

은 "스톰"Ostrovsky의 이미지 모든 하나에 적응하는 방법을 알고 - Kabaniha, 야생 동물, 바바라, 티콘, 보리스 : 그들은 특별 다양한 다르지 않다. 일부는 다른 사람들이 순종 억제. 그들은 모두 반대 카테리나 - 젊은 여성, 유지 무결성의 성격과 강도의 정신. 따라서, 매우 모호한 나타납니다 "뇌우"의 제품입니다. 그녀의 약점은 그녀가 그녀의 인생을 희생하지만, 용기와 헌신을 부여한다이다 위해 Ostrovsky는 카테리나을 정당화. 특별한 경우, 러시아의 파괴뿐만 아니라, 그것은 붕괴로 이어질 기존의 방법에 의해 살 수 없다, 저자를 보여줍니다.