유진 Charushin : 전기, 글, 그림, 사진

독창성 Evgeniya Charushina은, 인도, 친절하고, 젊은 독자의 여러 세대 행복, 새와 동물의 마법 세계를 사랑하고 아이들을 가르친다.

그의 자서전이 문서에서 제시 Charushin 에브제니이 이바노비치 - 그래픽 아티스트와 작가. 1901-1965 - 그의 삶의 년. VYATKA 년 10 월 29 일, 1901 유진 Charushin 태어났다. 사진 아래에 제시했다.

아버지 예브게니 이바노비치 - Charushin 이반 Apollonovich - 지방 건축가, 우랄 산맥의 최고의 건축가 중 하나. 이제 프 스크, Sarapul에서 300 개 이상의 건물, VYATKA는 그의 디자인에 건축되었다. 어떤 건축가처럼, 그는 좋은 도안이었다. 매우 친절 가족은 이반 Apollonovich 살았다. 집은 종종 예술가, 음악가 모였다. 아들의 어린 시절 부모가 심어 자연의 사랑을.

좋아하는 책 Charushin

즐겨 찾기 읽기 문제 유지니아는 우리의 작은 형제에 대한 책이었다. "동물 생명"AE BREHM이 가장 비싸고 그에게 좋아하는 것입니다. 그는 해변이 그의 모든 삶을 다시 읽기. 젊은 예술가가 더 조류와 야생 동물을 묘사는 사실은, 브람의 영향의 상당 부분이 있습니다. Charushin 곧 그리기 시작했다. 주목받는 아티스트 워크샵, 인근, 또는 집에서 동물을보고 있었다 chuchelnuyu 갔다.

"Sopohud"

14 세에, 그와 그의 동료는 예술가와 시인 "Sopohud을"의 조합을 조직했다. 이른 나이에서 유진은 자신이 빠르게 변화하는 세계를 유지하기 위해 본 것을 포착하고 싶었다. 그리고 도면의 원조에 온다. 예브게니 이바노비치는 작가가 작가 전에에서 태어났다 말했다. 다소 나중에 와서 단어.

정치 본사의 작품은 미술 아카데미에서 공부

1918 년, 유진 Charushin는 VYATKA에서 고등학교를 졸업했다. 그는 함께 공부 유리 바스 네 초프. 예브게니 이바노비치는 군대에 징집. 여기에 그는 "특수"를 사용하기로 결정 - 정치 부서 직원의 조수 장식 임명되었다. 사년를 제공 한 후, 내전의 대부분은 만 1922 예브게니 집으로 돌아왔다.

그는 작가로부터 배울하기로 결정했다. 겨울 워크샵 Vjatskogo의 gubvoenkomata에서 훈련하고, 같은 해에, 가을에, 그는 미술 학부에서 VHUTEIN (미술의 페트로 그라드 아카데미)에 들어갔다. 여기 유진 Charushin에서 5 년, 1922에서 1927까지의 기간이다. 그의 교사 A. Garayev, M 마티유신, A. Savinov, A. Rilov했다. 그러나, 나중에 그를 위해 가장 보람 세, 예브게니 이바노비치를 회상했다. Charushin는 그림의 새로운 단어뿐만 아니라 학술 그림에 대한 검색에 관심이 없었다. 훨씬 좋네요은 조류 시장 또는 동물원에서 도보로. 그 당시 젊은 작가는 유행 옷을 사랑했다. 발렌 Kurdova, 그의 절친한 친구의 회고록에 따르면, 그는 입고 화려한 스타킹과 양말에 가서 순록 - 새끼 사슴 모자 와 짧은 체크 무늬 코트 개 모피.

여행, 레닌 그라드 주 출판사에서 작업

조언 B 비안치 사용하여, 1924 년 유진 Charushin 발렌틴 Kurdova 및 Nikolaem Kostrovym와 함께 신나는 여행 알타이에 갔다.

1926 년 Charushin 블라디미르 레베 데프, 유명한 예술가 담당 한 아이들의 부서에서, 레닌 그라드 주 출판사에 합류했다. 그 년의 예술가들은 소련의 젊은 주민들에게 매우 근본적으로 새로운 책을 만들 수있는 작업을 제공하지만, 동시에, 교육 및 정보했다. 레베 데프는 동물 Charushin처럼 그린, 그는 완전히 창조적 인 검색에서 그를 지원하기 시작했다.

잡지에 협력, 책의 첫 번째 그림

그 당시 (1924)에서 에브 게니는 "Murzilka"어린이 잡지에서 일했다. 조금 후, 그는 (1928 1935)은 "고슴도치"와 "Chizhe"(1930 1941)에서 일하기 시작했다. 유진 Charushin는 레닌 그라드 주 출판사에서 1928 년 첫 수주 - 문제 이야기 "무지크"V. V. Bianki. 그의 그림과 그의 첫 번째 책은 젊은 독자와 책 그래픽의 감정가 모두의 관심을 끌었다. 그것의 그림은 국가 트레 티 야코프 미술관 자체에 인수되었다.

1929 년 Charushin는 여러 권의 책 설명했습니다. "곰이 얼마나 큰" "자유로운 새", "야생 동물" 이 연구에서, 완전히 동물의 Evgeniya Charushina 습관의 전송에서 통상의 지식을 보여 주었다. 나뭇 가지에 앉아 작은 곰 고아; 펙 뼈에 모인 까마귀 주름 장식; 멧돼지, ...이 모든 훨씬 더 표정 그린, 밝은, 그러나 동시에 간결하고 간결 아이들과 방황. 동물의 이미지를 만드는 아티스트, 가장 중요한 특성 기능을 구별 할 수 있었다.

첫 번째 이야기 Evgeniya Charushina

많은 그림은 Charushin 에브제니이 이바노비치. 그 도면 공지 조성물 안치 C. 및 Marshak, M. M. 등 Prishvina. 작가 많은 독자를 끌었다. 동시에, Marshak의 주장에, 그는 동물의 삶에 대해 자신을 어린 아이의 이야기를 구성하기 위해 노력했다. 그의 첫 번째 이야기 ( "수르") 1930 년에 나타났다. 이미이 작품이 우수 다양한 동물의 성격에 대한 지식뿐만 아니라 유머 감각뿐만 아니라 보여 주었다. 다른 모든 이야기에서 예브게니 이바노비치 또한, 그것은 부드럽고, 약간의 아이러니 한 후 친절하게 생색 미소 장난 눈에 띈다. Charushin 에브제니이 이바노비치 - 일러스트 레이터 작가 동물을 이해하고자, 그들의 얼굴 표정과 움직임. 과거의 경험은 단어와 그림에 그것을 전달하기 위해 그를 도왔다. 만든 예브게니하지 소설에서 - 동물은 항상 그들이하는 경향이 무엇을하고 있습니다.

그들에게 새로운 책과 사진을 Charushin

Charushin 에브제니이 이바노비치 매우 유명한 그 시간에 있었다 회화, 지금은 자신의 작곡 설명하기 시작했다 : "다른 동물을"(1930), "Volchishko 등", "니키타와 그의 친구들", "프로 Tomka", "프로 자신의 입장 예브게니 이바노비치함으로써,보다 다른 사람의 텍스트를 설명하기 위해 훨씬 쉽게 때문에 크고 작은 ","내 첫 동물학 ","Vaska ","마흔 정보 ""새끼 ", 그리고 다른 사람은. 그러나, 가장 어려운 것으로 밝혀졌다 자신의. 1930 년 Charushin는 아동 도서 전문 최고의 작가 중 하나로 인정 받았다. 그 당시, 기술 분야에서 별도의 방향으로 이미 디자인을 개발했다. 따뜻하게 Charushin 개인 이야기 고리키 말했다. 컬러 또는 흑백 기법에서 작업 수채화, 예브게니는 하나 쉽게 자리 동적 전체 가로 환경을 재현. 동물에 대한 그의 이야기는 우아하고 간단한 어휘이다.

Charushin의 작업에 대해 자세히 알아보기

존경으로 Charushin는 그의 독자를 처리 하였다. 그는 더 편집자와 비평가, 즉 아이들처럼 동물을 그린 기뻤다. 책 Charushin을 고려할 때, 우리는 안전하게 그림과 텍스트 자체가 창조주의 한 조각, 한 내면 세계를 반영 말할 수있다. 사진과 이야기도 작은 아이, 사람에게 유익한 간결 엄격하고 이해. 컬렉션 "병아리"(1930), sovyatah, korostelyatah, ryabchatah에 대한 짧은 이야기로 구성, 유진 Charushin 전문적 문자의 가장 멋질하고 기억에 남는 기능을 강조한다.

Charushin 동물의 습관을 알고 있었다. 그림은 그 독특한 특이성 및 정밀을 그렸다. 각 개별 그의 그림은, 이러한 문자의 각각은 주어진 상황에 대응하는 특별한 캐릭터로 묘사된다. Charushin 책임감이 문제를 해결했다. 그는 방법이없는 경우, 묘사 아무것도 없다는 것을 밝혔다. Charushinskie 동물 접촉, 감정입니다. 배경과 환경은 거의 자신의 이전 책에서 설명했다. 중요한 것은 - 그것은 단지 예술적인 이미지를 생성하지 않고, 동물의 확대를 보여뿐만 아니라 대부분의 진실 영웅을 묘사. 예브게니 심하게 생물학 동물의 관점에서 그려 사랑했다. 그는 또한 어린이 책에 그림이 살고, 호흡해야한다고 믿었다. 유진 Charushin 그가 죽은, 차가운 회로의 도면 및 색상에 종사하지 않는 것을 믿는, 이반 빌리빈 좋아하지 않았다.

훌륭하게 울 동물, 조류 깃털을 전달 동물 Charushin의 다양한 텍스처로 구성된 회화 적 이미지. , 질감이 리소그래피 기술에 가장 편리한이었다 복잡한 그림을 그림을 만듭니다. 대부분의 경우, 작가는 자연의 파스텔 색상을 사용했다. 그는 리소그래피 규칙과 법률, 면도칼과 바늘 리소그래피 돌에 긁힘 변덕 선도 연필을 인식하지 않았다. 여러 번 예브게니는 사진의 일부를 가져올 수 없습니다 밀봉, 또는 백색 도료로를 얼버무합니다.

전쟁 예브게니 Charushin 이전에 생성 된 약 20 책. 그의 전기는 다음 작품의 출현에 의해 표시되었습니다 : 1930 - "병아리"; 1931 년 - "Volchishko 등", "닭 도시", "모집", "정글 - 조류의 낙원"; 1935 년 - "동물 열대 나라." 동시에 그는 이러한 S. 야. Marshak, V. V. Bianki, M. A. I. Prishvin Vvedensky 같은 저자 설명을 계속했다.

전쟁 기간

레닌 그라드 키로프 (VYATKA), 집에서 대피 전쟁 동안 Charushin. 여기에 그는 게릴라의 주제에 그림을 생성, 그린 포스터가 설계, 제작, 어린이 그림을 배운 학생들과 개척자의 집의 유치원과 로비의 벽을 그렸다.

Charushin 에브제니이 이바노비치 : 전후 년의 간단한 약력

작가는 1945 년에 그는 레닌 그라드로 돌아왔다. 이 책에서 작동 할뿐만 아니라, 그는 동물을 묘사 인쇄의 시리즈를 생성하기 시작했다. Charushin 전쟁 전에 조각에 관심을 갖게되었다. 그는 차 세트를 그린 다음, 평화의 시간에, 동물 도자기 인형, 심지어 전체 장식 패널을 만들었습니다. 그는 어린이를위한 책의 디자인에 대한 또 다른 접근 방식을 시도했다. 그림은 Charushin 전망, 지정되었다 공간을 표시하기 시작했다. 또한 기술 : 그는 수채화와 구 아슈에서 일하기 시작했다,하지만 넓은 스트로크와 매우 신중하게 세부 사항을 통해 작업. 1945 년 Charushin는 RSFSR의 아티스트 영광되었다.

마지막으로이 책은 그가 그림 - "어린이를 새장에"Samuila Yakovlevicha Marshaka. Charushin 오늘 많은 구 소련의 민족의 언어뿐만 아니라 외국의 번호로 번역 작동합니다. 그의 인쇄, 일러스트레이션, 책, 도자기 조각 파리, 런던, 소피아에서 전시되었다. 공유 책 순환 Evgeniya Charushina 60 만 장을 초과합니다.

년 2 월 (18)는 1965 년 유진 Charushin는 레닌 그라드에서 죽었다. 그는 신학 묘지에 매장되었다.