아서 슈니츨러 : 전기, 창의성, 놀이

아서 슈니츨러 - 오래 전부터이되었다 유명한 연극, 소설, 유명한 오스트리아의 작가이자 극작가, 알려진 세계 문학의 고전. 그의 작품은 매우다면, 그래서 많은 연구자들은이 속하는 방향을 결정하는데 어려움이있다. 그들은 19 ~ 20 세기의 전환기에 문학의 상태를 확인하는 데 사용할 수 있기 때문에 작품의 저자는 매우 흥미 롭다.

이른 경력

아서 슈니츨러 유대인 가정에 1862 년 비엔나에서 태어났다. 그의 아버지는 의사, 부모의 예를 들면 다음과 같은 젊은 사람이었다, 모스크바 대학의 의학 학부에 들어갔다. 그가 정신 분석가로 근무 몇 년 동안, 그는 그의 아버지의 병원에서 근무, 심지어 과학 연구에 종사. 그러나 문학과 연극에 관심을 느낌, 그것은 곧 의학의 관행을 포기하고 쓰기 시작합니다. 명예의 전당은 한 번에 그에게왔다. 처음에는 그의 작품 중 하나 주목했다 또는 문학 비평가의 수에 강한 불만을 일으켰습니다.

그러나 1 차 세계 대전의 시작으로, 아서 슈니츨러 아주 잘 창조적 지식인에 알려지게되었다. 그의 작품은 처음 모더니즘의 특징이었다. 작가는 세기의 전환기에 아주 인기가 단막극의 창조와 함께 시작했다. "아나 톨"(1893) - 자신과 자신의 창조적 인 경로의 일정 검색에 시인, 멋쟁이의 이야기이다. 그는 연애 사건과 모험의 연속이다 다소 유휴 삶을 이끈다. 그는 그의 친구 최대의 이미지에 반대 - 정신이 깨어있는 추론 남자 정박에서 자신의 친구를 시도하고 때때로 여성과의 갈등에서 그를 도움이됩니다. 아나 톨은 지속적으로 사랑하는 사람을 속이고, 그러나 동시에 그는 종종 속임수입니다 - 작가의 작품의 모티브 특성을.

현대 사회의 테마

아서 슈니츨러 현대 사회의 이미지에 큰 관심을 지불했다. 지식인들 사이 세기의 전환기에 있기 때문에 문화 생활의 위기의 어둠과 절망의 분위기가 있었다. 모든 명확 자체가 사람들의 가지각색 괴상 집적은 지역 연합 인 제국의 축적 된 모순을 느꼈다했다. 시제 정치적 상황은 문학에 영향을 미쳤다. 젊은 작가들은 점점 더 있었다 상류 사회의 분해, 그 대표의 도덕성의 확장을 묘사. 동시에 그것은 큰 역할 사랑의 테마를 연주하기 시작했다. SCHNITZLER 아서 그녀에게 관심을 꽤 많이했다. 놀이 "동화"와 "프로포즈"에서 그는 여배우의 운명과 간단한 시골 소녀의 예에 비극을 보여주는 배신 사랑의 테마로 돌아왔다.

러시아에서 인기

작가는 자신의 소설 "중위 Gustloff '(1901)의 발행 후 우리 나라에서 유명 해졌다. 이 소설은 감정의 폭풍을 발생하는 콘서트홀의 탈의실에서 빈 베이커와의 충돌로 인해 주인공의 내면 독백이 :이 작품은 이전에 그가 쓴 것과 근본적으로 다르다. 그는이 문자의 추론의 전체 체인에 대한 자극했다 모욕으로보고있다.

저자의 이전 작품과는 대조적으로,이 이야기는 명확하게 정의 된 플롯 구조와 플롯이 없습니다. 프로이트의 정신 분석 이론에 대한 예리한 작가, 그는 문자의 정서적 경험의 설명에 큰 관심을 지불했다. 따라서,이 나라에서 저자들은 아마도 러시아의 인기에 대한 이유를 설명 도스토예프스키와 체홉과 비교되고있다. 많은 비평가, 시인은 기사와 그의 작품 (에서 Blok, Tsvetaeva, 트로츠키)에서 전국 지식인에 심각한 관심을 나타냅니다 그의 작품의 리뷰를 작성했습니다.

산문의 꽃

19 세기와 20 세기 초 작가의 지난 10 년 동안 그는 단편 소설의 출시와 함께 재능있는 작가로 알려지게되었다. 그 중 하나는, "현자의 아내는,"영웅과, 그러나 그의 수석이었다 젊은 여성 사이에 일어난 특별한 사랑 이야기의 이야기를 알려줍니다. 이 사건 후 몇 년이 걸렸다 때 이야기하는 순간 시작됩니다. 주인공은 리조트에 와서 갑자기 그가 한 번 사랑하는 여자를 만족하지만, 그녀의 남편에 의해 발각 두려워 달아난. 그녀와 이야기, 그는 그녀의 남편이 그녀를 용서 사실을 알게, 그녀는이를 이해하고 사랑의 꿈을 살고 계속되지 않습니다. 작가의 작품의 주요 모티브, 프로이트의 이론의 영향을 받아 형성 - 점차적으로 그는 꿈에서 무슨 일이 벌어지고 있는지를 인식하기 시작합니다. 이러한 관점에서, 저자는 비엔나 인상파 인접. 그의 가장 유명한 중 산문 작품 같은 "테레사"로 식별 할 수 있습니다 "프라우 비테와 그녀의 아들."

주요 테마

20 세기의 가장 유명한 작가 중 하나는 아서 슈니츨러했다. "라운드 댄스"- 그의 작품의 정수가되었다 작업. 그러나, 사랑의 문제는 프로이드와 인상파 정맥을 해결, 교차 절단 주제는 그의 모든 저술을 통해 실행됩니다. 모든 영웅이 느낌의 시험을 통과하는 경향이있다. 작가의 작품, 감상적인 낭만과 자연을 모티브 얽혀에서, 후자는 분명 우세. 저자는 영향력있는 귀족적이고 세련된 아름다움의 영적 쇠퇴를 강조 상류 사회의 고급 스러움의 상세한 설명에 특별한주의를 지불한다.

금지 된 놀이

인상파는 아서 슈니츨러의 진정한 주인이었다. 매우 복잡하다 요약있는 "둘러싸는"그의 작품의 가장 논란이되고있다. 저자는 다시 한 영웅의 사랑 모험의 설명을 호소하지만, 이전의 러브 라인 또한 작가의 작품에서 중요한 위치를 차지하는 사회 현실의 배경 설명에 대해 개발하는 경우, 그것은 이제 영웅의 사랑 모험의 분석에만 초점을 맞추고, 매우 자연 형태로 그들의 모험을 설명 . 여기서 당신은 유명한 프랑스 소설가 승기 드 모파상의 영향을 볼 수 있습니다. 대중은 사실, 놀이의 내용을 구성, 명시 적 장면의 연속 격분했다. 명확한 이야기는 저자는 몇 사랑 만남을 제목과 재산의 문자의 다양한 설명이 없습니다.

이야기

아서 슈니츨러 그의 작품의 중심 제품이되었다 "사랑의 춤은"매우 정확하게 잠재 의식 운동과 등장 인물의 감정을 전달 할 수 있었다 미묘한 심리학자로 유명 해졌다. 이 경기에서 극작가의 창의력의 가장 특징적인 기능을 반영 : 현대 사회의 외고집의 이미지, 도덕적 가치와 도덕 자신감의 감소. 작품에서 배우 장교, 거리의 여자, 시인, 배우, 여자, 젊은이, 영향력있는 그래프입니다. 저자는 항상 다양한 재산 및 클래스의 대표를 보여주고 다른 상황에서 자신의 행동을 제출했습니다. 첫 번째 회의는 다뉴브의 은행에, 다음, 저자는 한 쌍 다시 만날 어두운 방을 설명, 주거 지역으로 전송, 밤 도시에서 일어난다.

특징

"둘러싸 기"(오스트리아 극작가 Artura Shnitslera에 의한 재생)의 제품은 주로 인해 저자가 너무 공개적으로 영웅의 이상한 사랑의 모험을 보였다는 사실에 악명을 얻었다. 일부 극장은 여전히 넣어 노력하고 있지만 관객은 그것을 저속하고 음란 한 일을 발견했다. 이 때, 극작가는 전적으로 사랑의 냉소적 인 이미지에 초점을 맞추고 - 그가 드라마에서 내가 감정 이입이나 공감하고 싶은 어떤 문자를 페인트를 부드럽게하지 않았습니다. 그의 작품에서 아무것도 생명을 긍정 또는 빛이, 재생은 매우 비관적하고 의기 소침하게 도덕적이나 윤리적 인 생각이 없다. 아니나 다를까, Artura Shnitslera로 플레이의 "둘러싸 기"의 성능은 수치스러운 나타났다. 관객은 심지어 그들이 던진 장면 전에 와서 이야기를 먹고 싶어하지 않았다 연기 폭탄을. 그리고 오늘,이 작품이 때문에 논란의 대상이 극단적으로 논란이 인식되고 있습니다.

전쟁 기간

연극은 "둘러싸 기"Artura Shnitslera 영웅의 사랑 모험 제목, 클래스 및 연령대의 다양한에 대한 설명입니다. 이 테마는 그가 미묘한 심리 분석을 통해 사랑의 열정의 동기를 설명하려고 시도 그의 소설의 핵심입니다. 그러나 전쟁은 그에게 심각한 충격이었고, 그것은 그의 작품에 영향을 미쳤다. 저자는 적게 쓰기 시작하고 아직 자신의 가장 상징적 인 작품 중 하나 생성 - 나이의 유명한 연인의 이야기를 소설 "카사노바의 귀환을"이 아니라 자신의 위치를 가지고 심각하게 고려하지 않은 젊은 중위와 경쟁하기 시작하고 싶어하는 사람들. 다음 몇 년 동안, 빛, 그의 다른 소설에서 특히 에세이 갔다 "젊은 여성 엘사을."

작가는 다시 그의 마음에 드는 장치에 의존 - 독자의 심리를 이해 할 수있는을 통해 주인공의 내면의 독백을. 어린 소녀, 성공적인 변호사의 딸이 갑자기 아버지의 파멸의 학습, 이것은 그녀의 도움을 요청 부모를 돕는 방법에 대한 심각한 정신 투기에 그녀의 동기를 부여. 다양한 상황 그의 마음, 그녀는 모델 및 디자인, 지인과 이야기하고, 따라서, 이야기는 주인공의 내면의 독백으로 변합니다.

최근 몇 년 동안

전쟁과 오스트리아 - 헝가리 제국의 붕괴 후, 작가는 전쟁 이전의 삶의 그의 마음에 드는 테마 이미지에 충실. 그래서, 단편 소설에서 "새벽에 게임,"주인공은 중위는 이전 오스트리아 군대를 회복하는 방법. 그러나 저자는 심각 제국의 붕괴를 인식하고 기존 기초와 생활 혁명. 동시에 그의 개인 생활에서 비극이있다. 그의 딸은 저자의 죽음을 재촉 아주 젊은 나이에 자살,에서 결혼했다. 그는 1931 년 뇌졸중으로 사망.

값

산문과 드라마는 세계 문학에서 눈에 띄는 자리를 차지하고 있습니다. 단막극, 단편 소설은 소설 SCHNITZLER는 세기의 유럽 차례의 문화 생활에 획기적인 사건이되었다. 모더니스트와 - 일부 연구자들은 인상파와 다른 사람의 작품과 그의 작품을 연결했다. 그들은 현대 헝가리어 사회의 생활을 반영, 모두 높고 낮은 때문에 한 가지 방법 또는 다른,하지만 그의 작품은 흥미 롭다.

또한, 그는 산문의 심리적 경향의 발전에 큰 영향을 미쳤다 문학 "내부 독백"의 개념을 도입했다. 사랑의 관계에 대한 그의 관찰뿐만 아니라 자연이다,뿐만 아니라 심리적 분석. 이것에 주로 인해 유럽의 인식 아서 슈니츨러 받았다. 다른 사람 사이에 사랑의 장면 모음입니다 그 내용은 "둘러싸 기"- 놀이의 가장 눈에 띄는 예는 인간의 삶의 친밀한 측면을 설명하는 저자의 욕망을 보여줍니다.