바위 : 바위 방향. 하드 록. 펑크 록

음악 - 영혼을 치유하는 위대한 힘은 생각을 지시하고 지평을 엽니 다. 항상 그것이 사람을 동반하고, 어려움을 이동 도움이됩니다. 좋고 나쁜 음악의 개념은, 사실, 모두가 방향을 선택합니다.

이 기술은 특별히 정렬 된 사운드 시퀀스의 도움으로 현실의 요소를 반영 할 수 있습니다. 그것은 사람에게 말을 사용하지 않고 자신의 감정과 감정을 표현할 수있는 기회를 제공합니다.

음악 스타일

새로운 장르의 지속적인 개발이있다. 저자와 연주자는 자신의 감정, 태도, 감정을 표현하는 방법의 검색에 있습니다. 음악의 모든 스타일은 다음과 같은 그룹으로 나눌 수 있습니다 :

1. 민속 음악. 이 스트림에 세대에서 세대로 전달되는 사람들의 창조적 인 표현을 포함한다. 모든 사회의 민속, 결과적으로, 그들의 노래.
2. 영적인. 이것은 주로 교회에서 수행 경전, 사원과 작품이 포함되어 있습니다.
3. 고전적인 인도. 에 연결된 스타일의 전통 "사마 베다." 음악은 밀접하게 힌두교의 종교 의식에 연결되어 있습니다.
4. 유럽의 고전. 이 섹션에 속하는 교향곡 음악. 때문에 악기의 인상적인 다양성 소리에 매우 방대한 조화입니다.
5. 라틴어. 방향은 라틴 아메리카의 스타일의 조합입니다. 이 쿠바의 맘보와 룸바, 살사, 그리고 많은 다른 사람.
6. 블루스. 뮤지컬 장르 태어난 흑인. 그것은 종종 현장에서 작업을 수반하기 때문에 처음에 그것은, "작업 노래"라고했다. 농촌 블루스, 텍사스, 전기, 시카고, 기타 : 여기, 너무, 자신의 품종이있다. 장르의 하이라이트는 각각 다른 도구와 "대화"입니다.
7. 재즈. 뮤지컬 예술이 버전의 주요 기능은 순발력과 스윙입니다. 성능은 보통 기타 나 밴조,베이스, 드럼, 트럼펫, 트롬본 등의 악기를 포함했다. 그것은 아프리카 계 미국인 문화 유산이다.
8. 샹송. 초기에는 프랑스에서 유래. 노래는 업적, 역사적 사건에 대해 말한다. 시간이 지남에 따라 장르는 로맨스에 추가되었습니다. 러시아에서 단어 외설적 인 노래, 시인, 그리고 심지어는 일부 대중 함.
9. E - 전자 소프트웨어 도구를 사용하여 만든 음악. 이 장르에 테크노, 하우스, 정글, 라운지 등을 포함한다.
10. 락 - 서로 다른 방향의 큰 숫자를 포함하고 있습니다. 여기에 댄스 장르 (로큰롤, 팝, 록)과 공격적인 (중금속, 데스 메탈)이있다. 이 블루스에서 그 기원을 가지고있다.
11. 스카, 레게. 모두 친절하고 사회적 주제와 간결한 멜로디와 함께 긍정적 인 흐름. 스카는 레게의 아버지이다. 중요한 역할은 드럼과 퍼커션 연주된다.
12. 팝. 가장 접근 및 대중 음악과 공연을 다룹이 스타일. 특정 특성 멜로디,이 장르의 텍스트가있다.
13. 랩 - 가장 중요한 구별 특징은 조금 선명하고 암송이다.

물론, 음악 스타일이 목록에 국한되지 않습니다. 장르는 변경하거나 다시 태어나, 운동을 지속적으로 있습니다.

오버 플로우 비트

모든 새 그룹은 독특하고 잊을 a를 '빛나는 별'되고 싶다. 많은 사람들이 새로운 현대적인 록 음악 스타일을 만들 수 꿈. 일부는 성공. 예를 들어, 밴드 공격 공격! 무대와 기억에 남는 모양의 원래 운동은 처음 Crabcore 흐름을 표시했다. 그것의 특징은 게를 닮은 검은 T 셔츠, 청바지, 전표, 긴 머리, 움직임이다.

Transkor - 비트와 하드 코어 트랜스 또는 테크노의 요소를 결합한 장르. 이 그룹에 드루이드 라이언 캠벨, 헬리아, Radiotrance 흐름에 속한다. 다른 음악, 그런 지, 홈 금속과 하드 코어의 혼합 - 바위의 세계에서는 뉴 메탈의 방향을 나타났다. 스타일의 설립자는 그룹 콘입니다.

중공업 폭발은 포스트 하드 코어의 이름입니다. 비명 소리, 으르렁 거리는 소리 빠른 리듬, 낮은베이스 주파수가있다. 이 스타일로 연주 가장 유명한 밴드 - 그것은 엔터 쉬 카리, 하루는 기억합니다.

인기있는 목적지에게 인디 록과 인디 팝업 바위가 되십시오. 유동 제의 예로는 Devenda Banhart 16 마력 Sufyanra 스티븐스 등이다. 제 2 전류는 소자 극장 펑크를 포함한다. 이 그룹 드레스덴 인형, 남자, 그리고 레지나 스펙터가 포함되어 있습니다.

별도의에서와 J-바위라는 일본어 바위를 위해 서 있었다. 스타일 팀의 글로벌 인기에 중요한 역할은 1980 년에 등장 X-일본을했다. 장르의 독특한 특징은 바이올린과 피아노뿐만 아니라 다채로운 메이크업의 사용이다. 이 스타일로 연주 밴드 - 그것은 Naine, 사운드 꿀벌 HD, 급습, Synk, 아직 다른 사람. J-락의 개발에 하드 록을 포함하여,이 장르에서 음악의 거의 모든 영역에 영향을 주었다. 결과는 놀라운 일이 기억에 남는 소리였다.

자유의 소리

"평준화"의 느낌은 록 장르의 중요한 기능입니다. 바위의 방향은, 민속, 금속, 또는 기타 여부, 원칙적으로, 다각적 인 것입니다. 유럽, 미국과 영국에서 계속 음악이 종류의 초기 개발.

이 장르의 리듬 섹션은 일반적으로 표현되는 베이스 리듬 기타 와 드럼. 악기의 그룹에서의 사용의 경우가 있습니다. 보컬 자유, 고조 감각을 요구, 주로 영적 갈등의 공생을 가지고 노래를 수행합니다. 러시아어 록 뮤지션은 종종 반복 : "바위 - 삶의 스타일을." 검은 가죽 자켓, 후드, 두건, 무거운 신발뿐만 아니라 단호한 모양과 대담한 마음 : 그리고 사실, 로커의 스테레오 이미지가있다.

록 음악. 장르. 스타일

이 기술의 폼의 방향이 일정하게 개발된다. 각각의 스타일은 시간의 영향을받습니다. 10 년 전 사실 뭐, 지금은 고전적인 록 음악으로 인식 할 수있다. 따라서, 별은 서로를 좋아하지 않아 더 많은 그룹이되고있다.

록 음악의 스타일은로 나눌 수 있습니다 :

1. 원래. 특유한 특징은 집단 사운드에 고유합니다. 이러한 금속, 펑크 록, 포함 팝, 예술, 환각적이고 실험적인 바위, 바위와 롤.
2. 연결되었습니다. 이것은 다양한 경향을 병합의 결과입니다. 예를 들어, 재즈,는 업계에서, 신고전주의 바위 랩 코어, 포크 록, 전자 락.
3. 크로스. 이들은 모두 다른 스타일을 포함한다. 이 대안, 음향, 고딕, 악기 바위, 하드, 러시아어 바위, 이모 등이다.

각 스타일은 바위에서 서로 다른 방향으로 나누어 져 있습니다.

공격적인 리듬

하드 록은 지난 세기 60 년대에 태어났다. 그것의 구별되는 특징은 밝은 솔로 기타리스트뿐만 아니라 산호초 음악 도면의 건설이다. 이는 주기적 결합지지 드럼의 실행에 걸쳐 반복되는 짧은 기타를 할당 할 수있다. 이 장르, 왜곡 및 오버 드라이브와 같은 다양한 음향 효과. 1970 년 이후, 다른 경향은 주류에서 분리되었다.

강철의 노래

메탈 락 - 록 방향, 제 무거운 음악으로부터 분리된다. 밝은 서정적 인 기초와 멜로디 중금속은 감각과 감정을 흥분. 가사는 주로 생명 (세상의 종말, 사랑, 자유)의 어둡고 밝은 측면에 전념하고 있습니다. 이러한 경향의 예는 "아리아», 아이언 메이든, 삼손, 신뢰, 매노 워, 야만인, 그리고 많은 다른 사람이다.

무거운 metallers의 독특한 특징은 빠른 게임, 하드 예리하게 사운드, 독특한 솔로 특이한 성능을 호출 할 수 있습니다. 카르에서 재생 드러머가 커짐에있는 판과 볼륨을 공격하는 것을 잊지 마세요. 외관 뮤지션은 준비가 관객을 흥분. 일반적으로이 긴 머리 남자는 체인의 많은 가죽 옷을 입고. 전설 "염소는"너무 용감한 스타일 태어났다.

중금속 장르뿐만 아니라, 죽음, 블랙, 때리기, 고딕, 현대, 민속 등의 지점이 있었다. 스타일 죽음으로 변환 "치명적인." 그룹의 설립자 소지, 죽음, 독, 켈틱 프로스트 호출 할 수 있습니다. 다른 방향 거친 보컬, 어둡고 무거운 멜로디와 가사. 상표 으르렁된다. 검은 금속은 소리와 사탄의 사상의 거대한 무게를 특징으로한다. 비명 - 또 다른 흥미있는 보컬이 있었다. 그것은 고음의 비명을 지르며 죽어 히스테리를 나타냅니다. 대표 블랙 사바스 (Black Sabbath), 배 토리, 신체 상해 등이다. 메탈리카 밴드의 출현으로 신속하고 강렬한 게임을 가지고 쓰레기에 대한 눈에 띄었다.

환각 바위 - 미국과 서유럽의 60 년대는 특별한 목적지의 출현에 의해 표시되었다. 환각 약물의 사용을 통해 제기 음악가의 흐름의 생성. 그의 연설하는 동안 그룹은 의식의 변화를 일으키는 원인이되는 눈과 팬들의 귀 영향을 미치는 다양한 효과를 사용했다. 설립자는 그레이트 풀 데드 (Grateful Dead), 13 층의 엘리베이터입니다. 이 스타일의 그룹은 종종 민족 악기를 사용한다. 그 후, 뮤지션의 일부는 히피의 흐름을 치료하기 시작했고, 일부는 프로그레시브 록으로 성장했다. 환각 경기 팀 - 그것은 너바나, 바닐라 퍼지, 트랙터, 간달프, 문, 핑크 플로이드 (Pink Floyd) 및 많은 다른 사람. 러시아에서, "아가타 크리스티"그룹 "뮤의 소리"사용이 스타일, "민방위", "노틸러스 Pompilius", "피크닉", "경매", "부활", "화장장", "마샤와 곰".

미국의 또 다른 비 표준은 1980 년에 형성되었다 -이 모입니다. 장르의 소스가 봄의 종교 의식 같은 밴드가 있었다에서 받아 들인다. 이 모 음악의 특징은 열정, 개인 서정성, 감성과 멜로디이다. 다른 볼륨 게임 (속삭임의 비명을) 보컬. 외관은 짙은 블랙 색상, 독특한 헤어 스타일과 액세서리 밝은 색상의 조합을 그립니다. 오늘의 방향에서 가장 유명한 밴드 - 그것은 토키오 호텔, 모레«, 폴 아웃 보이의 "화성, 내 희망의«오션 30 초를."

"사람들의"장르는 포크 록 호출 할 수 있습니다. 민속 요소를 포함 방향 바위. 처음에, 그것은 20 세기의 60 년대에 미국에서 나타났다. 설립자는 더 버즈, 버팔로 스프링 필드, 악대, 밥 딜런, 알란 스티벨, Dzheyms Teylor 등이었다. 스타일 사람들은 또한 다른 흐름이있다. 이 블루스 록, 국가, 전기 민속, 민속 펑크, 켈트 록, 중세 포크 록, 신 민요, 민속 금속. 러시아 민속 대표는 그룹 "Kalinov 다리", "옥수수", "밀", "펠라 기아", "헤더", "반환"등이다.

기운 장르

펑크 록 - 1970 년대에 미국에서 혼합 스타일이 있었다. 이러한 경향은 사회적 거부의 표현의 다소 원시적 인 방법으로 반영되었다. 건방진 건방진 태도 및 행동이 많은 팬을 매료 감당할 수있는 능력을 보인다. 펑크 록 - 그것은 다른 주제를 다루고 바위의 방향이다. 본문에서 어둠의 세력, 피에 굶주린 괴물뿐만 아니라, 법에 반대가, 규정, 욕망은 군중에서 눈에 띄는합니다.

초기 과정의 대표 스님, 소닉스, 누가 있습니다. 그리고 펑크 문화의 이러한 전설 지독한와 섹스 피스톨즈 호출 할 수 있습니다. 1990 년대에 수백만의 우상은 그린 데이 (Green Day)과 자손이었다.

펑크, 호이!

다양한 전류가 제어 할 수없는 바위가 포함되어 있습니다. 바위의 방향 펑크의 스타일은 가장 대담한 중 하나입니다. 첫 번째 분기보다 풍부한 사운드, 문화 텍스트, 댄스 리듬을 제안하는 뉴 웨이브이었다. 예를 들면 다음 그룹과 같습니다 자동차, 고고스, 블론디.

두 번째 분기 설립자 기쁨 부문의 레인 코트, 카바레 볼테르가 된 후 펑크입니다. 스타일 다른 악기, 특이한 보컬를 사용하여, 거친, 어두운 소리입니다. 이러한 경향은 다양하고 펑크 문화에 새로운 무언가를 가져다 욕망으로 나타났다. 또한, 같은 하드 코어, 아나 코 펑크, 팝 펑크 등의 경향이있다.

러시아에서이 장르의 발전을 위해, 그것은 "자동 만족"과 "두 번째 계층"의 선구자라고 할 수있다. 1985 년 이후, 단지 펑크와 뉴 웨이브의 부문 일어났다. 첫 번째 인해 당국의 지속적인 괴롭힘에 심하게 지냈다했다합니다. 그러나이 그룹은 "팀 계약", "디오게네스", "식초 벤드"등으로, 실존을위한 투쟁에서 태어났다. "철학적 펑크"를 재생하는 가장 특별한 팀 중 하나는 "민방위"이었다. 예고르 레톱가 이끄는 팀은 즉시 컬트 고전이되었다. 여전히 수천 명의 팬을 가지고있는 "가자 지구"를 언급 할 필요가 없을 것입니다. 90의 펑크 음악 창작 집단 "왕의 남자", "바퀴벌레", "Purga", "그곳은 바로 천국", "레닌 그라드", 그리고 다른 사람들에게 더욱 선명한 색상 덕분에 번성.

러시아어 바위

러시아에있는 바위의 음악적 방향은 중요한 임무를 가지고있다. 그것은으로 표현 될 수있다 "사람들의 목소리." 처음, 자유, 평등을 촉구 텍스트있는 우리 나라의 록 음악가, 노래 노래는 "회색 질량을"조롱. 소련 시대의 공연은 지하에, 말하자면, 평면했다. 첫 번째 그룹은 거의 락 발라드 서부 팀이 수행되지 않습니다 - 자신의 조성물의 노래를. 이들은 "루비 공격", "ARAKS", "도약 여름."는 "꽃"으로 대표된다 때문에 미니멀리즘에 붙어있는 좋은 도구의 부족, 녹음 장비 러시아어 록 음악으로, 주요 역할은 텍스트에 의해 연주되었다. 이러한 사회적으로 중요한 조건에서 전설적인 그룹 "영화", "노틸러스 Pompilius", "수족관", "타임 머신"과 다른 사람이었다.

구조 조정의 시작은 창조 산업을위한 신선한 공기의 호흡을했다. 이 때 바위 클럽이있다. 레닌 그라드에서 그룹 "DDT를"행동 "동물원", "영화", "앨리스", "수족관". 모스크바에서 - "부활", "뮤의 소리", "타임 머신". 시베리아와 우랄 산맥에있는 클럽은 노래 예고르 레톱, 양카 다이아지레바, "노틸러스 Pompilius", "CHajf" "아가타 크리스티를". 올드 록 밴드는 지금까지 러시아 전역의 팬이있다.

이 지역의 창조는 심각한 사회 텍스트와 무거운 음악에 한정되는 것은 아니다. 조화 뮤지션의 레퍼토리로 발라드 락. 예를 들어, 그룹 '아리아'어쿠스틱 악기의 다양한 사용하고 있으며, "파편", "일몰"같은 아름다운 깊은 노래를 출산했다 "실낙원." 그것은 종종 촛불 또는하여 곡의 숨겨진 의미를 강조, 발라드를 수행하는 동안 팬을 사용하는 라이터를 볼 수 있습니다.

러시아 록 페스티벌

첫 번째 대규모 공개 회의는 1983 년 레닌 그라드 록 클럽의 뮤지션에 의해 조직되었다. "피크닉", "이상한 게임", "순례자", "수족관", "러시아", "신화", "동물원", "제조"등 : 축제는 다음 그룹이 참석했다. 팀은 서로 다른 학위와 자격증의 학위 수여되었다. 총 클럽은 일곱 회의를 개최했다. 지난 1989 년에 개최했다.

현재, 축제의 수가 배로 증가하고있다. 거의 모든 지역이 같은 이벤트를 정렬합니다. 가장 야심 찬, 아마도 다음과 같습니다 :

1. "올드 뉴 락". 2000 년에 카테 린 부르크에서 개최. 일반적으로, 축제는 7 ~ 8 개 및 20 ~ 30 젊은 밴드 헤드 라이너 공연이 포함되어 있습니다. 관객 3 ~ 5 천원 것입니다. 당신은 조직위원회에 신청서를 제출해야합니다 참여합니다. E 고렌버그 A. Khomenko, 블라디미르 사모일롭, V. Shahrin 등으로 표시 배심원, 가장 흥미로운 팀을 선택합니다.
2. "침략". 축제 2004 트 베리 지역에서 개최됩니다. 그룹 3 일 동안 나타납니다. 장르의 팬들은 모두 러시아에서 온. 때로는 150 개 이상의 천명이 있습니다. 뮤지션 스타일로 나누어, 두 개 또는 세 단계에서 수행합니다. 헤드 라이너는 메인 바닥에 재생할 수 있습니다.
3. "쿠바". 처음으로 그룹은 2009 년 흑해 연안에서 수행하기 시작했다. 이 이벤트는 3~5일 발생과 러시아에서만 음악가를 수집하지뿐만 아니라 해외 스타. 예를 들어, 2014 년 축제는 콘을 수행하며, 2013 년 다운, 프로디지, 구아노 원숭이의 시스템을했다. 방문자 수 - 200,000보다.
4. "Dobrofest". 축제는 야로 슬라 블 지역에서 2010 년에 조직되었다. 그룹 사흘 동안 두 단계에 수행합니다.
5. "Maksidrom". 오프닝은 1995 년에 일어났다. 축제는 공항 "Tushino"의 영토에 모스크바에서 개최됩니다. 스피커, 모두 러시아와 외국 록 밴드.
6. "볼가를 통해 록". 2009 년 사마라 지역에서 열리는 연례 축제. 일일 회의, 그러나 항상 관중의 수는 250,000까지 도달합니다. 러시아 음악가뿐만 아니라, 재생 및 외국 스타.
7. "섬". 아르 한 겔 스크 지역은 교묘 한 남아 있고 2012 년 바위 축제를 개최하지 않습니다. 가는 10-14000 팬.
8. 연간 국제 모토 록 페스티벌. 이 회의는 록 음악의 애호가뿐만 아니라 "철 말"의 팬뿐만 아니라 구성되어있다. 축제 나흘에 걸쳐 일어난다.
9. "야생 민트". 2014 년 회의는 많은 훌륭한 팀을 결합하여 일곱 번째 시간 동안 개최되었다. 축제는 "Ethnomir"의 칼루가 지역에서 일어난다. 사흘 동안 모두 외국 러시아 록 스타를 수행합니다. 이벤트의 특수성 - 각 나라의 민속의 특성의 관점있다. 종종 당신은 기존의 다양한 음식 늘어선 선반에 국가 의상 사람들을 만날 수 있습니다.
10. "지역". 축제는 상트 페테르부르크에서 일어난다. 되지 러시아의 다른 지역에서 유일한 그룹뿐만 아니라 외국 손님을 참여하도록 초대로는, 국제 상태입니다. 클럽 및 클럽 하우스에서 개최 한 일 회의.

이것은 대중 시위 록 음악가의 전체 목록이 아닙니다. 축제의 대부분은 도시 생활에서 휴식을 취할 수있는 기회를 제공, 여름에 야외에서 개최.