루브르 박물관 작품 : 회화, 동상, 벽화

세계적으로 유명한 루브르 박물관은 매년 수백만의 관광객을 끈다. 루브르 박물관의 작품 - 완벽하게 당신이 예술의 전체 역사를 추적 할 수 컬렉션을 컴파일됩니다. 형성되는 주장을 알고 적어도 한 번 그의 인생 모든 사람에서 볼 수 부인할 수없는 걸작이있다.

루브르 기본

루브르 박물관 - 처음 1793년 8월 10일는 세계에서 가장 중요한 박물관 중 하나에 문을 열었다. 디스플레이와 공공 박물관 만드는 아이디어 예술 작품은 그것이 화면에 왕실 귀중품을 넣어하기로 결정되었을 때, 프랑스 혁명 이후에 등장했다. 혁명의 일에서 중앙 정부는 귀족에서 예술 작품을 몰수하기 시작했다, 그래서 박물관의 수집의 시작이었다. 자신의 노출이되었다 넓은 건물이 있었다를 위해 몇 년 동안은, 값의 큰 숫자를 수집 한 오래된 성.

루브르 박물관 건물

루브르 박물관의 작품은 공간을 많이 필요로하며, 박물관의 조직의 눈은 파리의 중앙에 큰 빈 궁전으로 향했다. 이 건물은 오랜 역사를 가지고 있습니다. 루브르 박물관의 핵심은 1190 년에 지어진 대형 타워입니다. 그 목적은 순전히 실용적인이었다 - 높이가 바이킹 접근을 모니터링 한에서. 1317 년, 찰스 V 캐슬에 자신의 거주지, 파리의보고를 이동합니다. 옛 타워의 작동 년 동안 성이 방어 기능을 잃고 왕의 거처가되었다 더 많은 것을, 황폐하고 폭파되었다. 프랜시스는 먼저 1546 년 피에르 레스코에 작업을 위임. 그의 앞에 리얼 팰리스에 그것을 만들기, 성을 재건하는 작업이었다. 시내 중심가에서 오픈 액세스 - 디자이너는 고급스러운 휴식과 네 번째로 장식되어 삼면이있는 사각형 안뜰을 구성 할 것을 제안한다. 삶의 건축가는 자신의 이름을 곰 오늘날 단지 서쪽 날개의 건설을 완료 관리합니다. 그의 프로젝트는 1555 년 삶에 와서 르네상스 건축의 훌륭한 예되었다. 1594 년 헨리 IV는 당신이 루브르 박물관을 연결해야한다고 결정 튈르리 궁전. 몇 년 1,655에서 1,670 사이 루이 Prevo는 궁전과 증가 사중 확장합니다. 루이 14 세 동부 외관이 성당을 만든되면 잘 알려진 유럽의 건축가를 많이 유치하지만, 1682 년 프로젝트에 관심을 잃고 베르사유에 거주 이동합니다. 거의 백 년 루브르 박물관, 빈 황폐, 심지어 거기의 철거의 생각. 루이 15 세 그의 아이디어는 혁명 후 구현, 궁전의 박물관을 만들기 위해 깊이 생각.

나폴레옹 아래의 첫 번째 북부 외관을 재건하고, 1853 년 루브르 박물관 복합체의 전체가 완료되었습니다. 1891 년 오늘날 우리가 볼 수있는 궁전의 이미지를 형성합니다. 박물관 정문 - 유리 피라미드가 미국의 건축가 이오 밍 PEEM의 안뜰에 지어진 때 마지막 주요 건축 구조 조정은 1989 년에 발생했습니다.

루브르 박물관의 컬렉션 : 역사와 원리

루이 14 세, 그의 시간의 정신에 예술 컬렉션을 만들하기 시작했다 사람 때 루브르 박물관의 첫 번째 작품도 수집하기 시작했다. 컬렉션의 기초 회화로 구성되어 이탈리아 예술가, 첫 프랜시스을 샀다. 루이 14 세는 은행의 두꺼비의 그림 (200 그림)의 큰 컬렉션을 샀다. 왕은 항상 자신의 컬렉션을 채울 수있는 기회를 찾고 있습니다. 그는 2500 그림에 미래 박물관의 기금을 증가 미술의 다양한 조각을 인수했다. 혁명 후, 박물관의 수집은 압수 속성에서 보충하기 시작한다. 루브르 박물관은 조각의 기금에 전달된다. 나폴레옹의 정복 동안 루브르 자금을 적극적으로 인해 이집트와 동부의 고고 학적 발굴에, 트로피에 의해 보충. 또한, 자신의 자금 박물관의 관리, 선택과 예술 작품의 구입에 노력하고 있습니다. 컬렉션은 예술 작품의 선택 값에 의해 결정됩니다, 자발적으로 형성되지 만 걸작은 루브르 박물관에 온다. 많은 중요한 수집가 자신의 루브르 수집을 남겼다. 그래서, 1936 년, 박물관은 이상 45,000 전시의 양에 바론 에드몬드 Rotshilda 그래픽의 선물 수집을 받았다. 또한 큰 관심은 프랑스 국립 예술을 충족 주어집니다. 오늘날 루브르 거기 400 전시하며 컬렉션이 형성되고 있습니다. 20 세기 말에서 자금의 성장과 관련하여 프랑스의 박물관과 예술 작품의 적극적인 재분배를 시작합니다. 1848 년 제한 올빼미 수집 날짜 및 기타 컬렉션에 분산 최근 그림을 루브르 박물관.

오늘은 박물관의 수집은 통상적 그룹으로 나누어 져 있습니다 : 고대 동, 고대 이집트, 고대 세계, 이슬람 예술, 회화, 드로잉, 예술과 공예의 예술.

고대 세계의 예술

박물관의 수집의 대부분은 고대 예술의 항목으로 구성되어 있습니다. 여러 지역으로 표시 고대 예술의 부서에서 루브르 박물관의 작품. 컬렉션의 큰 부분은 이집트에서 발굴 중 발견 된 개체로 구성되어 있으며, 람세스 II, 조각 "고양이 앉아"벽화, 부조, 인테리어 요소를 포함, 스핑크스, 석관, 도자기, 보석 등등의 유명한 인물이다. 고대 동양의 예술은 예술 메소포타미아 문화,이란, 지중해의 작품 모음입니다.

골동품 조각의 걸작

조각 모음의 기초는 루이 14 세의 인수로 구성되어 있습니다. 많은 방문자 수를 기록 조각 - 박물관의 컬렉션의 오늘 같은 "베네 Milosskaya"참으로 걸작이다. 종종이 걸작, 관광객 루브르 박물관에 와서 보는 것입니다. 고대의 또 다른 중요한 작품은 조각이다 "니카 Samofrakiyskaya", 발견하고 파리로 다시 프랑스 고고학자 Shampuazo을하게된다. 로마 기간은 동상, 부조, 받침대의 거대한 숫자로 표시됩니다. 루브르 박물관에있는 고대 조각의 마당은 조화와 완벽의 세계로 뛰어들 수 있도록 유리 지붕을 통해 햇볕에 쬐.

레오나르도 다 빈치의 유산

관광객과 미술 애호가를위한 특별한 매력은 그림 "모나리자"입니다. 박물관에서 많은 사람들이 그녀의 신비한 미소를 볼에만 제공됩니다. 하지만 그 이외의 루브르 박물관 위대한 거장 다른 네 작품을 자랑합니다. 아니 덜 중요한,하지만 약간 덜 알려진 작품입니다 "바위의 성모는." 이 작품은 15 세기의 80 년대에 만들어진, 1625 년 로얄 컬렉션에 있습니다. 그것은 문자 뒤에 훌륭한 처방 풍경에 의해 구별되고, 여기에 저자는 나중에 완전히 쓰기 "모나리자"에 적용되었던 기술을 시도합니다. "바위의 성모"이 -이이 주제에 대한 작업의 첫 번째 버전이고, 두 번째 버전은 런던 박물관에있다. 또한 루브르 박물관은 성을 가진 "젊은 여자의 초상화", "마돈나와 아이 같은 작품의 거만하다 안나 "와"Ioann Krestitel. "

세계 고전 걸작

루브르 박물관 - 세계에서 가장 큰 박물관 중 하나, 그리고 영광은 물론, 행성 규모의 걸작을 구성한다. 이들은 무엇보다도 포함, 레오나르도 다빈치 "모나리자", 또한 당신이 독창적 인 작업 Teodora Zheriko, 여러 작품 Zhaka Davida, 특히, "나폴레옹의 대관식", "메두사의 뗏목"을 볼 수 있습니다. 드문 일 I. 보쉬의 "선박 바보의"도 박물관의 수집의 보석이다. 루브르 박물관은 캔버스 S. 보티첼리, 라파엘, Memling H., A. 뒤러 및 많은 다른 사람의 행복 소유자입니다. "죽어가는 노예"와 "반군 노예"조각의 부서에서 의심 할 여지 안타 미켈란젤로 두 작품이다.

프랑스어 예술

창의성의 모든 기간과 유형을 대표하는 루브르 박물관에서 민속의 컬렉션입니다. 많은 걸작의 수집, 이들은, 예를 들어, 그림 Ezhena Delakrua는, "민중을 이끄는 자유의 여신." 그것은 정확하게 혁명 동안 국가에서 통용 분위기를 전달한다. 그녀는 새로운 예술과 공화국의 상징이되었다. 국가의 플라스틱 예술은 대리석의 그리스 선수의 모습을 포함하여 표현된다. "사자와 크로의 마일로"- 고대 주인의 스타일로 프랑스 조각가 피에르 퓨젯으로 중요한 일. 충격적인 표현과 감정의 힘을 작업 할 수 있습니다. "크로 사자의 마일로는"믿을 수없는 인간의 고통의 현장, 운동 선수와 그의 정신의 힘을 보여줍니다.

그래픽

루브르 가능한 나무의 줄기 130,000 전시 그래픽 컬렉션. 이 객실은 일반적으로 여기에 관광객에 도달하지 않습니다 때까지 진정한 애호가입니다. 실제로, 많은 책, 그림의 루브르 컬렉션, 세계 최고의 작가를 인쇄합니다. 도면 H. 렘브란트, 장 차딘, 들라크루아를 포함합니다.

예술과 공예

박물관의 특별한 자부심의 모음입니다 예술과 공예. , 장식, 의상, 다른 시대에서기구는 루브르 박물관의 여러 방에 장식되게되는 객체. 첫 번째는 나폴레옹 3 세의 아파트의 관심을 끌었다. 여기에 루이 열네 번째와 열 다섯의 스타일로 완벽한 가구와 식장 장식입니다. 여기에 고급스러운 가구, 식기, 가정 장식을 볼 수 있습니다. 그러나 또한 박물관은 우수한 무기와 회복의 장식의 예와 나폴레옹 최초의 통치가 있습니다. 의 큰 관심 고딕, 바로크, 이탈리아와 프랑스 르네상스의기구, 장식 항목 및 장식품 시간의 모음입니다. 루브르 박물관에서 가구 컬렉션은 세계 최고 중 하나입니다.

관광지

루브르 박물관의 전시품을 모두 보려면 몇 달 충분하지 않으며, 경우주의 깊게 검사, 몇 년. 하지만이 경로에 대해 생각하고 당신이 놓칠 수없는 질문에 대답 할 필요가 당신은 많은 시간과 같이 박물관에 제공 할 수없는 경우? 가장 중요한 것은 볼 루브르 박물관의 여행을,이 개발했다. 관광객 입구에서 첫 번째 홀에 보관 주요 박물관의 걸작에 돌진, 특별한 징후가있는 경우, 길을 잃지 않도록. Ezhena Delakrua 그림 "자유는 사람들을 선도은"프랑스 예술의 컬렉션 그래서하지만주의의 가치가 일부 작품은, 해당 섹션에 배치됩니다. 그래서 당신은 박물관 회로에 자신의 방법을 찾아 오른쪽 방을 찾을 필요가있다. 러시아어 등 여러 언어로 무료로 입구에 발행 구성표.

J 잉그레스와는 "Lacemaker"J.에 의해 "니카 Samofrakiyskaya"그림 "그랑 오달리스크"- "베네 Milosskaya", 고대의 조각의 동상 : 위해 광대 한 공간에 잃고 가장 중요한 것은 볼 얻을 수 없습니다, 당신은 포함 주요 걸작의 특별한 목록을 사용할 수 있습니다 베르메르, 레오나르도 다 빈치, 람세스 II의 동상.