람슈타인 : 음반. 독일의 역사는 세계를 정복하기

아마도 우리는 현대 음악의 팬, 심지어 회의론자 장르 중금속 및 산업, 람슈타인과 같은 독특한 현상을 들어 말 안됩니다. 레코드 분류하지만 그러나, 또한 싱글, 라이브 앨범과 그룹의 솔로 프로젝트의 거대한 숫자가, 다스 스튜디오 앨범에 대한 있습니다. 의이 모든 것이 어떻게 시작했는지 기억합시다.

그룹 람슈타인 : 발생의 역사

의 추종자의 세계에서는 그룹 람슈타인의 어떤 사람이 이전에 밴드 그의 인기 동일 베를린에서 수상하지 않은 오르가즘 죽음 기믹에서 연주했던 리차드 크러스페 이름을 특히 잘 알려진 기타리스트,하지 않을 때 형성의 시작 1994 년으로 간주, 그는 밴드 키스의 스타일에 대한 자신의 열정을 결합하기로 결정 , 열렬한 찬미하고있는 하드 코어 무용의 현대적인 리듬이었다.

슈 베린이 서독으로 이동하지만, 이후에 반환에서 그 결과, 그는이었다 베를린 장벽의 붕괴. 나중에 그는 그룹의 다른 구성원에 의해 결합되었다. 그들 각각은 성공을 계산하지 않습니다 특히에, 다른 팀에서 재생, 학교에 충분히 심각했다.

리차드 크러스페 (기타) : 첫 번째는 구성되었다 틸 Lindermanu (보컬), 올리버 리델 (베이스), 폴 랜더 (기타), 크리스토프 슈나이더 (드럼)와 "이국적인"키보디스트 크리스티안 로렌츠.

가장 흥미로운 무엇인가, 같은 라인업에서 여러 해 동안 밴드 람슈타인 앨범 출시. 이 팀은 고전 음악의 가장 안정적인 중 하나에 속한다. 그리고, 분명히, 아무도 그룹은 거의 모든 뮤지션, 불행하게도, 특히 인기가 사용되지 솔로 앨범을 발표에도 불구하고 떠나지 않을 수 없습니다.

첫 앨범

메인 대해서는 연주 방향, 분명히 다른 제품의 다양한 조합으로 전자 산업 향해 바이어스가 추적된다. 1994 년에 개최 된 베를린 대회 이후, 그룹이 많은 음악 생산자 볼 것을 의심 할 여지가 없습니다.

첫 번째 트랙리스트는 람슈타인은 뒤 그렇게 직감 riechts 구성, 시만, Weises FLEISCH 및 다스 알테 Leid 오늘날 잘 알려진 등이 포함되어 있습니다. 하지만 다음 이벤트에 비해 단지 사소한 일이었다.

그룹이 산업 바위의 세계에서 또 다른 유명한 사람을 발견한다는 사실. 이 트렌트 레즈너, 유명한 밴드 나인 인치 네일스 (Nine Inch Nails)의 리더 이외의 아무것도 없다. 그것은 새 영화의 사운드 트랙을 기록 할 덜 유명한 감독 데이빗 린치 권장되지 그는이었다 "로스트 하이웨이를." 사람이 인식하지 않을 그런데, 데이빗 린치 "트윈 픽스", "멀홀랜드 드라이브", "모래 언덕", "로스트 하이웨이", "코끼리 남자"및 많은 다른 사람과 같은 같은 유명한 그림과 시리즈의 저자이다. 결국,이 곡은 다음 작은 알려진 밴드 (람슈타인과 Heirate 미시간)은 린치의 사운드 트랙에 포함되었다. 밴드의 경우는 명성 푸시이었다.

모호한 텍스트

우리는 또한 청취자 그룹 람슈타인을 제공한다는 언급해야한다. 노래의 번역은 종종 두 가지가 될 수 있습니다.

당신이 세계적인 규모에 그룹의 인기를 가져다가 된 노래 뒤 하였느냐를 취할 예를 들어, 그래서 그 전화 카드로 이야기하는 텍스트 자체에주의를 기울이십시오. 우리는 문구 뒤 께서의 미시간를 번역하면 "당신은 저를"또는 "당신이 날 싫어합니까", 그것은 (이 표현이 사용되는 상황에 따라) 해석 될 수있다. 단어 께서 과거 시제 (이 영어와 비유)의 조동사의 역할을하는 경우 실제로 원본 텍스트에서와 같이하지만, 아이디어 콘텐츠의 완전히 다른 유형 자체로 전치된다.

문구 뒤 께서 미시간 gefragt 싶게 무형 문화 유산 HAB nichts "당신은 나에게 물었다, 그러나 나는 아무 말도하지 않는다."라고 gesagt이 경우는 변환

그러나, 일반 텍스트입니다. 밴드 람슈타인의 음반은 단순히 깜짝 놀라게 많은 논란이 곡이 포함되어 있습니다. 그러나, 우리는 소위 "영원한"값에 대해 잊지한다. 무터 구성 출력 ( "엄마") 후, 자사의 매우 부적절한 감각, 많은 사람들이 더 생각하고 만 핑크 플로이드 (Pink Floyd)에 필적 분명 환각 가사와 밴드 람슈타인 앨범 출시.하는 그러나, "피에 굶주린"와 "정신 광기"후자 없음.

람슈타인 : 음반

우리는 람슈타인 그룹, 가치가 특별한 언급 Herzeleid (1995), Sehnsucht (1998), 무터 (2001), REISE, REISE (2004), Rosenrot (2005)를 출시 주요 앨범 리베 사단 엘리제 알레 다 (2009) 고려합니다.

이 팀은 강력한 불꽃 놀이의 사용과 지금은 더 큰 환경 콘서트 활동이다. 만에 일어난 미국에서의 마지막 공연이다 "매디슨 스퀘어 가든 (Madison Square Garden)."

물론, 밴드 람슈타인의 음반은 그렇게 제한되지 않는다. 자신의 시간의 모든 음악가 솔로 앨범을 발표하려고합니다. 아아, 인기는 그들이 우승 한 적이 없어. 그 이유는 평범한 간단하다 : 밴드의 팬 중 어느 것도 그래서 말하자면, 참가자의 출발을보고 싶어하지 않는다 "왼쪽을." 세계의 관행은 유치하지 않는 지금 인기 포커스 그룹의 구성원 중 일부의 솔로 앨범 (음악가의 사람의 치료를 제외하고는, 다음 자신의 프로젝트를 생성)을 보여준다.

인기의 피크

알 수있는 바와 같이, 초기 피크 밴드 람슈타인의 인기는 90 년대 후반에왔다. 하지만 흥미로운 것입니다. 아시다시피, 특히 세계에서 독일어를 선호하고, 여기에 인기가 매우 어렵습니다 얻을 수 없습니다.

결국, 심지어 보조금 중금속은 전갈, 헬로윈, 흑 마법사 (이후 솔로 활동 도로 페쉬), 소돔, 그리고 많은 다른 사람으로 여전히 영어 텍스트를 사용하는 것을 선호합니다. 당신이 람슈타인 보면하지만, 노래는 번역과 원래의 성능은 반대를 보여줍니다.

이 가수는 거의 항상 확실히 호크 독일어라는 문학 언어가 아닙니다 바이에른의 특징이며, 어려운 발음 "R"문자를 사용하는 주목할 가치가있다. 또한, 당신은 때때로 "Plyatt 독일어"라는 오래된 독일의 언어와 관련된 일부 단어를 사용하는 것을 알 수 있습니다.

조성물의 가장 간단한 예 4. 여기에 우리가 대신 평소 zwei («두 개의 ") 사용되지 않는 단어 zwo 듣고, 링크 2, 3 역할을 할 수있다. 심지어 현대 독일인은 항상 그것이 무엇인지 이해하지 않습니다.

그러나 효과는 단순히 멋진입니다. 이것은 오래된 러시아어 스타일 그룹 "아리아"에 기록 마가리타 Pushkina 텍스트와 비교 될 수있다. 여기에 동일합니다. 그러나 늑대 인간의 텍스트에, 뱀파이어와 악마 때로는 신비에서 위장 경우에도 사회 문제로 무너졌다.

그러나이 소재 그룹에서 람슈타인은 이긴다. 아니 많은 독일인은 기본 언어의 텍스트를 사용하여, 미국을 정복하기 위해 관리 할 수 있습니다. 즉 세계적인 현상이 있지만, 기존의 모든 규칙에도 예외 순전히를 호출 할 수있는 이유 람슈타인하고있다.