예 카테 린 부르크 드라마 극장 : 주소, 포스터, 웹 사이트

에 카테 린 부르크 오늘 - 러시아에서 가장 큰 도시 중 하나. 그의 위대함, 그는 페름 지방의 작은 카운티 마을 연합의 산업 센터 중 하나가되고있다 그 동안 우리 나라의 역사의 소련 기간에 의무가있다. 그것은 또한 가장 큰 극장의 중심이 될 수있는 스 베르들 롭 스크로 표시지도 위치의 시간 동안. 현재 사이트의 수에 의해 우랄의 수도는 물론, 상트 페테르부르크를 이어 두 번째 모스크바, 3 위합니다. 공식 통계에 따르면, 도시는 27 개 극장이 방향 사설 기관이 있습니다. 동시에, 국가의 추정에 의하면, 다른 극단을 재생하는 비계의 양, 4 개 이상의 다스! 이들의 가장 큰 "대학"의 제목입니다. 자본 장면 재능의 "공급 업체"단지에 카테 린 부르크 인 것으로 생각된다. 드라마 극장 정당이 분야에서 선도적 인 기관 중 하나라고 할 수 있습니다. 이 기사는이 기관의 역사에 대한 자세한 내용을 보려면했다.

바쁜 시작

예 카테 린 부르크의 프리젠 테이션은 항상 사랑하고, 1843 년에 특별 목조 건물이 자신의 공연을 위해 지어진 있도록 도시는 여행 회사와 연극 기업들에게 인기가 있었다. 2 년 후이 돌에 재건되었다, 그것은 오늘날에도 여전히 존재 - 그것은 영화 "10월"입니다. 어려운시기, 사람들은 항상 아름다움에 매료된다. 장면 및 예 카테 린 부르크의 "난류"시간에 획득. 오늘날 가장 인기있는 문화 명소 중 하나가 될 것으로 간주됩니다 드라마 극장, 1912 년에 태어났다. 장면의 도시 (는 우랄 산맥에서 혁명의 중심지였다)에서의 불안정한 상황은 훨씬 때문에 모든 서커스처럼, 영향을받지 않습니다. 따라서, 공연 주어 왕실의 촬영 중 (전원 빨간색이었다), 제독 Kolchak의 모든 러시아 정부는 카테 린 부르크을 가지고 갈 때했다. 드라마 극장 작업을 계속하고 다시 때 공산주의자. 영성의 부족과 도시 장면의 증가 수에 대한 그들의 이야기에도 불구하고 후자.

혁명 후

산업화와 지난 세기의 20 이거 야의 건설 붐은 심각하게 국가의 많은 지역에 영향을 미쳤다. 때문에 완전히 새로운 산업 수준에서 금속 및 기계 구축 "거인"의 활성 구성에 특정 자본에, 전체 우랄 장미 -에 카테 린 부르크을. 자신을 위해 건축업자 및 야금 학자 같은 드라마 극장. 그들의 포부가 들렸다. 첫째, 1928에서 1929 사이에 자신의 집 건물은 지금 영화 "10월"다음 첫 번째 도시 극장, 배우 선택한 팀 "레드 토치"입니다. 시즌을 연주 후, 그는 회사를 떠난 그가 남아 베르들 롭 스크, 노보시비르스크, 움직였다. 년 후, 예 카테 린 부르크에서 새로운 드라마 극장이 문을 열었다. 초연 10 월 2, 1930 보였고, 그것은 시대의 정신으로 불렀다 - "첫 번째 말". 우리는 플레이 혁명적 인 극작가 브세볼로드 비쉬네브키에 꼭 넣어.

첫 번째 이미지

드라마 극장 (카테 린 부르크, 위에서 볼 수있는 기관 사진)을 제시 한 첫 공연에서, 사용 가능한 극단의 구성은 이미 고체이었다. 상태 "교육"기관은 1977 년 이후 인수했다. Vsevolod Georgievich 기업 Ordynsky 미하일 알렉산드로 Betsky 같은 시간에 현장의 같은 별을 포함하여 극장의 상태에서. 두 나중에 RSFSR의 영광 아티스트가되었다. COMPL 극단 모리츠 Myronovych Shlugleyt 연극도 유명한 모스크바 극장 코르 쉬 이전에 작업 관리자를 알려져 있습니다. 그린 첫번째 팀과 말을 이제 관례로, 시간이 없었다 그 당시 덜 알려진 배우, 별의 존재는 조명한다. 그러나, 모든 매끄러운 아니었다. 첫 시즌 드라마 극장 (카테 린 부르크)에서, 지금보다 그 시간에, 덜 강렬한 포스터이었다없는 독립적 인 단위 아니었다. 기관, 다양성과 거 인증의 패션에 따라, 엔터테인먼트의 통합기구의 일부입니다. 그것에서 떨어져 그 입구 오페라 Lunacharsky와 청소년을위한 새로 형성된 극장에서. 일년의 확대 엔터테인먼트는 불일치를 보여줄 수,과 리더십을 변경하면서 1931 년부터 SATD은 자유 수영로 들어갑니다. 의무와 권한이 향후 10 년 동안 극장의 감독이었다 적은 재능 후계자하지 않은 임대 Shlugleyt. 그의 활동 극단이 잘되지, 그것은 훌륭한 배우의 경우 전체 은하계를 보충을 통해, 그들 중 일부는 소련의 인민 예술가 칭호를 받았다.

클래식과 혁명가

그 존재의 첫 10 년 동안, 스 베르들 롭 스크 극장, 반대로 패션, 혁신적인 경향에 굴복하지 않았다, 그 레퍼토리 극적인 예술의 러시아 학교를 기반으로 만들었습니다. 무대에서 시간의 요청에 따라, 그들은 마지막 혁명 오래지 않아 전용 공연을했다. 이것은 이미 "처음 말"과 "죽음 비행 중대", "류보프 야로바야", "플라톤 Krechet"언급이다. 우리는 고전에 대해 잊지 마세요 - "기지에서 화가"넣어 "피가로의 결혼"을, "안나 카레니나". 인기는 물론, "오델로", "차르 표도르 이바노비치"의 공연이었고. 극장 이사와 현대 외국인 산문을 넣어 주저하지 마십시오. 스 베르들 롭 스크 연합 (EU)의 첫 번째의 주민들은 카렐 카페크의 작품의 공연을 보았다. 1939 년의 죽음 후에 년 체코 작가, 우랄의 수도, 환상적인 드라마의 초연의 메인 무대에 "어머니." 성공은 다음 시즌 자신의 플레이의 또 다른 무대가되도록했다 "마크로 풀 로스 사건을". 그것은 불멸의 질문이었다.

글로벌 비극의 배경 경쟁

1941 년의 스 베르들 롭 스크의에서 관중의 수를 드라마 극장 극적으로 증가했다. 도시에서 위대한 애국 전쟁의 시작과 관련, 산업, 기업과 조직 많은 대피했다. 별도로 조직 이민자에서, 난민은 전체 연합 (EU)의 질량에서왔다. 안경 수요 예술에서 "새로운"국민들 사이에서, 또한, 많은 사람들이 여러 번 있었다 증가 - 시장의 법칙에의 극단 일을 더 쉬울 것이 었 보인다. 그러나 극장에서뿐만 아니라 국가에서, 그것은 어려운 상황이었다. 관리자는 년의 각 한 쌍을 대체되었다 게다가, 심각한 경쟁이 있었다. 조직 가운데 모스크바 예술 극장과 중앙 붉은 군대 극장 대피했다. 관객의 마음의 모스크바 별 경쟁은 성공의 학위를 변화와 함께. 무대에 SADT 시간의 명령, 대부분 애국 공연에서 보여 주었다 ". 우리 마을에서 한 남자", "육군 원수 쿠투 조프", "전면" 그러나, 다시, 우리는 고전에 대해 잊지 마세요 - 체홉 설정 "바냐 아저씨를." 1944 년 전 러시아 리뷰에서 처음으로 상을받은 게임.

전면에 대한 모든!

스 베르들 롭 스크는, 그들이 말하는대로 착용, 작업, 엔지니어링 및 야금 용 매우 중요한 중심이되고있다. 1945 년 5 월 첫 번째에있는 그의 기여는 참으로 귀중한. 그들은 노동자들과 배우에서 떠나지 않았다. 오히려 잦은 주요 지속적인 경쟁, 연극 게다가 일선 업무에 종사. 차 세계 대전 동안 특별 콘서트 여단은 총 올해의 전반부에 소요 및 군인의 앞에 약 2000 콘서트를했다. 이 연구는 후방에서 실시되었다 - 병원에서. 수천 명이 부상 및 기타 문화 기관에서 동료들과 공동으로 실시 방위 기업, 직원 전에 스 베르들 롭 스크 극단의 배우들은 약 16 공연에 참가했다. 그의 고향에서 직접 작업하고 승리로 이동했다. 현지 공장에서 노동자의 영혼을 제기뿐만 아니라, 회사는 "사람들의 투쟁"공급 재료에 종사하고있다. 국방 펀드 배우 824,000 힘들게 번 루블 있습니다. 그것의 공유 및 군인의 어린이를위한 구호 기금을 받았습니다 - 그들은 문화 수치가 90,000 루블을 보내 베르들 롭 스크.

오팔과 혁명의 레퍼토리

어떤 전쟁도 승리는 사회의 변화를 가져온다. 모스크바 예술 극장, TSTKA 및 기타 장면 - - 2 년 어제의 경쟁 업체와 함께 스 베르들 롭 스크 드라마 극장 우승 후 불명예에 빠진다. 1946 년, 모든 연합 공산당 중앙위원회는 개선을위한 문화 기관 및 조치의 레퍼토리에 대한 결정을 채택한다. 이제 공연 사상 "blagonravstvennymi"하고 Koyu 라가 가장 고전적인 작품을보고, 더 선동을 포함되어야합니다. 그 결과, 레퍼토리 정책이 갑자기 변경되었습니다. 좋아하는 공연의 수는 폐쇄되고, 그 문장의 변화는 동시대 유일한 플러스가에 의해, 약간 나쁜 연극을 넣어, 온다 -은 "일리치의 교훈"을 다음과 같습니다. 그러나, 다이아몬드가 발견되는 현대 작가 중입니다. 간단히 플레이 "를 쿠반 코사크"의 저자, 니콜라이 포고딘, "벨벳 시즌"했습니다. 인생은 짧은 놀이입니다 - 소련을 눌러 문이 매우 좋아되지 않습니다. 시청자는보고 "여자"스탈린 상을 세 차례 나 수상한 - 베라 포고딘. 성능 놀이의 공식 발표 전에 배치됩니다. 먼저 스 베르들 롭 스크 배우 "는 첫 번째 길"Afanasiya Salynskogo을 보여줍니다. 모스크바 드라마 극장이 제품에 3 년 이상 "형제"를 개최.

기간 상

시간은 검열의 짧고, 10 년 이후 오팔은 수포로 제공됩니다. 스 베르들 롭 스크 드라마 극장 고전으로 돌아갑니다. 20 세기의 초기 70 이거 야에서 모스크바에서 극단을 여행하고 있습니다. 자본 공공 스 베르들 롭 스크 배우가 "포로의 시간에." "보리스 고두노프", "Mindaugas의"과를 보였다 공연은 "환호"에 찍은 관객뿐만 아니라 비평가뿐만 아니라. 그리고 과거의 성과가 주목하지 않는다. 그래서, 1977 년, 극장 소련에서 최고 중 하나로 인정 받고 있습니다와 "대학"의 제목을 받았으며, 3 년 후에 노동 빨간색 배너의 주문을 수상했다. 도시 자체가 다른 방법으로 불렀다 있지만 베르들 롭 스크 학술 드라마 극장되기, 그 이름보다 더 많은 장면은 변경되지 않았습니다.

새로운 시간

1990 년대 초, 소련이 존재하는 것을 정지했다. 그 뒤에 카드가 누락 스 베르들 롭 스크는 - 그는 역사적인 이름을 돌려 보냈다. 그러나 극장에 영향을주지 않습니다. 기관은 소련에서 설립했지만, 전반적으로, 때문에,에 카테 린 부르크에 아무런 관계가없는이 없습니다. 드라마 극장 (카테 린 부르크)를 변경하는 유일한 것은 - 주소. 장면 10 월 광장에 2 집에서, 오프닝에서이 있었다 Vainer 거리의 10 일 집에서 이동.

현대 생활

오늘날 스 베르들 롭 스크 학술 드라마 극장 - 백 들고입니다. 지난 세기의 30 대만큼 거대한 아니지만. 그러나 그럼에도 불구하고, 그것은 새로운 유엔 엔터테인먼트에서 지배적 인 위치를 차지한다. 오늘 드라마 극장 (카테 린 부르크) 공식 웹 사이트 (uraldrama.ru)가 있습니다. 페이지에서 당신은 기관의 역사에 대해 자세히 알아볼 수 있습니다. 또한 사이트의 드라마 극장 (카테 린 부르크)는 공연, 투어, 티켓의 비용을 퍼팅에 대한 정보가 포함되어 있습니다.