역사적인 측면에서 프랑스 코미디

우리가 프랑스가 세계 영화계의 발상지라고 생각한다면, 처음 등장한 것은 프랑스 코미디 였음은 놀라운 일이 아닙니다. 가장 인기있는 영화 장르의 역사는 1895 년 L. Lumière가 촬영 한 제작 영화 "Watered Pollayer"에서 시작되었습니다.

물론, 이것은 현대 감각에서 코미디가 아니 었습니다. 제목은 이미 짧은 만화 무대 에피소드의 내용을 언급했다. 단편 영화의 재미있는 효과는 괴롭힘과 쫓기와 관련된 다양한 상황과 트릭을 통해 이루어졌습니다.

"바퀴의 추구"에서 두 명의 소년이 카트 바퀴에서 제거되고 그를 내리막 길에 내 보냅니다. 그것은 석판에서 인형을 떼어 놓는 판매자를 방해하는 속도로 날아간다. 바퀴의 길에 바구니에서 땅에 빵 롤을 떨어 뜨리는 상인도 있습니다. 자전거 타는 사람과 다른 많은 사람들이 떨어지고 있습니다. 모든 희생자가 하나씩 휠을 쫓기 시작합니다. 그것은 멈추고, 단지 해변에 굴러 떨어졌고, 모래에서 수렁에 빠졌다. 불행한 사람들은 분노로 그것을 깨고 성가심으로 서로 싸워야합니다.

플롯의 개발 초기 단계에서 운영자는 한 곳에서 영화 카메라를 촬영했습니다. 즉, 정적으로. 그러나 편집과 관련하여 새로운 방법과 기술이 이미이 분야에서 발생했습니다. 휠의 새로운 희생자가 등장한 장면은 초기 및 마지막 에피소드에 의해 프레임 된 별도의 스토리로 촬영되었습니다. 따라서 그들은 순서대로 생성자로 연결될 수 있습니다.

나중에 작가와 극작가가 영화를 보게되면 영화 대본이 영화 프로세스를 제어하기 시작합니다. 디렉터는 그들에 의해 인도되고, 최초의 연극 배우를 촬영하고 예술적 이미지를 창출 합니다.

코미디 촬영의 첫 번째 유명한 마스터는 전 세계 모방 자들에게서 발견되었습니다. 처음에는 세계의 우상이 감독이자 배우 인 A. Did (1879 ~ 1940)였습니다. 그는 불운 한 Poirot의 역할에 출연하고 유형이나 이미지를 만들지 않고 다른 캐릭터를 연기 한 프랑스 코미디의 트릭을 찍었습니다. 그의 영웅들의 공통적 인 특성은 단지 어리 석음이었습니다. 이 "평평한"코미디언은 불운 한 관수를 뛰어 넘지 못했으며 그의 영화에서 만화의 본질 인 우스운 스턴트 추적과 동일하게 유지되었습니다. 게임에서 긍정적 인 순간 디다 비평가들은 표현적인 제스처의 리듬감과 강렬함을 고려했습니다.

그런 다음 왕의 왕위는 맥스 린더 (Max Linder, 1883 ~ 1925)에게 이른다. 프랑스 코미디는 변했다. 폭포에서부터 걷어차 기, 추격, 만화 캐릭터 검색, 그리고 심리적 계획에 대한 일상적인 스케치로의 전환이 일어났다. 린더는 패션 슈트, 지팡이, 콧수염과 같은 세부 사항을 가진 마스크를 만들었습니다. 그 아래에서 눈부신 밝은 미소를지었습니다. 이 마스크 된 이미지는 세계 영화계의 현대 코메디언이 사용합니다. 한 장의 테이프에서 다른 테이프로 전달되는 특징적인 이미지의 공동 제작은 물론 프랑스의 희극도 이미 장르의 고전에 들어갔다. 생생한 예가 찰리의 길잃은 것입니다.

희극의 출처가 바뀌었다. 간단하고 까다로운 박해에서부터 Linder는 사랑, 중독, 과도한 활동, 경박함과 오만함의 영향으로 인물의 부조리 한 행동으로 인한 어리석은 영향에 계속되었다. 훌륭하게 만화 배우의 기법을 마스터 한 Max는 자신이 만든 영웅 성향에 재미를 보냈습니다. 어린 채플린은 린더의 초기 희곡이 연극적 인 성격을 띄고있는 초기 영화의 매력과 영향력에 시달렸으며, 직접 프랑스 판 빌에 기반을 두었다.

40 대에서 60 대에 이르는 프랑스 코미디 (이 기사의 목록에는이 목록을 넣을 수 없습니다)와 Burville, Louis de Funes 및 Fernandel이 조국과 창립자를 찬미했습니다. 그들의 영광은 다음 70 년대와 80 년대에도 Kolyusha, Depadieu, Richard, Belmondo, Noire 및 기타 여러 장르의 오락 장르를 가져 왔으며 현재 많은 이들이 촬영 중입니다.

물론 마지막 프랑스 코미디는 첫 번째 코미디와 비교 될 수 없지만, 길고 어려운 개발 경로가 없다면 그들은 오늘처럼 유머러스하며 유머러스하게 보일 것입니다.