"아침 정물"페트로프-Vodkin : 설명과 현실 감각의 사진

만약 당신이 자세히 보면, 고양이를 볼 수 있으며, 빛나는 주전자에서 계란 하나에 반영됩니다. 면 처리 된 유리 신선한 차 지능형 개 모양. 사진 "아침 정물"페트로프 - Vodkin에 전달하려고했던 이야기의 어떤 종류의? 그림의 설명은 다음과 같다됩니다.

작가의 간단한 약력

쿠 츠마 페트로프 보드 킨은 1878 년에 태어났다 사라 토프 주. 27 세의 나이에 그는 회화의 모스크바 학교를 졸업, 그의 멘토들 V. A. 세 로프이었다. 그 후, 유럽 여행에서 예술 스튜디오를 방문하는 많은.

그의 초기 작품은 상징 (예를 들어, "꿈", 1911)의 정신을 실시 하였다. 회화 작가로 세계적인 명성을 가져왔다 (1912), "레드 말을 입욕", 러시아의 운명 식별됩니다. 1910 년, 저자는 그의 주위 세계에 전송 "을 찾고 라이브"하려고 자신의 예술적이고 이론적 인 시스템을 만듭니다. 이러한 경향은 그의 정물, "청어"와 "아침 정물"페트로프 - Vodkin에 전달하기 위해 노력하고있다. 1923 년 "전투 후"그림의 설명은 작가가 내전의 이미지를 이상화하려고하는 시청자 분명히 있습니다. 스탈린의 "위대한 공포"의 "직감"정책에 추적 될 수있는 1934 년 "알람"과 1937 년 "새 집"에서 이전의 부르주아 계급을 조롱 보였다. 페트로프 - Vodkin는 그의 최신 작품 문학 ( "유클리드 공간"1933)를 참조하고, 그들에 "가상의 자서전"를 만들기 위해 사랑했다.

작가는 1939 년 레닌 그라드에서 죽었다.

쿠 츠마 페트로프 보드 킨에 의해 사진의 설명 "아직도 아침 인생"

그의 삶의 특정 기간에서 페트 로브 - Vodkin은 정물화에 초점을 맞추었다. 따라서, "아침 아직도 인생"우주와 그 안에있는 것들에 대해 "시"의 일종으로 설명 될 수있다. 작가는 부드러운, 밝은 색상을 사용 노란 민들레, 핑크 나무 휴일 테이블과 대조 푸른 빛이 도는 bluebells입니다. 동시에이 테이블의 객체는 변화를 뷰어에 동등하게 가까이 있습니다. 양식 객체 정의 및 명확한. 작가는 의도적으로 니켈 도금 커피 냄비에 잘못된 반사를 생성하고 또한 숟가락으로 차의 유리를 통해 왜곡. 이 페트로프 - Vodkin는 우리의 비전을 보는 것을 강조하려고하면 개체 자체의 실제 특성에 따라 달라집니다.

작가는 의도적으로 사진을 생명체로 진입 - 냄비에 반영 책상 개와 고양이, 뒤에서 찾고. 이는 다시 인간의 존재를 상징한다. 또한 "존재"테이블에있는 모든 개체를 향상시킬 것을 볼 수 있습니다. 사람이 아닌 사람이 신선한 야생 꽃을 가져왔다면? 그것은 누구의 개 모양과 일치 테이블에 사람을 목표로? 아티스트는 특별히 사람들이 앉아해야 반대편에 아직도 인생 작성. 따라서, 시청자는 그의 그림에 "아직도 아침 생활"페트로프 - Vodkin 의미 존재의 영향 일 수있다.

그림 "청어"와 "아직 아침 라이프"는과의 비교 설명

페트로프 - Vodkin는 먼저 세계와 남북 전쟁의 역사에서 전환점을 목격했다. 그는이 두 사진을 쓴 1918 년, 작가는 상트 페테르부르크에 거주하고 예술 학교에서 가르쳤다.

회화 "청어"대신 테이블의 그 작가의 이니셜과 캔버스 볼 수 있습니다. 그것은 핑크색 종이 (테이블 보 대안)으로 덮여있다. 항목 비트 :이 감자, 어두운 파란색 종이에 검은 빵과 청어의 조각. 은 "아침 정물"테이블 날씬하고 (차 계란),하지만 분위기의 사진이 유사하다. 그들은 둘 다 빛의 느낌을 연상하고 일상적인 단순성을 반영한다.

작가는이 사진에서 시간 심각성을 묘사, 당시의 음식은 부족하고 단조로운했다. 즉, 그림이 빈약 불구하고 묘사 이유이지만, 사람들이 그 어려운시기에 만족했다 음식. 두 그림은 같은 시간에 기쁨의 빛과 슬픔으로 가득합니다.

따라서, 페트로프 - Vodkin "아직도 인생 아침"단순한 즐거움이 가득 일상 생활, 그의 그림에서를 보여줍니다. 사진의 설명이 문서는 작가가 자신이 세상을 본, 사는 것에 대한 반사와 그가 어떻게 현재의 관객을 전달하는 시도를위한 거대한 범위를 엽니 다.