손톱을 단계적으로 그립니다. 손톱에 그림을 그리는 방법 : 단계별 지침

손톱의 현대 드로잉은 다양성을 흔드는 것입니다. 그러한 매니큐어에 대한 아이디어와 오늘하는 방법은 무수합니다.

패션 입법자들이 오늘날 많은 네일 아트가 실제로 존재한다고 주장하고 있음에도 불구하고 젊은 유행 여성과 성인 여성들은 손톱에 이러한 매니큐어 작품을 계속 적용하고 있습니다.

지침에 따라 손톱에 단계별로 그림을 그리기 전에 그림의 선택을 결정해야합니다. 여성은 자신의 이미지에 맞는지, 직장에서의 "복장 규정"과 일치하는지 여부 등이 매니큐어가 어떤 경우에 대해 평가해야합니다. 이러한 뉘앙스는 손톱의 그림이 매니큐어의 가치있는 장식인지 아닌지에 따라 달라 지거나 저속하고 부적절한 세부 사항이되기 때문에 매우 중요합니다.

손톱으로 그림을 그리는 것이 현실적입니까?

웅장하고 섬세한 주인공을 바라보며, 손톱으로 그림을 그리는 법에 대해 적어도 한 번은 물었다. 언뜻보기에 이것은 재능있는 마스터 만 할 수있는 매우 힘든 작업입니다. 이제 손톱으로 홈 도면을 독립적으로 작성하려는 시도가 실패 할 경우 시간을 낭비 할 수 없습니다. 좋아하는 그림을 선택한 다음 마스터 클래스를 살펴 보는 것으로 충분합니다. 그들은 손톱에 그림이 어떻게 단계적으로 완료되는지를 자세히 설명합니다.

드로잉을 잘하거나 브러시를 전문적으로 사용하는 경우 큰 도움이 될 것입니다. 그러나 오늘날 기술과 도구를 사용하면 그림 그리는 방법을 모르는 경우에도 멋진 도면을 직접 수행 할 수 있습니다. 이것은 지시에 의해 단계적으로 이루어집니다. 손톱을 그리는 것은 모든 취향에 절대적으로 도움이 될 수 있습니다.

손톱을 그리기 위해 필요한 도구는 무엇입니까?

손톱에 그림을 그리기 전에 고품질의 아름다운 그림에 필요한 기본 도구를 익히는 것이 중요합니다. 처음에는 독립적 인 드로잉이 매우 어려운 작업처럼 보일 수 있지만 경험을 익히고 얻는다면 어떤 소녀 든 놀랍고 독특한 패턴을 수행 할 수 있습니다.

손발톱을 단계별로 그림을 그리기 위해서는 우선 조밀 한 바니시, 못 또는 아크릴 물감 용 젤 바니시가 필요합니다.

dotz 란 무엇입니까?

손톱에 홈 드로잉은 살롱에서 전문가가 만든 그림보다 나쁠 수 있습니다. 가장 간단한 점은 점들이 사용됩니다. 그 이름은 영어의 "점"에서 오는 이름입니다.

부드럽고 정확한 원이 볼 포인트의 도움을 받아 손톱에 적용됩니다. 또한 도트의 도움으로 아름다운 컬을 그리고 한 방울의 페인트를 뽑을 수 있습니다. 보통이 도구는 양면에 다른 직경의 볼을 가지고있어서 흥미로운 패턴을 만들 수 있습니다.

손톱에 인쇄하는 것에 대한 세트

복잡한, 깨끗하고 완벽하게 도면을 작성하면 손톱을 찍을 수 있습니다. 스탬핑 세트는 엠보싱 아웃 그루브, 패턴, 스탬프 및 스크레이퍼가있는 금속 디스크입니다.

손톱에 붙인 인장은 적용될 때 약간의 경험, 기술 및 정확성을 요구하지만 결과는 모든 기대치를 초과합니다. 레이스, 트레이 서리 및 기하학 패턴, 작은 소형 도면, 복잡한 플롯 이미지 -이 모든 것은 스탬핑입니다. 전문적 지식이 없으면 브러시로 보석을 너무 빨리 그리고 질적으로 할 수 있습니다. 스탬핑을 구입할 때 품질이 떨어지는 위조와 함께 좋은 그림을 그리는 데는 효과가 없으므로 브랜드 세트를 선호하는 것이 좋습니다.

네일 디자인 용 스티커

그림을 그리기 위해 손톱 스티커 또는 슬라이더 디자인과 같은 간단한 옵션을 구입할 수 있습니다. 이 네일 아트의 장점은 접근성, 상대적으로 단순한 응용 및 아름답고 때로는 3 차원 이미지입니다. 단점은 첫째, 레이블 자체가 유치하고 싸게 보일 수 있다는 것입니다. 이러한 네일 아트는 다른 세부 작업을해야합니다. 슬라이더 디자인의 두 번째 단점은 취약성입니다. 매우 섬세한 필름은 그림을 고정하는 단계에서 쉽게 손상 될 수 있습니다.

손톱 장식용 브러쉬

물론 드로잉을하기 위해서는 브러시가 필요합니다. 그들은 다른 도구보다 더 많은 기술과 기술이 필요합니다. 처음에는 보통의 얇은 브러쉬를 사용할 수 있지만, 점차적으로 모든 여성들은 손톱 용으로 전문 제작 된 전문 브러쉬를 사용하는 것이 가장 편리하다고 결론을 내립니다. 전문점에는 많은 브러시가 있으며 각 브러쉬마다 고유 한 용도가 있습니다. 브러시는 얇은 커브 선을 그릴 때 복잡한 예술적 기법을 수행 할 때는 대체 할 수 없습니다.

도트 그림 아이디어

도트가없는 경우 연필이나 펜과 같이 가늘고 대칭이있는 즉석 항목을 사용할 수 있습니다. 가장 간단한 옵션은 직선의 점을 적용하거나 여러 다른 색상의 완두콩을 결합하고 레이어하는 것입니다. 그러나 손톱에 점들이있는 다른 그림을 만들 수 있습니다. 단계별로, 우리는 doots의 도움으로 간단한 장식을하는 방법을 이해할 것입니다.

• 시작하려면 말린 배경에 점선이 점선으로 나타납니다. 이들은 꽃의 미래 꽃잎입니다. 페인트 나 바니시가 건조하지 않은 동안, 바늘을 사용하여 꽃의 중앙에 방울을 "당깁니다".
• 작은 점들도 그림을 장식하고 세부 사항을 강조 표시합니다. 예술적 효과를 높이려면 점의 크기가 약간 달라야하고 점의 선은 가장 큰 완두콩으로 시작하여 줄이기 위해 균등하게 가야합니다. 이를 위해서는 페인트에서 점으로 찍힌 잉크의 끝 부분을 일단 마셔야하고 접선 방향으로 점선을 그리면서 점차적으로 네일 플레이트와의 접촉을 약화시켜야합니다.
• 그림의 간결함을 위해 각 꽃의 가운데에 점 하나를 넣고 점선으로 단순한 선을 그립니다. 이 경우 광택이있는 두꺼운 바니시가 사용되었습니다.

그라데이션 배경이나 프랑스 매니큐어의 배경에 점선으로 찍은 그림을 보는 것이 훨씬 더 재미있을 것입니다.

단계별로 색상으로 손톱에 그림을 그리는 법

과제를 복잡하게 만들어 봅시다. 가장 단순한 꽃잎을 붓으로 그리거나 손톱에 꽃 무늬를 그리려면 적어도 2-3 가지 색상이 필요합니다.

• 우선, 색상이 적용될 순서에 대해 생각해야합니다. 손톱에 꽃을 그리기 시작하기 전에 어떤 표면에서 연습하면 더 좋을 것입니다.
• 준비된 배경에서 우리는 꽃잎의 중간을 닦습니다. 중간 단계는 반드시 완벽하게 그려져서는 안되며, 다음 단계에서는 불완전 성이 위장되기 때문입니다.
• 그런 다음 레이어의 순서에 따라 미세한 브러시가 꽃잎과 밝은 빛의 경계를 추적합니다. 가벼운 영역은 우리가 시각적으로 앞으로 나아갈 영역을 할당하고, 어두운 영역은 세부 사항을 "깊게"만듭니다. 드로잉에서 더 많은 색상의 게임이 수행 될수록 더욱 현실감 있고 부피가 커집니다. 이 경우 사진은 두 가지 색상 만 사용하는 가장 간단한 버전을 보여줍니다.
• 이 도면은 점으로 완벽하게 보완됩니다. 점이나 모조 다이아몬드는 꽃의 중간을 장식하고 그림을 장식 할 수 있습니다.

손톱에 그리는 젤은 페인트와 같은 방식으로 이루어집니다.

스탬프로 손톱에 꽃 프린트

손톱에 꽃의 그림은 인쇄의 도움으로 더 자주 수행됩니다. 이 절차에는 특별한 기술이 필요하지 않습니다. 일반적으로 스탬핑의 도움으로 손톱에 컬러 패턴을 단계적으로 수행하는 방법에 대해 이야기하는 경우 다음 주요 사항을 강조해야합니다.

• 패턴의 배경을 준비하고 완전히 말릴 때까지 기다리십시오. 배경은 그래디언트, 모노 포닉, 프렌치 또는 네일 플레이트의 자연스러운 색상으로 만들 수 있습니다. 모든 것은 원하는 결과에 달려 있습니다.
• 원하는 패턴이있는 금속판에 패턴을 만들고 싶은 색의 래커를 칠합니다.
• 그런 다음 판재의 옻칠이 판에서 완전히 제거 된 후 페인트는 새겨진 홈에 패턴으로 명확하게 남아 있어야합니다.
• 우표, 판의 홈에 남아있는 페인트를 굴러 자신감을 한 번 움직입니다. 사진이 스탬프에 완전히 명확하게 전달되었는지 확인하십시오.
• 똑같은 확실한 일회용 운동은 네일 플레이트에서 롤을 굴려야합니다. 이 롤러를 앞뒤로 굴리면 전체 그림이 손상됩니다.
• 스탬핑 기법으로 만들어진 작은 그림은 다른 장식으로 보충 될 수 있으며, 예를 들어 위 그림 에서처럼 꽃의 중앙에 모조 다이아몬드를 삽입 할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 최종 결과가 세련되고 조화로운 것입니다.
• 손가락에 페인트 칠을하고 면봉을 조심스럽게 꺼내어 액체에 묻혀 바니쉬를 제거하십시오.

작은 그림에서 각인을 시작하고 점점 더 크고 복잡한 패턴을 도입하는 것이 더 낫습니다. 손톱에 인쇄하는 정밀도는 패턴이 네일 플레이트에 올바른 방향으로 놓여 야 할 필요가 있다는 사실에도 기인합니다. 이는 약간의 경험이 필요합니다. 단계별로 스탬핑을 수행하는 방법을 배우면 손톱의 그림이 놀랄만큼 명확 해집니다.

손톱에 겨울 그림을 만드는 법

겨울 모티프의 묘사를 위해, 상술 한 기술 중 어느 것이 적합하다. 일반적으로 손톱에 겨울 드로잉은 차가운 색 구성표가 있지만 예외가 있습니다. 예를 들어 겨울 스웨터의 장식품을 모방 한 매우 세련된 외양의 그림. 또한 많은 소녀들이 새해와 크리스마스 테마를 좋아합니다. 빨간색과 금색의 그늘이 있습니다. 겨울 패턴의 고전적인 버전이 단계적으로 어떻게 수행되는지 생각해 봅시다. 손톱의 패턴이 선명하게 표시되어야하므로 배경과 드로잉의 색이 서로 병합되지 않도록하십시오.

• "서리가 내린"배경을 준비한 후 눈송이를 브러시로 깔끔하게 칠하십시오. 이 패턴은
  특별한 기술이 필요하지만 손으로 그릴 수없는 경우 스탬핑을 사용할 수 있습니다.
• 도면이 마른 후에 점에 몇 가지 세부 사항을 추가 할 수 있습니다.
• 눈송이의 중심에은 도료를 넣고 도트를 넣으십시오. 모조 다이아몬드가 찹쌀 기질이 아닌 경우 눈송이의 중앙에 투명 칠을 한 방울을 붙여야합니다.

도움이되는 조언 및 절차 완료

방금 네일 아트의 예술을 배우기 시작한다면, 처음에는 각 손에 하나 또는 두 개의 못으로 드로잉을 수행하는 것이 가장 좋습니다. 그건 그렇고, 풍수에 따르면 그것은 가운데 손가락과 반지 손가락이 부를 모으는 책임이 있다고합니다. 아마, 그것이 최근에이 손가락에 금잔화를 할당하는 것이 일반적으로 된 이유입니다. 올바른 색 구성표가 아름다운 그림의 기본임을 잊지 마십시오. 사려 깊은 구성과 깔끔한 실행은 손톱에 웅장한 그림을 보장합니다.

여러 기술을 조화롭게 결합시킨 전문적이고 재미있는 모양의 그림. 스티커, 손톱 에 인쇄 , 모조 다이아몬드 및 기타 장식은 브러시 및 점의 그림과 매우 성공적으로 결합 될 수 있습니다.

이제 손톱에 그림을 그리는 법을 알았습니다. 각 절차가 끝나면 그림을 수정하십시오. 평소와 같이 깨끗한 광택을 낼 수는 있지만, 전문적인 톱 커버라면 더 좋습니다. 도면이 손톱에 젤로 처리 된 경우, 마감은 램프 아래에서 중합 된 동일한 시리즈의 것이어야합니다. 디자인에 아크릴 물감이나 스탬프가 사용 된 경우에는 특히 신중하게 적용해야합니다. 이러한 도면은 브러시에 거의 닿지 않는 얇은 정착기로 덮여 야합니다. 손톱 전체에 패턴이 번지지 않도록 1-2 개의 움직임에서이를하는 것이 좋습니다. 건조 후에는 아무 것도 잘못되지 않으므로 두 번째 레이어를 안전하게 적용 할 수 있습니다.

상단 코팅을 적용한 후에 전체 그림이 균등 한 이미지로 합쳐지며 유기적으로 완벽하고 정확하게 보입니다. 매니큐어의 내구성에 따라 여러면에서 "윗면"의 품질이 좌우됩니다.