"미스 줄리 ', 스웨덴의 극작가 어거스트 스트린버그의 재생 : 성능 리뷰에 대한

모스크바에서, 어거스트 스트린버그의 큰 초연 공연 "미스 줄리." 예술 감독 예브게니 미로노브하는 국가의 극장, 독일어 감독 토마스 오스터마이에 의한 인기 게임을 제공하기 위해 초대했다.

대중 공연의 원래 버전은 한 번 관찰 할 수있다. 후에 이 성능은 검열 이유에 의해 금지되었다. 오늘, "미스 줄리"- 세계 여러 나라의 극장 단계에 표시하고, 압도적 인 인기를 누리고있는 성능을 제공합니다. 모스크바에서 이야기 스트 린드버그는 완전히 새로운 의미를 인수하고, 놀이의 활동은 21 세기의 러시아로 옮겨졌다.

흥미로운 시작

참수 여자, 천천히 닭 내장 : 무대 화면의 뒤쪽에 설치의 성능에 대한 전주곡으로, 시청자는 다음 사진을 볼 수 있습니다. 죽은 닭 발과 날카로운 칼 확신 움직임이 필요한 분위기를 만들 - 하드 대화에 관객을 준비합니다.

그는 널리 말 그대로 사람 사이의 관계를 해부하고 여성의 심리의 미묘한 차이를 탐구하는 자신의 능력에 대한 알려져있다 예브게니 미로노브 무대 감독의 역할에 초대 토마스 오스터마이에. 미로 노프는 독일 감독의 작품에 대한 자신의 느낌을 표현하는 그의 공연은 그가 무대에서 자신의 생각의 화신에서 힘든 초초의 충격을 야기했다. 미로 노프에 따르면, 감독이 거의 Chekhovian 뉘앙스를 생성 - 그러나, 연극 '미스 줄리는 "다른 사람을 돌았 다.

재생의 창조의 역사

스웨덴어 극작가 어거스트 스트린버그 1889 년 자신의 플레이를 다시 넣습니다. 그러나 초연 후이 금지되었다. 사건의 이유는 낭만적 인 19 세기의 시대에 받아 들일 수있는 작품의 줄거리에있다.

플롯은 서로 다른 사회 계층의 사람들의 비극적 인 사랑을 중심으로 돌아 가지. 그의 마음의 아름다운 귀족 충동에 제공하고 그의 아버지의 집에서 종의 주인이된다 - 평민 장. 물론, 자신의 나이에 완전히 생각할 수 있었다,이 그림은 - 문자 사이의 관계는 정확히 살이다, 아무것도 숭고한 있습니다. 어거스트 스트린버그 만든 패션 작품, 겨우 17 년 후 다시 시작했다.

러시아어 통역

이미 언급 한 바와 같이, 러시아 관객들은 연극의 새로운 해석을 볼 수 있었다. 그것은 러시아의 현대사으로 옮겨졌다 "미스 줄리." 극작가 미하일 Durnenkov의 지도력하에 국가의 극장은 고전 작품의 뷰어 버전의 마음에 더 친숙하고 이해를 만드는 방법에 대해 관심. 예브게니 미로 노프와 슐판 카마토바 - 인식과 매우 재능있는 배우를 주연. 과두 정치의 독재자의 딸 - 만이 해석은 미로 노프는 드라이버가 Hamatova을 담당한다. 주인공 - 비극적 인, 충돌 감정 이미지의 많은 원인.

은 "Freken 줄리아"에 작업

협상 2 년 이상은 감독과의 협력에 개최되었다. 그 결과, Ostermeier 러시아 연극 전통이 매우 강한 이유에 대한뿐만 아니라, 그의 동의를 주었다. 그는 또한 새로운 독서에 21 세기의 러시아에서 열린 플레이 자체의 역사에 관심이 있었다.

감독은 자신이 러시아의 현실을 연구, 그래서 모든 신뢰 극작가와 그의 제안 중 어느 것도 조정되지 않은 않았다고 인정했다. Ostermeier 게다가 그는 재능 러시아어 배우가 자신의 감정의 깊이의 효과를 풍부하게 할 수있는 "Freken 줄리아"설정에 참여했다 것으로 나타났습니다.

행동의 발병

놀이 "Freken 줄리아"의 조치는 즉시 뷰어 흥미로운 긴장 대화의 관심을 캡처하고 더욱 더 빠르게 더 개발. 주인공은 자신의 신부를 배신. 과두 정치의 독재자 율리아의 딸은 자신의 삶에서 평범한 사람들의 회사에 처음이다. 하녀 크리스티나는 그녀의 바람 피운 약혼자를 용서하기로 결정합니다. 영웅은 마침내 자신의 감정과 관계에 얽혀. 자살 - 줄리아는 상황을 흡수 밖으로 한 방향으로 만 본다. 그리고이 모든 극적인 사건은 순수한 떨어지는 눈의 배경에 대해 일어나고있다.

주인공

미스 줄리는 때때로 "poluzhensky-polumuzhskoy"로 정의되고 현대적인 캐릭터 성격과 내면 세계의 상징이되었다. 뷰어는 하나의 밤 볼 수있는 삶의 주인공 때문에 - 그녀의 마지막 밤. 놀이 줄리의 원래 버전 - 하인이 그녀의 아버지 진 사랑에 백작의 딸, 하인들과 함께 집에있는 세인트 존의 밤에 혼자, 유혹한다. 그 후, 부끄러움을 부담 할 수없는 주인공은 자신의 자살을 중단합니다. 최근 히스테리 던지는 줄리 연구자는 포괄적 인 성격 저하의 징후로 해석했다.

미스 줄리는 할 수없고 살고 싶지 않아 정말 인생에 대한 준비가되지 않았습니다. 그녀는 모든 곳에서 낯선 사람과 모든 증오를 느낀다. 그리고, 더 나쁜, 그녀는, 비 유적으로 말해서, 기대, 그것은 미래를 볼 수 없습니다 할 수 없습니다. 연극 분야에서 많은 연구자들은 놀이에 대한 저자의 서문에서 주인공의 성격에 대해 결론을 기반으로. 그것은 숨겨진 자부심 스트 린드버그하지 않았다 매우 강하게 플레이에 "미스 줄리,"그는 관객에게 완전히 새로운 캐릭터를 보여줄 수 있었다고 주장한다. 줄리의 행동은, 그가 말했다, 엄격 때문에, - 사회 심리학, 심지어 의료 다양한 이유에 동기를 부여하고, 그녀의 슬픈 운명. 의심 할 여지없이 소녀의 캐릭터는하지만, 밝은, 강력한 아주 이상한.

은 "가을"에 대한 이유

왜 부유 한 교육 여성의 생활은 너무 비극적 형성된다? 여자 문자는 즉시 여러 가지 요소를 나누기. 모성 측면에서, 그녀는 때문에 그녀의 마음에 무슨 일이 사회적 열등감을 성장의, 명확한 기원이 없습니다. 그녀의 가족의 주인공 부적절한 성교육의 운명뿐만 아니라 예상치 못한 신체적 합병증을 절름발이. 민감한 생각 줄리의 전형적인 특별한 신체적, 정서적 자극에 의해 재생되지 마지막 역할. 이 모든 것은 "실 조각"거의 20 년 후에 태어났다 스트 린드버그, 그의 소위의 후반 작업에 매우 가깝다 "미스 줄리."

줄리의 캐릭터의 본질

주인공의 가장 중요한 동기 이야기 - 그녀의 가을의 동기는, 처음 반복 시간이 지남에 다시 강박 관념에 사로 잡힌 꿈의 소녀 구현. 무엇이 더의 생산에 그녀에게 일어나는 - 그 꿈의 진정한 실시합니다. 연극 아이디어의 가장 중요한 범주 - 재생 잠의 저자의 작품에서. 우리가 어떤 영웅이없는, 그러나, 그들은 정확히 수면의 법에 따라 사는 문자하지만 아무것도 말할 수있는 자신의 뒷부분에있는 "챔버 재생"에서. 그것은 주인공의 동정과 경험을 일으키는 원인이 분명하지만 그래서 줄리는 - 같은 법률에 의해 살고있다. 어떤 의미에서,이 여자는 "우리의 꿈과 동일한 재료로 짠"입니다. 주제에 그녀에게 무슨 일이 일어나고 있는지, 종 - 래키와 백작의 일반적인 "가을"로 감소 할 수 없습니다. 하인이 사건보다 훨씬 더 깊은 관입 바위 틈을 통해 그녀의 꿈 연루. 그것은 놀이의 우연이 백작 줄리 꿈에 대해 이야기하기 시작했다되지 않습니다.

꿈은 현실이 될

소녀는 그녀의 하드가, 점점 더 깊이 아래로 끌어 것을 꿈,하지만 뭔가 아니다 그것을 허용하지 않습니다. 이 "아래로해야한다,"그녀의 자살을 중단하기로 결정 유일한 올바른 것 같다, 그래서 당신의 마음에 그 사실을 거의 느낄 수 있지만 줄리, 내부 본성을 알고있다. 끝까지 포기하지 않고 그녀에게 무슨 일이 일어나고 있는지 인식, 최면 상태에있는 것처럼이 - 꿈의 경우 그러나, 자신의 캐릭터는, 자살. 줄리, 마음과 영혼이 꿈 반 환상적인 세계의 세계에 속한다는 것을 잘 알고 즉, 하나 - 자신의 말의 필연성. 그러나 주인공의 캐릭터의 성격은 그의 자연의 가장자리, 줄리 만지는 매우 현실 세계 호출 할 수있는 것과, 아직 양가, 그래서 꽤 잘 확립하는 세계, 그리고 하인이, 진, 특히 요리사 크리스틴 정말 공격적인 안정성 현실을 상징합니다. 줄리는 같은 - 지속적으로 그녀의 꿈이며, 어떻게 그녀가 현실을 인식하는 것 사이의 영혼을 던지기 훨씬 더 깨지기 쉬운, 불안정한.

여기에 두려움과 약한 존재이지만, 여전히 희망 및 이벤트를 반전을 시도 : 그녀의 이미지의 효과적인 팀은 고통스러운 내면의 고통으로 표현된다. 비평가에 따르면, 그것을 이해 할 수없는 하인, 정말 진심으로 노력에서 우스꽝 한심한 줄리는 단순히 때문에 완전히 다른 심령 조직이다. 그러나 소녀는 그냥 말을해야하고, 그것은, 그러나, 더 그녀가 얘기를 누구와 누구와 함께 문제가되지 않습니다. 또한, 진 주인공이 자살의 "악기"의 일종으로 사용하기로 결정했다.

모스크바 성능 리뷰

"미스 줄리는"특히 사회적, 심리적 오리엔테이션과 함께, 관객은 매우 모순뿐만 아니라 많은 연극 작품을 가지고 검토합니다. 대부분 부정적인 리뷰 시청자들은 살인 장면 닭과 개 현장에 표시된 부당한 학대와 그들에 따르면, 연결. 게다가, 의견의 많은 현대 러시아 연극의 조치를 이동하는 결정은 그 때문에 "떨어지는"19 세기의 비극은, 현대 세계는 완전히 터무니없는 것, 이야기의 의미를 박탈 지적했다. 일부는 심지어 연극을보고 난 후에 그들은 영혼 무거운 앙금으로 남아 있다고 말한다.

물론, 우리는 실수가 될 것이라고에 의존하는이 단지 개인의 의견임을 잊지 말아야한다. 특히 때문에 성능과 대부분 그대로 등장 인물의 삶의 라이브 무대 배우의 화려한 플레이에 졸이다 및 잔류 물없이 자신의 직업에 주어진 긍정적 인 리뷰, 이상의. 이 놀이는 "미스 줄리"티켓은 년 이상 판매되는 것은 놀라운 일이 아니다, 각각은 그가 자신의 노출 장면을보고 무엇을 제공합니다.